Design de Comunicação
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(pt) O desenho da letra, a magia da gravura. Observar, absorver e registar.
Oct 27 2020
16 > 30 OUTUBRO I CISTERNA BELAS-ARTES
Acontece no mês de outubro de 2020 a Exposição do Trabalho de Projeto de Fernando Anghinoni, aluno do Mestrado em Práticas Tipográficas e Editoriais Contemporâneas. A exposição contempla intervenções de elementos tipográficos com gravuras aplicadas sobre papel e tecido.
As técnicas utilizadas são variadas, como: linóleo, gravura de topo, gravura em metal e frottage.
Posteriormente foram incluídas intervenções tipográficas no estilo formal (caracteres móveis) e informal (caligrafia desenhada à mão).
As obras apresentadas foram produzidas durante as disciplinas e oficinas da FBAUL, alguns destes trabalhos também foram produzidos em espaços públicos, passeios pedonais, praças, calçadas e parques da cidade de Lisboa.
Local: Cisterna da Faculdade de Belas Artes
Data: 19 a 30 de outubro
Horário: 2ª, 4ª, 6ª das 16h às 19h (visitas em outras datas e horários contactar 910248757)
welcome to ulisboa
Oct 05 2020
The Faculty of Fine Arts of the University of Lisbon welcomes its new students!
The reception for 1st year students at Ulisboa will be done entirely digitally.
Between September 28 and October 8 you can access a set of digital content HERE.
The Digipaper will take place on October 8th at 16:30. Registration from October 1st.
xCoAx 2020: 8th International Conference on Computation, Communication, Aesthetics and X
Jul 06 2020
xCoAx 2020: 8th International Conference on Computation, Communication, Aesthetics and X
Opening: Wednesday, 8th July, 6:00 PM CEST
xCoAx is an international conference that promotes the discussion and discovery of synergies at the frontiers of digital art, in the form of a multidisciplinary questioning on aesthetics, computing, communication and the elusive X factor that connects them all. After previous editions in Milan, Madrid, Lisbon, Bergamo, Glasgow and Porto, the 2020 edition was meant to take place in Graz, with a conference and performances at MUMUTH – House of Music and Music Theatre, and an exhibition at the Forum Stadtpark, all under the auspices of IEM – Institute of Electronic Music and Acoustics, at the University of Music and Performing Arts Graz.
Instead, the global CoViD-19 emergency imposed a rapid rethinking of the nature and structure of xCoAx, which is now online, still comprised of papers, artworks and performances. For the first time, xCoAx is a totally open event where everyone can attend and join the discussion!
Opening event:
The opening of xCoAx 2020 will take place on Zoom (Meeting ID: 858 6972 5053 Password: 978675) on July 8th at 6 PM CEST. The Organising Committee will be extremely happy to welcome you there to meet, greet, network, and exchange impressions and opinions.
Papers have been organised as follows:
There are 6 different sessions, where papers with stimulating connections and overlaps were put together.
The authors were invited to record a 15-minute presentation of their work and to hold a Q&A panel within their session, which was moderated by a member of the Organising Committee.
You can access all the material: abstracts, papers in PDF format, video presentations and the Q&A by accessing xCoAx’s website at 2020.xcoax.org and clicking on “Paper Sessions” in the navigation menu.
You can join the discussion on Twitter by replying to the tweet at the end of each session page.
Artworks have been organised as follows:
The xCoAx 2020 website features a page for each artwork that was selected for the exhibition, where the artists present their work with visual documentation, an abstract, a prerecorded artist talk and other media assets.
You can access each artwork’s page by accessing xCoAx’s website at 2020.xcoax.organd clicking on “Artworks” in the navigation menu.
You can join the discussion on Twitter by replying to the tweet at the end of each artwork’s page.
Performances and Ligeti Hall performances have been organised as follows:
The xCoAx 2020 website includes a page for each performance that was selected for the performance evenings, where the artists illustrate their work with a video, an abstract, a prerecorded artist talk and other media assets.
You can access each work’s page by accessing xCoAx’s website at 2020.xcoax.org and clicking on “Performances” in the navigation menu.
You can join the discussion on Twitter by replying to the tweet at the end of each performance’s page.
The Doctoral Symposium has been organised as follows:
Doctoral students whose research proposals were accepted were invited to a discussion and feedback session with our chairs Marko Ciciliani and Philip Galanter. The symposium has usually taken place in a more secluded part of xCoAx, and we kept with this tradition by not recording the online session to allow for a more relaxed environment where to exchange opinions and give advice. However, the xCoAx 2020 website features a page with all the research proposals discussed during the symposium, which you can access by going to xCoAx’s website at 2020.xcoax.organd clicking on “Doctoral Symposium” in the navigation menu.
See you at 2020.xcoax.org !!
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Facebook @xcoax.org
Twitter @xcoaxorg
Hashtag #xcoax2020
For further information on the conference and press materials, please contact the xCoAx team at info@xcoax.org
Organizing committee: André Rangel (Portugal), David Pirrò (Austria), Daniele Pozzi (Austria), Hanns Holger Rutz (Austria), Jason Reizner (Germany), Luís Pinto Nunes (Portugal), Luísa Ribas (Portugal), Mario Verdicchio (Italy), Miguel Carvalhais (Portugal)
Authors, papers: Alberto Novello, Alessandro Ludovico, Antonio Pošćić, Birgit Bachler, Caterina Moruzzi, Corneel Cannaerts, Daniel Bisig, Daniel Lopes, Dejan Grba, Domenico Napolitano, Ephraim Wegner, Erik Hoff Zepka, Frederic Fol Leymarie, Gordan Kreković, Guilherme Wood, Hugo Gonçalo Oliveira, João Correia, João Miguel Cunha, Kit Kuksenok, Louisa Nyman, Luísa Ribas, Magdalena Kovarik, Marian Dörk, Matteo Amadio, Michael Vogrin, Mick Grierson, Pedro Ferreira, Pedro Martins, Penousal Machado, Philip Galanter, Provides Ng, Rewa Wright, Rodrigo Hernández-Ramírez, Sage Jenson, Simon Howden, Terence Broad, Thomas Schmickl, Yanai Toister.
Authors, exhibition: Alan Dunning, Amy Alexander, André Rangel, Andrés Villa Torres, Catarina Sampaio, Christian Faubel, Christian Herren, Dragica Kahlina, Eli Joteva, Ian Heisters, Luísa Ribas, Marco Heleno, Marta Flisykowska, Matthew Mosher, Miguel Carvalhais, Nimrod Astarhan, Nuno Correia, Pedro Ângelo, Pedro Ferreira, Provides Ng, Susie Fu, Tivon Rice, Tonio Mundry, Ya Nzi, Yanai Toister.
Authors, performances: Arne Eigenfeldt, Christos Michalakos, Dani Iosafat, Dave Murray-Rust, Isak Han, Jaume Darbra Fa, Joaquín Jiménez-Sauma, Jules Rawlinson, Jung In Jung, Nicholas Moroz, Owen Green, Paul Blackham, Yuri Wilmering.
Authors, Ligeti Hall performances: Alberto de Campo, Daniel Mayer, Jia Liu, Nicola Giannini, Ron Kuivila, Ștefan Damian.
xCoAx is organized by:
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IEM, Institute of Electronic Music and Acoustics
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University of Music and Performing Arts Graz
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Bauhaus University, Weimar
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Faculty of Fine Arts, University of Lisbon
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Faculty of Fine Arts, University of Porto
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University of Bergamo
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CIEBA
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CITAR
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i2ADS
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INESC TEC
DXD Open 2020 Students’ presentations from the post-graduation in Digital Experience Design (PG-DXD)
Jun 01 2020
JUNE 17TH
DXD Open is an event where our 22 finalists will present their work. This year, they’ll be pitching and showcasing the products they’ve been designing for over 2 months, going over business models, problem space, monetisation and overall user experience.
This will be an excellent opportunity to not only get in touch with new talent in digital product design, but also to look into innovative product ideas.
Due to the current circumstances, this year the event will happen online. A link will be shared closer to date on the event’s Facebook page.
About the course:
Digital Experience Design is an intensive postgraduate course with a 1-year duration, founded in 2015 by Tiago Machado, Mafalda Sequeira and Victor M. Almeida. It is focused on training highly skilled digital product designers, UX designers and UX researchers. With an employability rate close to 100%, most of our students get a job in the area within 3 months after finishing. Some of our students work, or have worked, at companies such as Farfetch, Talkdesk, Outsystems, Volkswagen, Uniplaces, OLX Group, Wodify, Celfocus, Wingman, Defined Crowd, Com’on, Pixelmatters, Tangível, FNAC and Worten, among others.
Meia década de resistência tipográfica e editorial (oficinal, projetual, autoral)
Feb 16 2020
07 > 28 FEVEREIRO I AR.CO
Exposição de projectos dos alunos do mestrado em Práticas Tipográficas e Editorais Contemporâneas (FBAUL + FAUL + Ar.Co)
Os primeiros cinco anos lectivos: 2014-2019
Exposição em três núcleos.
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Primeira parte
“Oficinal”
Inauguração, quinta-feira, 6 de Fevereiro às 18h. Ar.Co, Xabregas.
Exposição patente de 7 a 28 de Fevereiro 2020.
Horário: 2ª a 6ª das 10h às 21h.
Local: Ar.Co – Centro de Arte e Comunicação Visual
Antigo Mercado de Xabregas, Rua Gualdim Pais, 1900-255 Lisboa
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Segunda parte
“Projectual”
Março 2020 (quatro semanas de duração)
Faculdade de Arquitectura da Universidade de Lisboa
Núcleo debruçado em torno da caligrafia e desenho de letra
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Terceira parte
“Autoral”
Maio/Junho 2020 (quatro semanas de duração)
Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa.
Núcleo debruçado em torno do book design e do livro de artista
Alien Magazine: identity, design and politics
Nov 01 2019
20TH NOVEMBER > 2 PM I ROOM 4.15
Alien Magazine: identity, design and politics
Lisa Moura
20th of November, room 415, 2 p.m.
Since its origin, the word alien has acquired multiple meanings, from generally describing, in legal terminology, people who are in a place outside of their native nations, synonym to the concepts of foreigner or immigrant, to the sometimes cute, sometimes monstrous creatures portrayed in science fiction.
Alien Magazine explores, twists and pushes the boundaries of the understanding of what an alien is. In a series of visual/written essays, interviews or investigative reports, it invites citizens, no matter their shape, size, color, profession, political party, creed, belief, nation, planet to rethink social norms and labels.
In a sometimes alienating society, Alien Magazine provides a safe haven to those who feel they have none.
STOP SOLVING PROBLEMS! por Steve Portigal
Nov 01 2019
20 NOVEMBRO > 18H00 I GRANDE AUDITÓRIO
A Pós-Graduação Digital Experience Design e a OutSystems Design Event apresentam a UX Talk
STOP SOLVING PROBLEMS!
por Steve Portigal
20 novembro 2019
18H
Grande Auditório
ergoux 2019 Ergonomia, Design, Usabilidade e User Experience
Oct 22 2019
23 > 24 OUTUBRO I GRANDE AUDITÓRIO FBAUL
O ergoUX tem como objetivo difundir e discutir a Usabilidade e a Experiência de Utilização (UX).
Em 2019, na 6ª edição, vamos refletir de que forma a usabilidade e a UX podem contribuir para uma melhor apropriação das tecnologias digitais pelas pessoas e consequentemente, uma melhoria da sua qualidade de vida e do sucesso das organizações.
Os novos desafios da Economia 4.0, a inteligência artificial, a robótica, a impressão 3D, a “Internet das Coisas” e a realidade virtual, são alguns dos temas em debate no ergoUX · 2019.
It Takes Several Minutes For The Eyes To Adjust To The Dark
Oct 01 2019
02 > 18 OUTUBRO I GALERIA BELAS-ARTES
Inaugura no dia 2 de outubro, às 18h00, na Galeria das Belas-Artes, a exposição It Takes several Minutes For The Eyes To Adjust To The Dark., Exposição de Finalistas Design de Comunicação 2018/2019 FBAUL. A exposição ficará patente até 18 de outubro.
horário schedule
2ª a 6ª › 11h–19h
monday to friday › 11am to 7pm
Informamos que este evento poderá ser registado e posteriormente divulgado nos meios de comunicação da instituição através de fotografia e vídeo.
Conta-se que o escritor Vladimir Nabokov disse uma vez que a palavra “realidade”, sem aspas, não tinha qualquer sentido. “A realidade é o ponto de coincidência de ficções diferentes. E se eliminarmos essas ficções fenomenologicamente, como camadas de uma cebola, restaria aquilo que resta na cebola: nada”, escreve Vilém Flusser em clara concordância.
Numa era pós-digital, realidade e ficção diluem-se. Esta indefinição não tem apenas finalidades criativas, artísticas ou lúdicas, mas é muitas vezes instrumentalizada por estruturas mais oficiais ou mais informais de poder, desconstruindo valores como a democracia, a identidade individual e colectiva, a ética, entre outros fundamentos da nossa sociedade.
Antes da sua actual e “desejável” crise de identidade, o design sempre trabalhou com e para o real. Os objectos produzidos pertencem, circulam e (re)constroem a realidade. A efemeridade da maior parte dos artefactos de design de comunicação também contribui para esta ideia de uma disciplina que “serve” o presente. Em suma, o choque inevitável com a realidade define o estatuto social do design. Se design e realidade é um (falso) truísmo, design e ficção será talvez uma hipótese improvável. Perante práticas históricas ou legitimadas — como a literatura e o cinema — o design reclama agora o seu lugar na ficção.
No culminar de um ciclo de estudos em design de comunicação, abordaram-se os dilemas, as contradições e os temas “na ordem do dia” da contemporaneidade. Os projectos ora comentaram, criticaram e ensaiaram a realidade, ora a transformaram em ficção. Aproximámo-nos do cinema, da literatura, dos mitos, mas também dos factos e de uma realidade que teima em sucessivamente apresentar-se, surpreender-nos e desconstruir-se perante o nosso olhar.
Encontro de Investigação em Arte e Design – EnIAD
Sep 30 2019
01ST > 03D OCTOBER I GRANDE AUDITÓRIO
Encontro de Investigação em Arte e Design – EnIAD
– Mestrados e doutoramentos
Lisboa, FBAUL, 1, 2 e 3 de outubro de 2019
POST—ISM
Jul 01 2019
28 JUNE > 07 JULY I FABRICA FEATURES LISBOA
Exhibition / Projects
Master in Communication Design
Belas-Artes, ULisboa, 2018/19
Opening
27 June from 18:00h to 21:00h
POST–ISM presents projects developed in Project II of the Master’s Degree in Communication Design (Fine Arts, ULisboa) that address current forms of communication, production and dissemination of knowledge, highlighting the isms that emerge (post)after the massive impact of digital systems and the internet in contemporary culture.
The projects reflect the present moment characterized by the questioning of the ideologies and premises that govern established knowledge, while addressing the modes of action and communication that destabilize it in the post-internet era. They interrogate the assumptions inherent to social inclusion and exclusion, under the isms of gender and race, which condition cultural diversity and representativeness in academia and in the fields of technology and design. They highlight the volatility of knowledge under the impact of the Internet and the consequent paradigms of uncertainty, post-truth, misinformation and manipulation. They also comment on the sovereignty of metadata and algorithmic agency and its impact on socialization, while taking advantage of the confluence between media to reflect on how these technologies shape our perception and experience of reality.
Exhibition
28 June – 7 July 2019
10:00h – 21:00h
Fabrica Features Lisboa
Rua Garrett, 83, 4th Floor
Organization
Master in Communication Design
Belas-Artes, ULisboa
Supported by Fabrica Features Lisboa
DXD Open 2019
Jun 01 2019
18 JUNHO > 18H00 I AUDITÓRIO LAGOA HENRIQUES
DXD Open is an event where our 18 finalists will present their work and speak about their professional path.
This will be an excellent opportunity not only to get in touch with new talent in digital product design, but also to do some networking with the companies and professionals who’ll participate in the event.
This event will take place June 18th from 6:00pm at the Faculty of Fine Arts of the University of Lisbon, located in Chiado. It’s free and open to the public.
About the course:
Digital Experience Design is an intensive postgraduate course with a 1-year duration, founded in 2015. It is focused on training highly skilled digital product designers, UX designers and UX researchers. With an employability rate close to 100%, most of our students get a job in the area within 3 months after finishing. Some of our students work, or have worked, at companies such as Farfetch, Volkswagen, Talkdesk, Uniplaces, Pixelmatters, Vodafone, Outsystems, Samsung, FNAC, Worten, Wingman, comOn, Imaginary Cloud, DefinedCrowd, Laux, Major and Wodify.
OPEN DAY FBAUL 2019
May 17 2019
20 MAIO > 10H/18H I ENTRADA LIVRE
Dia 20 de maio realiza-se OPEN DAY FBAUL 2019, na Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa entre as 10h00 e as 18h00.
Convidam-se os alunos de escolas secundárias e todos os interessados em frequentar as nossas licenciaturas, mestrados e doutoramentos.
Entre os acontecimentos desse dia constam:
Visitas aos ateliers e laboratórios. O evento GAB-A prolonga-se até ao dia 20.
Sessão de apresentação dos cursos de mestrado e doutoramento no Grande Auditório às 14 horas.
Este dia pretende propiciar um contacto de futuros alunos com docentes, instalações, unidades curriculares e ciclo de estudos, sem prejudicar o normal funcionamento das aulas.
IT TAKES SEVERAL MINUTES FOR THE EYES TO ADJUST TO THE DARK Design e ficção—uma hipótese
May 17 2019
13 > 20 MAIO I FBAUL
Mostra de Finalistas de Design de Comunicação (take 1)
13 a 20 de Maio, vários espaços das belas-artes
It takes several minutes for the eyes to adjust to the dark apresenta um conjunto de ficções desenvolvidas pelos alunos finalistas de Design de Comunicação, que partem de um processo subjectivo de adaptação de um filme. A partir da ficção, os espaços ou ambientes imersivos que agora se expõemtestam a hipótese de se estabelecer uma relação (inusitada) entre cinema e design, para além das inevitáveis zonas de influência ou de fascínio, ou dos contratos recorrentes e utilitários de colaboração entre as duas disciplinas (cartaz, genérico, etc.). Por outras palavras, questionámos como pode a ficção, a partir da zona de influência directa do cinema, servir o projecto. Por outras palavras, como pode a ficção servir ao design.
O primeiro momento da mostra de alunos finalistas de design de comunicação inclui ainda um ciclo de cinema composto por alguns dos filmes que serviram de mote à actividade projectual.
PROGRAMA
13 de Maio
Sheltered
(a fiction based on Safe de Todd Haynes)
Sala de convívio AEFBAUL, 10h-13h
Encenado
(a partir de Portrait of Jason de Shirley Clarke)
Sala 4.05, 10h-13h
Searching for Norma Desmond
(a fiction based on Sunset Boulevard de Billy Wilder)
Sala 4.14, 14h-16h
Puro e duro: e se a nossa pequenez fosse a única ficção?
(uma ficção a partir de Belarmino de Fernando Lopes)
Átrio 4.15, 14h-16h
14 de Maio
As Mil e Uma Noites, Vol. 1 O Inquieto (Miguel Gomes, 2015)
Capela, 18h
15 de Maio
Por minha culpa
(uma ficção a partir de Redemption de Miguel Gomes)
Sala 3.67, 10h-13h
If_then. Do you know what your actions will do for us all?
(uma ficção baseada em O Laço Branco, de Michael Haneke)
Sala 4.22, 10h-13h
Tecto: muralha urbana
(uma ficção a partir de La Haine de Mathieu Kassovitz)
Sala 4.14, 10h-13h
Religiosae opus apes
If women were the dominant gender, what would have changed today.
(uma ficção baseada em La Religieuse de Jacques Rivette)
Capela, 14-17h
A fight is never just a fight
(uma ficção a partir de São Jorge de Marco Martins)
Átrio 4.15, 14h-17h
Estado d’Alma
(uma ficção a partir de JFK de Oliver Stone)
Sala 4.19, 14h-17h
F for Fake (Orson Wells, 1963)
Capela, 18h
16 de Maio
La Mujer sin Cabeza (Lucrecia Martel, 2008)
Capela, 18h
17 de Maio
Safe (Todd Haynes, 1995)
Capela, 18h
18 e 19 de Maio (GAB-A)
As foretold
(a fiction based on Barry Lindon by Stanley Kubrick)
Galeria AEFBAUL
Towards the Omega Point
(a departure from The Headless woman by Lucrecia Martel)
Grande Auditório
Daze
On and beyond the unconscious, our thoughts, our inner selfes, are dazed by revelations
(a fiction based on Clockwork Orange by Stanley Kubrick)
Sala 3.49
Hypnopompic State
What if there were no barriers between dream and reality?
(a fiction based on The Sacrifice de Andrei Tarkovsky)
Sala 4.05
Pode ser vento/eco/silêncio/sombra
(uma ficção a partir de Através das oliveiras de Abbas Kiarostami)
Sala 4.09
A memória e a gente: um manual revisto da história portuguesa possível (segundo as lições de José Hermano Saraiva)
(uma ficção a partir de Reminiscences of a journey to Lithuania, por Jonas Mekas)
Sala 4.12
O imprudente
(uma ficção a partir de As Mil e uma noites, vol. 2 O desolado, de Miguel Gomes)
Sala 4.15
Lilith 99942—O Onírico e o Fim do Mundo
(uma ficção a partir de Dancer in the Dark de Lars von Trier)
Sala 4.25
20 de Maio
Sans Toi ni Loi (Agnès Varda, 1985)
Capela, 18h
TYPEJAM 2019
May 01 2019
30 > 31 MAIO I FBAUL
A Typejam 2019 — BOMBA(ZINE): God Save The Typejam tem início na noite do dia 30 de maio, pelas 20H, e termina às 8H da manhã do dia seguinte (31 de maio). Esta edição da tradicional noite perpetuada pelo curso de Design de Comunicação quebra com formatos anteriores, não deixando de ser, como sempre, um momento de experimentação gráfica, produção intensa e diversão para os alunos do 1º ano da licenciatura. Este ano, a Typejam celebra o legado deixado pelo punk — o espírito da reação, da revolução, do D.I.Y. — que deve informar uma perspetiva crítica do que é a prática de design de comunicação, através da reflexão sobre questões pertinentes do passado, do presente e do futuro.
A Typejam 2019 tem uma coordenação conjunta de seis alunos finalistas do 3º ano de Design de Comunicação e dos professores Victor M Almeida, Cândida Ruivo, António Nicolas e Sofia Gonçalves.
Apesar do evento se destinar a alunos do 1º ano de Design de Comunicação, há recetividade à inclusão de grupos de alunos da Faculdade de Belas-Artes, mediante inscrição através de bombazinetypejam@gmail.com. As inscrições terminam no dia 28 de maio.
Sigam-nos em facebook.com/typejam2019/
candidaturas 2019/20 — alunos nacionais e internacionais
May 01 2019
CANDIDATURAS ATÉ 17 MAIO DE 2019
Para a candidatura a ingresso nos seus cursos de formação pós-graduada (Pós-Graduações, Mestrados e Doutoramento em Belas-Artes), a Faculdade de Belas-Artes disponibiliza duas fases de candidatura, sendo que a disponibilização de vagas (em cada um dos dois contingentes abaixo indicados) na 2ª fase, depende da existência de vagas sobrantes na fase anterior.
São disponibilizados dois contingentes de candidatura, com vagas específicas:
- Vagas para admissão de estudantes nacionais e equiparados (cidadãos de um Estado membro da União Europeia);
- Vagas para admissão de estudantes internacionais.
DEBATES COM DESIGN — #1 Design em Convulsão
May 01 2019
29 MAIO > 15H30 I AUDITÓRIO LAGOA HENRIQUES
DEBATES COM DESIGN é um evento académico composto de debates semestrais de cruzamento temático entre o design e as outras disciplinas que orbitam em seu redor. No primeiro debate — #1 Design em Convulsão —, um conjunto de historiadores, antropólogos, escritores e designers, a propósito dos 100 anos da fundação da Bauhaus (1919-2019), discutem o lugar do design na efervescência política perante o colapso das democracias (da República de Weimar ao Brasil) e as certezas de um futuro distópico. O conteúdo de cada debate será expandido através de uma investigação dedicada materializada na edição e publicação desse trabalho laboratorial.
Debate 1
15H30—16H10
Anderson França (ativista)
Maria Fernanda Rollo (historiadora)
Debate 2
16H20—17H
Zoy Anastassakis (investigadora)
Rui Afonso Santos (curador)
Comissário: Gustavo Rubim
website: http://debatescomdesign.belasartes.ulisboa.pt/
facebook: https://www.facebook.com/debatescomdesign/
26 anos dos fazedores de letras
Apr 23 2019
29 ABRIL > 02 MAIO I ÁTRIO PRINCIPAL FLUL
O jornal Os Fazedores de Letras, feito pelos estudantes da Faculdade de Letras, comemora 26 anos de existência. Para assinalar a data realiza-se uma exposição no átrio principal da FLUL e publica-se uma edição especial comemorativa. O projecto da exposição e da publicação foi desenvolvido por alunos de Design Editorial II, do 3.º ano da licenciatura de Design de Comunicação, no âmbito de uma colaboração entre a FLUL e a Área de Design de Comunicação da FBAUL.
A inauguração da exposição está agendada para o dia 29 de Abril, às 18h30, e a exposição ficará patente até 2 de maio.
+ info
Leiam-nos https://osfazedoresdeletras.com, escrevam-nos para osfazedores@gmail.com, e encontrem-nos no Facebook: www.facebook.com/osfazedoresdeletras ou no Instagram:http://instagram.com/osfazedoresdeletras.
Há 26 anos que somos fazedores de letras, venham fazê-las connosco.
agência e inscrição no design — frederico duarte
Mar 20 2019
01 ABRIL > 19H30 I AUDITÓRIO LAGOA HENRIQUES
Nos nossos “tempos interessantes” de informação atomizada, notícias falsas e pós-verdade, como identificamos, revelamos e debatemos a agência e inscrição de designers de comunicação na política? Onde estão as e os designers que dão forma e voz a plataformas de cidadãos eleitas em cidades como Madrid, Barcelona ou Belo Horizonte, aos Spitzenkandidaten da União Europeia e às esperanças democráticas nos Estados Unidos? E por que é que a comunicação visual politico-partidária em Portugal é tão desinspirada?
Frederico Duarte (investigador e crítico de design) dará uma resposta a estas e outras questões que colocam o design na agenda política.
crise de identidade
Oct 01 2018
02 > 13 OUTUBRO I GALERIA BELAS-ARTES
Inaugura no dia 2 de outubro, às 18h30, na Galeria das Belas-Artes e na Galeria da Associação de Estudantes, a exposição Crise de Identidade.
Coordenação: António Nicolas e Pedro Almeida
A exposição de Design de Comunicação da Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa é um evento que se realiza, de forma ininterrupta, há já 7 anos, sempre com uma temática diferente. O seu principal objetivo é dar a conhecer aquela que é a prática do Design de Comunicação no contexto desta instituição de ensino.
O projeto Crise de Identidade propõe-se a retratar a juventude dos nossos dias como geração-baloiço, à procura de equilíbrio, num tempo plural, de opostos e de escolhas. Os objetos expostos (de carácter interativo, editorial ou audiovisual), são resultado do trabalho do último ano da Licenciatura em Design de Comunicação de jovens designers, alunos finalistas no ano letivo 2017/18, e pretendem concretizar os sentimentos de uma geração face à ordem das coisas e do seu tempo.
horário |schedule
2ª a sáb › 11h–19h
encerra domingos e feriados
monday to saturday › 11am to 7pm
Paralelamente à exposição, vários eventos de cariz cultural associados ao projeto serão dinamizados, também na Faculdade de Belas-Artes. Além da inauguração da exposição, no dia 2 de Outubro, contamos com conversas e a exibição de documentários.
PROGRAMA
CONFERÊNCIAS
Youth Culture and Design —Elise By Olsen
8 de outubro, 19h00, escadaria da Capela das Belas-Artes
Elise By Olsen é editora e curadora baseada em Oslo, Noruega. Aos 13 anos, foi internacionalmente reconhecida como “a editora-chefe mais jovem do mundo” pelo seu trabalho na Revista Recens Paper, sobre cultura jovem.
Após demissão da Recens ao atingir a maioridade, Elise iniciou uma nova revista, agora de nome Wallet, onde se debruça sobre crítica e estruturas de poder no mundo da moda.
Além de editora, Elise By Olsen trabalha como consultora de marca, curadora de exposições e ainda como oradora em várias universidades.
Dia 8 de outubro, na FBAUL, falará sobre o seu período de crescimento e trabalho em volta da cultura jovem e da atual relação que essa cultura tem com objetos print como revistas.
Graphic Design – Print/Digital — Desisto + Under the Cover
9 de outubro, 19h00, escadaria da Capela das Belas-Artes
Desisto é uma plataforma multidisciplinar independente, criada em 2013 por Margarida Borges e Ricardo Martins, que mais recentemente passou a operar também como estúdio de Design Gráfico depois de receber José Mendes.
Responsável por projetos próprios, desenvolve trabalho nos campos cultural e comercial. O estúdio dedica-se principalmente a projetos na área da Identidade Visual, Branding, Projetos Editoriais, Design de Exposições / Cenários e Web Design, com um foco particular na tipografia e produção.
Dia 9 de outubro, juntam-se à Under The Cover para discutir o futuro do print do ponto de vista dos produtores (estúdio) e dos distribuidores (loja).
under the cover
under the cover é uma livraria contemporânea sediada em Lisboa, perto do Parque Gulbenkian e do Centro de Arte Moderna. Oferece uma ampla gama de revistas, jornais e livros internacionais cuidadosamente escolhidos para inspirar o leitor moderno.
Os materiais de leitura que dispõem abrangem todo tipo de tópicos, desde arte, moda, fotografia, comida, viagens, arquitetura, cultura e sociedade, até design, literatura e música.
Design e Identidade — Mário Moura
10 de outubro, 19h00, Auditório Lagoa Henriques
Mário Moura é crítico de design, conferencista e blogger. Leciona atualmente História e Crítica do Design na Faculdade de Belas-Artes da Universidade do Porto, integrando também o Instituto de Investigação em Arte, Design e Sociedade (i2ADS). Escreve regularmente para jornais, revistas e no blogue The Ressabiator. É autor do livro Design em Tempos de Crise (Braço de Ferro, 2009) e editor da revista Monumentânea (Grandes Armazéns do Design).
Estará a 10 de outubro na FBAUL para falar sobre o seu último livro, O Design que o Design não vê (Orfeu Negro, 2018) onde explora a relação do design com questões de género, raça e classe.
Graphic Design —Studio Degrau
11 de outubro, 19h00, escadaria da Capela das Belas-Artes
No dia 12 de outubro, o estúdio Degrau apresentará o seu trabalho, elaborando sobre a forma como o digital/virtual veio alterar a relação entre designer e cliente, designer e público, e público e os próprios objetos de design.
DOCUMENTÁRIOS
Y? – RETRATO GERACIONAL
Como nos vemos | Como nos vêem | Comos somos
— Daniela Oliveira, Inês Bacalhau e Madalena Anjos
4 de outubro, 19h00, Sala de Convívio da AEFBAUL
1 — Entrevistas a jovens millennials sobre sua geração e o sentimento de ser jovem;
2 — Cruzamento de reflexões de indivíduos de outras gerações para entender como estes podem contribuir para uma análise mais aprofundada;
3 — A geração através da lente de jovens fotógrafos que se debruçam sobre a temática da juventude
IN THE MOOD FOR LOVE?
Amor, Sexo e Geração
— Ana Adelino, Ana Simões e Luís Guerreiro
Permanente na exposição no espaço media na Galeria das Belas-Artes
Nesta época em que o sexting se torna a nova forma de cartas de amor e o gosto numa foto o novo piscar de olho num bar, serão as relações amorosas de hoje mais banais ou vulgares que as de gerações anteriores? São mais instantâneas, isso sem dúvida. Talvez até descartáveis? — Com a tomada de poder das redes sociais, que permitem agora um contacto constante e facilitado com o outro, estará o amor e a verdadeira intimidade em vias de extinção?
Para memória futura, será produzido um catálogo da exposição assim como um jornal, com ensaios temáticos assinados por docentes e alunos, em torno do tema da identidade e da juventude. Toda a atividade projetual e demais informações serão divulgadas no website e nas redes sociais do projeto.
Informamos que este evento será registado e posteriormente divulgado nos meios de comunicação da instituição através de fotografia e vídeo.
O desenho vetorial aplicado ao design tipográfico
Sep 23 2018
24 > 26 SETEMBRO I SALA 4.08
Realiza-se na próxima semana, nos dias 24, 25 e 26 de setembro o workshop O desenho vetorial aplicado ao design tipográfico, na sala 4.08, por Inmaculada Villagrán Arroyal, Profesora Asociada da Facultad de Bellas Artes da Universidad de Málaga.
Horários:
2ª-feira, 24/09, das 11h às 12h30
3ª-feira, 25/09, das 14h às 15h30
4ª-feira, 26/09, das 14h às 17h
Os participantes poderão aprender os fundamentos técnicos básicos para o desenho de letras a aplicar em várias situações.
O workshop é destinado a todos os estudantes da FBAUL, em especial aos de design de comunicação de todos os níveis.
INSCRIÇÕES:
As Inscrições para o Workshop decorrem na sala 4.16 (Abel Quental), das 12h às 16H, até ao limite da disponibilidade da sala 4.08 (18 alunos).
(pt) PRÉMIOS GAB-A 2018
Aug 26 2018index.everything
Jul 01 2018
22ND JUNE > 08TH JULY I FABRICA FEATURES LISBOA
index.everything presents the proposals developed in the course of Project II of the Master in Communication Design and New Media (Faculty of Fine Arts, ULisboa) that deal with the indexing systems and processes which are central to contemporary communication. Approaching themes such as data policy and protection, surveillance, digital dependency or digital footprint and exploring concepts such as dark patterns, appification, critical gameplay or the subversion of production patterns in design, the projects critically explore these conditions and phenomena, reflecting on their current impact. They offer a reflection on how digital tools shape access to information or define an economy of attention, while promoting control mechanisms in a context of proliferation of social networks and applications structured around data and metrics of our daily lives. Following these themes the exhibition includes proposals resulting from a partnership with the Institute of Astrophysics and Space Sciences within the scope of the Literacy in Astronomy project, addressing the role of artistic production and design processes in the communication of scientific knowledge.
Opening
June 22—6 p.m.
Exhibition
June 22 to July 8 2018
10 a.m.—8 p.m.
Fabrica Features Lisboa
Rua Garrett 83, 4º Piso / 4th floor
Organization
Master in Communication Design and New Media, Belas-Artes, ULisboa
https://www.belasartes.ulisboa.pt/cursos/mestrados/design-de-comunicacao-e-novos-media/
dxd open 2018
Jun 01 2018GAB-A — 12ª edição das galerias abertas das belas-artes
May 01 2018
19TH > 20TH MAY I FBAUL
REGISTRATIONS
Only students and alumni of the Faculty of Fine Arts of the University of Lisbon can apply.
Students and alumni interested in participating must complete the APPLICATION FORM until the 31st March 2018.
colóquio das revistas: voltar a ver
May 01 2018
23 MAIO I GRANDE AUDITÓRIO FBA UNIVERSIDADE DE LISBOA
24 MAIO I SALA MULTIUSOS 2, EDIFÍCIO I&D, PISO 4 I FCSH UNIVERSIDADE NOVA
O Colóquio Das Revistas: Voltar a Ver propõe uma reflexão sobre as revistas que, com incidência nas áreas disciplinares tradicionalmente inscritas nas designadas humanidades, surgem como agenciamentos pluridisciplinares, cuja atenção ao heterogéneo, à multiplicidade das circunstâncias, à escrita, à expressão plástica e ao design se não subordina a modelos ou teorias, procurando sim ser abertura para o nascer de melhores modos de existência.
O Colóquio Das Revistas: Voltar a Ver está integrado no projecto Pensar com Artes e é uma parceria entre o IELT (Instituto de Estudos de Literatura e Tradição) e o CIEBA (Centro de Investigação e Estudos em Belas-Artes).
Para mais informações consultar o site do colóquio
Pós-graduação em Digital Experience Design presente na edição de 2018 da Creative Jam — Semana Criativa de Lisboa
May 01 2018
16 > 20 MAIO I MERCADO DE SANTA CLARA, LISBOA
Como se ensina a pensar e a desenhar produtos digitais? é o mote para a conversa que irá ocorrer no dia 17 de maio às 18:30H no Mercado de Santa Clara em Lisboa.
A iniciativa está integrada na edição de 2018 da Creative Jam — Semana Criativa de Lisboa, organizada pelo Clube de Criativos de Portugal, e contará com a participação da Pós-Graduação em Digital Experience Design da Faculdade de Belas-Artes. Há a referir que a pós-graduação também estará representada numa exposição de trabalhos de escolas patente no Mercado de Santa Clara entre 16 e 20 de maio de 2018.
A entrada é gratuita. No entanto, deve ser efetuada inscrição para assistir à conversa de dia 17 de maio, através do e-mail inscricoesccp2018@gmail.com. Todos os alunos que participarem na conversa terão entrada gratuita nas conferências da noite, que contam com a participação de Mariana Hernandez — Head of Creative Strategy do Youtube (Google) — e de Jorge Colombo — ilustrador da New Yorker Magazine.
Mais informações: https://clubecriativos.com/