Concursos
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coletivo morfeu premiado no adc europe student awards 2024
Jan 04 2025
O Coletivo MORFEU, constituído por Alexandra Centeno, Marta Amaral, Sofia Silva e Vicente Ferreira, ex-alunos de Design de Comunicação 2021/2024, concorreu ao ADC Europe Student Awards 2024, com o projeto final de licenciatura, realizado no âmbito da unidade curricular de Design de Comunicação VI, e foi premiado com SILVER (prata) na categoria de Branding/Communication Design e BRONZE na categoria de Publication Design.
“Morfeu” is a collective created by friends as part of our Communication Design degree’s final project. Following the 50 years’ celebrations of the dictatorship’s fall in Portugal, we were given the challenge of reflecting upon the fragility of our freedom today, about how and why it’s easily taken for granted. Inspired by Debord’s The Society of the Spectacle and The Situationists, our group sought to analyse and deconstruct concepts such as conformism, alienation and interpassivity, as well as the existential tiredness that prevails in our society, from social media’s constant stimuli.
From here, we created “Morfeu” and its manifesto. Articulating situationist and original methods, we called for the abandonment of the “dream” by which we live, that is nothing but a permanent and alienating sleep. We named the collective after the god of sleep, Morpheus, who mutated in order to infiltrate people’s dreams. This was our mission: to bridge the gap between dream and reality, and wake up.
In the project’s first phase – communication and promotion – the collective’s Instagram was created, as a way of publishing the manifesto and exploring it visually. The handmade lettering and more abstract layouts are influenced by the Situationists’ aesthetic and graphic expressions. From there, posters were made and posts were shared promoting Morfeu’s first activity, “Anestesia Geral”, that consisted of a short film’s screening, followed by a talk. For this short film, three creatures were created, personifying interpassivity, alienation and existential fatigue. They remain present throughout Morfeu’s activities – puppets without names, mere participants in a show that transcends them.
Silver — Brand/Communication Design
In the project’s last phase – documentation – the development of a multivolume production manual took place, consolidating Morfeu’s journey. It consisted of four volumes: Act I, Act II, Act III and Act IV. The handmade lettering and more abstract layouts are influenced by the Situationists’ aesthetic and graphic expressions. The first volume brings together the collective’s purpose, positioning and referential universe. The second one explores Morfeu’s early wanderings and graphic experiments. The third one documents the group’s identity, programming and promotion. This includes the group’s lettering, manifesto, Instagram, posters and the creation of three creatures – puppets without names, mere participants in a show that transcends them – that remain present throughout Morfeu’s activity. And the last one reveals Morfeu’s final reflections, in a self-critical depiction that summarizes, and often criticizes, the ideas, actions and methods carried out throughout the project.
Premiado_ Open Call FBAUL/LAUREL Vista Alegre + 200 anos
Nov 05 2024
A Open Call FBAUL/LAUREL Vista Alegre + 200 anos constituiu uma oportunidade para lançar um desafio de futuro aos alunos da Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa.
João Rosas, um aluno do mestrado de Desenho, um brasileiro que adotou Portugal, apresentou o conceito vencedor: “Tattools”, um trabalho de investigação que explora novos caminhos para o cruzamento entre o gesto ancestral da tatuagem com a exploração das capacidades do vidro – e agora da cerâmica – como ferramentas que marcam a pele. O seu trabalho assenta numa proposta fractal, um sistema modular desenhado para evoluir e traçar novas formas de expressão do indivíduo, do corpo e do conceito de “marca” do artista. No contexto deste desafio, a peça resultou num molde – um objecto que encerra em si o início e o legado da marca – numa clara abordagem a dualidade do único/múltiplo. Esta iniciativa e esta peça representam para a FBAUL, a LAUREL e a Vista Alegre uma nova proposta de cooperação entre arte e indústria.
João Rosas
A equipa que foi responsável por este projecto de investigação aplicada – que ficará acessível no repositório da UL: Francisco Carvalheira, Secretário Geral LAUREL e da FBAUL os professores, Ana Lia Santos (Design de Equipamento) , Sónia Rafael (Design de Comunicação), Pedro Fortuna (Pintura), Mónica Mendes (Arte Multimédia) e do Gabinete de Relações Externas e Comunicação: Maria Teresa Sabido, Isabel Nunes e Leonor Fonseca.
Prolongamento até 9 de outubro /Open Call FBAUL / LAUREL Vista Alegre + 200 anos
Out 09 2024
DATA DE ENTREGA PROLONGADA ATÉ 9 DE OUTUBRO 2024
A 15 de Outubro de 2024 a Laurel Associação Portuguesa de Marcas de Luxo e Excelência, membro da ECCIA European Cultural and Creative Industries Alliance, vai realizar uma conferência em Lisboa com o titulo Laurel Brands Luxury Summit no Museu do Tesouro Real (www.tesouroreal.pt).
Será a primeira vez que Portugal terá uma conferência deste género, onde estarão presentes os maiores especialistas mundiais no que concerne à criação e gestão de marcas de luxo e excelência. O nosso objetivo é trazer a Portugal os que há já muitos anos trabalham as marcas e os mercados mundiais de luxo, com outra dimensão e consistência. Será um momento de partilha de conhecimento, storytelling e networking. Esta conferência pretende igualmente ser um ponto alto da estratégia da LAUREL, o de colocar as marcas portuguesas no radar das melhores do mundo.
Âmbito:
A open call FBAUL / LAUREL Vista Alegre + 200 anos é promovida pela FBAUL e LAUREL, ao abrigo de um protocolo de cooperação, com o objectivo de criar e/ou apresentar uma “criação/conceito de obra” para ser oferecida à Vista Alegre, no evento Laurel & Vista Alegre 200 years – Luxury Brands Summit Lisbon a ter lugar no dia 15 de outubro de 2024 no Museu Tesouro Real Palácio Nacional da Ajuda. À “criação/conceito de obra” selecionada, será destinada uma verba para execução de suporte de apresentação da mesma. A pessoa autora da “criação/conceito de obra” selecionada, será agraciada pela LAUREL com a participação no evento supracitado, ficando esta encarregue de apresentar pessoalmente a sua criação ao representante da Vista Alegre.
O objectivo específico é o de desenvolver uma visão de futuro sobre a forma de “criação/conceito de obra” para apresentar à Vista Alegre, na comemoração dos seus 200 anos, que, tendo em conta a importância cultural da Vista Alegre nos últimos 200 anos (1824-2024), perspective uma visão criativa do que deverá ser uma peça da Vista Alegre daqui a duzentos anos, ou seja, em 2224.
Categoria – criação/conceito obra – visão de futuro:
Partindo do principio que um conceito de futuro poderá ser desenvolvido em qualquer das linguagens das áreas de conhecimento da FBAUL (arte multimédia, desenho, design, escultura e pintura), são aceites submissões de “criação/conceito de obra” que reflita o conceito “uma peça da Vista Alegre daqui a duzentos anos, ou seja, em 2224” da forma que for considerada mais pertinente.
Elegibilidade:
A open call é dirigida exclusivamente a estudantes matriculados no 1º e no 2º ciclo de estudos da FBAUL.
A ficha de inscrição, bem como todos os pedidos de informação, devem ser enviados para o email a.lia@belasartes.ulisboa.pt
Júri:
O Júri é constituído por um representante da LAUREL e 6 docentes de diferentes áreas departamentais da FBAUL, que garantem o enquadramento pedagógico e científico da open call.
Datas Importantes:
- 27.09.2024: Lançamento da open call;
- Até às 12h de dia 09.10.24: Entrega das propostas, via e-mail para o endereço eletrónico a.lia@belasartes.ulisboa.pt ou pessoalmente no Gabinete de Relações Externas e Comunicação da FBAUL;
- 10.10.24: período de seleção;
- 10.10.24: Comunicação da “criação/conceito de obra” selecionada no site da FBAUL e LAUREL;
- Até ao dia 13.10.24: Produção do suporte de apresentação da “criação/conceito de obra” selecionada, devendo uma unidade ser registada em suporte digital (independentemente do formato) para figurar no repositório da Universidade de Lisboa;
- 15.10.24: O suporte de apresentação da “criação/conceito de obra” é entregue pela pessoa autora ao representante da Vista Alegre durante a conferência Laurel & Vista Alegre 200 years – Luxury Brands Summit Lisbon”.
resultado do concurso ilustração para o rótulo do vinho única 2024
Out 02 2024
Em março deste ano foi lançado um concurso para o desenvolvimento de um novo rótulo para o vinho Única da Ode Winery, concretizando uma parceria com a Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa, cuja edição recebeu 37 propostas extremamente originais, tendo as mesmas sido submetidas à apreciação de um júri constituído por elementos da equipa Ode Winery e docentes e investigadores da Faculdade de Belas-Artes, em junho de 2024. O rótulo selecionado pertence à estudante Ana Maria Araújo, atendendo à sua distintividade face ao rótulo lançado com o Única 2023 e pela capacidade de transmitir numa imagem as características leves e joviais do vinho, permitindo alinhar com a estratégia de mudança de imagem anual do vinho.
O Ode Única Touriga Nacional é um vinho que difere pela possibilidade de ser consumido no mesmo ano de produção. É produzido utilizando o processo tradicional de maceração carbónica, e apesar da sua casta profundamente tradicional, Touriga Nacional, trata-se de um estilo de vinho muito específico, incomum em Portugal, pelo seu método de produção e resultado do mesmo. Um vinho jovem e divertido, e daí a decisão de ser um vinho que assumirá também uma identidade visual distinta dos restantes vinhos Ode, assumindo um novo rótulo de ano para ano.
Prémio Novos Artistas 2024
Ago 25 2024
Alice dos Reis, Francisco Trêpa, Inês Brites e Maja Escher, ex-alunos da Faculdade de Belas-Artes, são quatro dos seis finalistas selecionados para a 15.ª edição do Prémio Novos Artistas Fundação EDP. Evy Jokhova e Sara Chan Yang completam o grupo. Em 2025 realizam a exposição no MAAT onde será será escolhido o premiado por um júri internacional. O prémio tem o valor de 20 mil euros.
Foram apresentadas mais de 800 candidaturas analisadas por um júri de seleção que, nesta 15.ª edição, foi composto por Sérgio Mah, Luís Silva e Catarina Rosendo, que serão também responsáveis pela curadoria da exposição.
filme “percebes” vencedor no festival annecy 2024
Jun 22 2024
No dia 15 de junho foram anunciados os Prémios do Festival de Cinema Annecy.
O filme Percebes de Laura Gonçalves e Alexandra Ramires, ex-alunas da Faculdade de Belas-Artes, foi o vencedor do Prémio Cristal de Melhor-Curta-Metragem do Festival de Cinema de Animação de Annecy, França.
Alexandra Ramires e Laura Gonçalves são licenciadas pela Faculdade de Belas-Artes, em Pintura e em Arte Multimédia, vertente Animação, respetivamente. As também ex-alunas da Faculdade de Belas-Artes Inês Teixeira, Joana Teixeira e Leonor Pacheco, participaram na animação do filme.
SINOPSE
Com o mar e um Algarve urbano como pano de fundo, seguimos um ciclo completo da vida de um molusco especial chamado PERCEBES. No percurso da sua formação até ao prato, cruzamos diferentes contextos que nos permitem compreender melhor esta região e aqueles que nela habitam.
ENTREVISTA com as realizadoras
concurso ilustração para o rótulo do vinho única 2024
Abr 28 2024
TRABALHOS ENTREGUES ATÉ 30 ABRIL 2024
A Ode Winery e a Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa lançam um concurso aberto a toda a comunidade académica, para realizar a ilustração para o rótulo do vinho Única 2024. Esta parceria visa aproximar o meio académico ao mundo empresarial e proporcionar aos estudantes o desenvolvimento de um projeto em cenário real.
O concurso prevê o desenvolvimento por cada um dos participantes da ilustração para o rótulo da edição do vinho Única 2024, a ser lançado em novembro do mesmo ano. Os projetos serão submetidos a um júri multidisciplinar, constituído por elementos da FBAUL e da Ode Winery, que elegerão os 3 melhores, sendo a decisão final tomada pela administração da Ode Winery. O vencedor receberá um prémio de 500€ e terá a oportunidade de participar em todas as etapas da produção, desde a vindima ao engarrafamento e rotulagem do vinho.
Os trabalhos devem ser entregues até 30 de abril de 2024 através deste formulário, onde se encontra o regulamento completo e todas as informações relativas ao concurso: https://forms.gle/agadTp9cfY8Ddc3x5
lisbon design week 2024 — open call
Mar 26 2024
Data limite para submissão: 31 março 2024
FORMULÁRIO DE INSCRIÇÃO + INFO
A Lisbon Design Week 2024 (LDW24), em colaboração com a Roca, convida designers, arquitectos e artesãos a submeterem os seus trabalhos à exposição que mostrará o que as próximas gerações de criativos portugueses ou radicados em Portugal estão a fazer.
A exposição decorrerá de 22 de maio a 31 de julho, na Galeria Roca Lisboa, onde serão expostas 20 peças escolhidas pelo júri. A Exposição fará parte dos eventos LDW24 e conta com o apoio do Clube da Criatividade de Portugal.
Objetivo da exposição
Mostrar e apoiar talentos nacionais emergentes e compartilhar com um grande público a visão inquieta das gerações que agora estão começando o futuro do design como parte da cultura.
Categoria – Fusão Criativa
Partindo do princípio de que qualquer conceito de design, arquitetura e artesanato pode ser materializado em um objeto (peça), todas as submissões de peças que incorporem conceitos transversais ou combinem elementos de design, arquitetura e artesanato (todos ou apenas um) são aceitas.
Os participantes são encorajados a mostrar como seu trabalho contribui para ir além das fronteiras conhecidas nessas 3 áreas. As peças a serem submetidas podem ser objetos, produtos ou protótipos HI-FI, em tamanho real, que ocupem uma área não superior a 1m3 (100x100x100cm).
Elegibilidade
Todos os jovens designers, arquitectos, artesãos e estudantes do sector criativo, de nacionalidade portuguesa ou residentes em Portugal, individualmente ou em equipa. Os participantes devem ter menos de 35 anos de idade no momento da inscrição (31 de março de 2024).
Regras de submissão
- A participação é gratuita;
- Cada participante ou equipe poderá inscrever apenas uma peça;
- A peça pode ser nova/não divulgada ou já ter sido produzida, exposta ou comercializada;
- A peça deve ser apresentada através de fotografias e desenhos acompanhados de uma descrição textual detalhada de suas características específicas. A descrição deve articular o conceito e a metodologia de desenvolvimento, permitindo ao júri compreender a visão criativa e sua forma de execução;
- Serão selecionadas 20 peças. Se a peça for selecionada para fazer parte da exposição, o(s) autor(es) compromete-se a entregar um exemplar ou um protótipo HI-FI, acompanhado de uma descrição e breve biografia, até 15 de maio na Galeria ROCA Lisboa para ser exposta. A peça ficará em exposição até 31 de julho, após o que será acordada uma data em que poderá ser retirada no mesmo local;
- O formulário e a informação detalhada sobre o processo de submissão estão disponíveis no site da Lisbon Design Week (open calls);
- A submissão pode ser escrita em português ou inglês; A submissão, bem como todos os pedidos de informação, devem ser enviados para o e-mail opencalls@lisbondesignweek.pt com CC (para conhecimento de) LDW24@frommycity.com
Política de Direitos de Propriedade Intelectual
A propriedade intelectual (copyright) das peças submetidas permanece com o(s) autor(es). Ao submeterem uma peça a concurso, os autores alargam o direito de exposição e divulgação à Lisbon Design Week, à Roca e parceiros, que estão autorizados a comunicar, promover e divulgar as peças submetidas em vários canais de comunicação social, incluindo, entre outros, plataformas online, exposições e materiais promocionais relacionados com a Exposição “Geração Design Jovem”, sendo obrigatória a inclusão de identificação clara e destacada do(s) autor(es) da peça. em todos os materiais promocionais.
Declaração de Originalidade e Direitos
Ao submeter uma peça, o(s) autor(es) declara(m) com honra que a peça submetida é original, ou seja, que é sua expressão criativa. É da exclusiva responsabilidade dos participantes garantir permissões e direitos de propriedade para todos os elementos incorporados na submissão. Qualquer identificação de plágio ou violação de direitos de propriedade intelectual resultará em exclusão.
Júri
Os 5 membros do júri, especialistas reconhecidos, avaliarão as submissões com base nos critérios acima mencionados, selecionando 20 peças a serem expostas, garantindo que os trabalhos selecionados estejam alinhados com os objetivos da exposição:
Jorge Vieira.
Diretor Geral da Roca, S.A. desde 2009, estando no Grupo Roca desde 1991, onde anteriormente atuou como Diretor Comercial e Diretor Geral na Roca Argentina, S.A.
Toni Grilo
Membro do conselho consultivo da LDW, renomado designer e diretor de arte de diversas marcas de design. Dirige o seu próprio estúdio, desde 2008. Em 2023, produziu a instalação inaugural de arte pública da Lisbon Design Week.
Sam Baron
Membro do conselho consultivo da LDW, designer de renome mundial e proprietário da Sam Baron & Co, com sede em Lisboa. Recebeu recentemente a prestigiosa distinção ” des insignes de Chevalier des Arts et des Lettres”.
Ana Tudichum
Designer e doutora em design, professora associada, responsável pelo mestrado D4S Design for Sustainability e presidente do Centro de Investigação da Faculdade de Belas-Artes de Lisboa (CIEBA).
Davi Canaes
Brand Designer na FUEL Lisboa e talento emergente. Recebeu o prémio Bronze na categoria design no Young Lions 2023 e foi também o vencedor do Open Brief no Clube da Criatividade de Portugal.
Critérios de avaliação
Relevância (40%)
O grau em que a peça aborda questões contemporâneas e tendências futuras específicas do contexto português. A avaliação centrar-se-á na capacidade de introduzir conceitos que superem os desafios únicos apresentados pela paisagem cultural portuguesa.
Integração de Design, Arquitetura e Artesanato (30%)
A forma como a peça integra design, arquitetura e artesanato (todos ou apenas um) em um conceito enriquecedor e transformador. A avaliação incidirá sobre o potencial de exploração de elementos transversais e cooperativos que transcendem as fronteiras destas disciplinas.
Soluções com visão de futuro e excelência na execução (30%)
O grau em que a peça ou o seu conceito instrumentaliza o património material e imaterial português para inovar de forma responsável, alinhando-se com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS). Este critério também avalia a execução meticulosa, enfatizando design, precisão, arte e atenção aos detalhes. As peças serão avaliadas quanto à sua capacidade de traduzir ideias em realidade com alto padrão de qualidade.
A exposição
As 20 peças selecionadas integrarão a exposição na Galeria Roca Lisboa, na Praça dos Restauradores, 46 a abrir na semana de 22 a 26 de maio de 2024 e que se prolongará até ao final de julho.
A Exposição tem curadoria e produção da Lisbon Design Week 2024 e será integrada no seu programa, estando aberta a um público diversificado e muito alargado, incluindo lisboetas, estudantes e visitantes dos principais eventos que decorrem em simultâneo: LDW24, Arco Lisboa, Clube da Criatividade de Portugal (CCP) e a feira Lisbon by Design, que junta criativos e profissionais da indústria, coleccionadores, imprensa especializada nacional e estrangeira e figuras-chave dos sectores das artes, artesanato, design e arquitectura de Lisboa.
Os autores das peças selecionadas serão convidados a participar em vários eventos organizados pela Lisbon Design Week. Estes eventos incluem exposições, visitas a ateliers, lojas e galerias, eventos de networking, palestras e inclusão em artigos e materiais de comunicação pela LDW24, Galeria Roca Lisboa e parceiros. Este conjunto de oportunidades não visa apenas reconhecer a criatividade e a excelência, mas também fornece aos participantes uma plataforma de crescimento profissional e reconhecimento dentro da comunidade criativa.
Datas importantes
Lançamento do Open Call: 1 de fevereiro de 2024
Data limite para submissão: 31 de março de 2024
Período de seleção: 1 a 10 de abril de 2024
Divulgação das 20 peças selecionadas: 15 de abril de 2024
Entrega das peças à Galeria Roca Lisboa: 15 de maio de 2024
Exposição: Inauguração – 22 de maio de 2024 Encerramento – 31 de julho de 2024
Envio do certificado digital de participação: até 31 de julho de 2024
Contatos
opencalls@lisbondesignweek.pt LDW24@frommycity.com
www.lisbondesignweek.pt
www.instagram.com/lisbondesignweek
www.rocalisboagallery.com
concurso mutante awards design at wine
Nov 05 2023
INSCRIÇÕES ATÉ 31 DE OUTUBRO 2023
O concurso de rótulos de vinho mutante awards design at wine é organizado no âmbito do projeto científico Design at Wine, apoiado pelo CIEBA — Centro de Investigação de Estudos em Belas-Artes e pela Mutante Magazine. Tem como objetivos valorizar o design do vinho a partir da recolha e arquivo dos seus rótulos, construindo uma memória das marcas, da história e do storytelling inerentes à imagem do vinho em Portugal, promover oportunidades de envolvimento de todos os agentes no processo de criação de rótulo com os designers, para a consolidação de uma relação profissional, e revelar o volume e qualidade de projetos de design no sector do vinho em Portugal. Destina-se a designers, ateliers, agências, produtores, distribuidores, detentores de marca.
O projecto Design at Wine iniciou-se com a mesa-redonda “O papel dos rótulos nos vinhos portugueses” em Junho e tem a sua continuação no presente com o concurso de rótulos cujas inscrições decorrem até 31 de Outubro.
O regulamento atualizado pode ser encontrado em https://mutante.pt/design-at-wine/
feel de joana brígida e rethink de maria joão estevão modelos escolhidos pela paez para a nova coleção 2023
Mai 15 2023
A PAEZ e a Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa lançaram um concurso aberto a toda a comunidade académica, com o desafio de criar novos padrões para a coleção de 2023. objetivo de para integrar modelos desenhados por alunos, na sua coleção Primavera/Verão de 2023. Joana Brígida e Maria João Estevão foram as vencedoras do desafio.
Joana Brígida foi a criadora do modelo Feel, cujos padrões geométricos foram inspirados na obra de Keith Haring, e também em Wassily Kandinsky.
Maria João Estevão criou o modelo Rethink com mensagens sobre o consumo excessivo. Ambos os modelos já se encontram disponíveis.
As grandes vencedoras do concurso ‘Paez nas Belas-Artes’ Joana Brígida e Maria João Estevão
Abr 22 2023
JOANA BRÍGIDA E MARIA JOÃO ESTEVÃO VENCEDORAS DO CONCURSO PAEZ NAS BELAS-ARTES
Filipa Cipriano - 2º ano – Mestrado em Design de Equipamento
Íris Oliveira de Sousa - 1º ano – Licenciatura em Design de Comunicação
Joana Brígida - 3º ano – Licenciatura em Design de Comunicação
Jorge Cortinhal - 1º ano – Mestrado em Práticas Tipográficas e Editoriais Contemporâneas
José Rui Gomes - 1º ano – Licenciatura em Design de Equipamento
Manuel Neves e Sousa - 2º ano – Mestrado em Design de Equipamento
Maria João Esteves - 1º ano – Mestrado em Design para a Sustentabilidade
Marta Rodrigues Vicente – 3º ano – Licenciatura em Desenho
Merícia Dantas – 3º ano – Licenciatura em Desenho
A Paez e a Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa lançam um concurso aberto a toda a comunidade académica, para integrar modelos desenhados por alunos, na sua coleção Primavera/Verão de 2023
Esta iniciativa foi pensada para encontrar novos talentos na área, e proporcionar uma experiência de contacto direto com a indústria da moda. Os vencedores terão oportunidade de participar em todas as etapas da cadeia de produção, desde a concessão do produto em desenho até à sua comercialização.
As candidaturas abrem a 1 de Novembro de 2021 e os vencedores serão anunciados a 29 de Dezembro.
“Depois da Paez se ter tornado uma marca portuguesa em 2019, e ultrapassados todos os constrangimentos dos últimos dois anos, vimos nesta colaboração uma óptima oportunidade para a Paez contribuir para a valorização de talentos nacionais, mantendo-se assim também atualizada e próxima do seu público”, afirma Mafalda Amaral, responsável de Marketing e Produto, Paez.
“As parcerias com entidades externas como a Paez são de todo o interesse para o nosso Departamento, permitem uma experiência complementar à aprendizagem dos estudantes ao proporcionar o contacto com novas realidades e contextos que introduzem a possíveis futuras actividades profissionais e de investigação”, afirma Cristóvão Valente Pereira, diretor do Departamento de Design de Equipamento da FBAUL
A primeira fase do concurso passará pelo lançamento do desafio à comunidade académica. Depois de selecionados os 10 melhores projetos pela equipa Paez, a seleção dos dois vencedores finais, será feita pelo público da marca, em paez.com
INSCRIÇÕES ENCERRADAS
Sobre a Paez
Com mais de 100 mil pares produzidos todos os anos, a Paez consolida-se como uma das marcas de calçado de verão mais reconhecidas pelo público português. A marca foca-se em oferecer o melhor produto possível, com o máximo conforto e estilo. O último ano ficou marcado pelo lançamento da primeira coleção 100% vegan, certificada pela PETA, e pela introdução de materiais reciclados na sua produção. A Paez para além da icónica alpergata, oferece também as categorias SANDAL e MOC, e em 2022 acrescentará à sua oferta, as icónicas MULE. Paez, walk the talk. Sabe mais em paez.com
Prémios Científicos Universidade de Lisboa/Caixa Geral de Depósitos
Fev 26 2023
CANDIDATUAS ABERTAS ATÉ 07 DE MARÇO 2023
Estão abertas as candidaturas à edição de 2023 dos Prémios Científicos Universidade de Lisboa/Caixa Geral de Depósitos de estímulo à publicação de qualidade.
Estes Prémios, instituídos pela ULisboa em colaboração com a Caixa Geral de Depósitos, visam premiar a atividade de investigação científica e incentivar a prática de publicação em revistas internacionais de reconhecida qualidade.
Candidaturas até 7 de março de 2023.
Edital (PDF)
Regulamento (PDF)
Despacho de Nomeação dos Membros dos Júris (PDF)
Classificação ULisboa Editoras de Livros e Capítulos de Livro (PDF)
FAQs (PDF)
Parceria FBAUL / EMPARK – Projeto de Pintura Mural
Dez 01 2021
A Faculdade de Belas-Artes celebrou um protocolo com a Empark, uma empresa que gere diversos parques de estacionamento na cidade de Lisboa, que pretende dotar alguns dos seus parques com pinturas murais realizadas por alunos da FBAUL.
Os alunos que estiverem interessados em visitar o espaço e posteriormente desenvolver uma proposta deverão preencher a ficha neste link
Está prevista uma visita ao espaço no dia 7 de Dezembro, às 10h00.
Enviaremos mais informação, por email, aos inscritos.
Este projeto é exclusivamente para alunos da Faculdade de Belas-Artes.
bárbara jasmins na european glass context 2021
Nov 17 2021
11 SETEMBRO > 21 NOVEMBRO I BORNHOLM KUNSTMUSEUM, DINAMARCA
European Glass Context 2021, um dos concursos mais prestigiados a nível Europeu, patrocinado pela Royal Danish Academy, realiza este ano a 8ª bienal na ilha de Bornholm na Dinamarca, com o objetivo de promover as competências artísticas na tecnologia do vidro de artistas emergentes na União Europeia, no Reino Unido, na Islândia, na Noruega e na Suíça. A exposição que se realiza no Bornholm Kunstmuseum, entre 11 de setembro e 21 de novembro, conta com a participação de 62 artistas de 31 países europeus.
Bárbara Jasmins, mestranda em Pintura na Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa, é a representante de Portugal com a obra Oculto-monstro#1, juntamente com o artista Robert Wiley.
A candidatura teve o apoio do Professor Fernando Quintas da Unidade Curricular de Vidro da Faculdade de Belas-Artes.
Bárbara Jasmins contou com o apoio da Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa e da Direção Regional da Cultura da Região Autónoma dos Açores.
A obra, Oculto-monstro#1, é uma instalação de basalto, areia vulcânica, cimento e vidro negro.
Realizada em 2018 foi a primeira em que a autora assumiu os materiais providos do arquipélago dos Açores. A articulação entre a pedra de basalto, a areia e o vidro sugere uma espécie de reconstrução natural, quase desprovida de intervenção humana. A instalação começa com um caminho de areia, vidros e pedras, que nos guia até uma peça suspensa.
Prémio de Ilustração – Até 30 de Setembro 2021 entrega das propostas
Set 28 2021
Até 30 de Setembro 2021: Entrega das propostas
O Prémio de Ilustração Belas-Artes/Livros Horizonte é um Prémio promovido pela Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa e a Editora Livros Horizonte e tem como objetivo promover a ilustração na literatura infantil, distinguindo um ilustrador que nunca tenha publicado o seu trabalho em livro.
Quem pode concorrer
Este Prémio destina-se exclusivamente aos alunos da Faculdade de Belas-Artes (1º, 2º e 3º ciclos de estudos, independentemente da área de estudo), com nacionalidade portuguesa ou de outras nacionalidades, desde que tenham residência em Portugal.
Prémio
O vencedor terá a oportunidade de ver o seu trabalho editado em formato de livro e verá ainda a divulgação do seu trabalho e nome.
Consulte aqui o REGULAMENTO
Qualquer questão enviar email para comunicacao@belasartes.ulisboa.pt
Calendário
A partir de 12 de Março 2021: Os alunos podem solicitar à Editora (para o email editorial@livroshorizonte.pt) o texto com indicação do excerto da história
Até 30 de Setembro 2021: Entrega das propostas
11 a 15 de Outubro 2021: Reunião de júri
Anúncio do vencedor a realizar em breve (os participantes receberão um email)
31 de Janeiro de 2022: Entrega das ilustrações finalizadas
2ª quinzena de Março 2022: Entrega de Artes Finais
2ª quinzena de Abril 2022: Livro impresso
1ª quinzena de Maio 2022: Distribuição no mercado livreiro
Maio 2022: Lançamento da obra
Edição de 2019
O vencedor do Prémio, em 2019, foi Weberson Rodrigues Santiago, aluno do Mestrado em Desenho da FBAUL, que ilustrou um texto da escritora Luísa Ducla Soares.
já nas livrarias e site da editora, o livro resultante da 1ª edição do prémio de ilustração belas-artes/livros horizonte
visual spaces of change: photographic documentation of environmental transformations
Ago 05 2021
EXPECTED PUBLICATION DATE DECEMBER 2021
Sophia is currently accepting the submission of articles for consideration, following the external Peer Review process as per described on the Editorial Policies section. All articles submitted should address the topic for the upcoming issue and be written in accord to the Author Guidelines.
Issue #6: “Visual Spaces of Change: photographic documentation of environmental transformations”
Call deadline: February 28, 2021
Expected publication date: December 2021
Expected International Conference: May 2021
Até 6 de agosto – Convite à submissão de atividades presenciais para a Noite Europeia dos Investigadores 2021
Jul 28 2021
Prazo de envio de propostas até 6 de agosto
O Museu Nacional de História Natural e da Ciência da Universidade de Lisboa (MUHNAC-ULisboa) tem o prazer de coordenar mais uma vez, em 2021, a Noite Europeia dos Investigadores (NEI) em Lisboa, Braga, Évora e Coimbra, no âmbito do programa europeu Marie Slodowska-Curie, An Inspiration To Follow. A NEI tem como principal objetivo aproximar a investigação científica dos cidadãos através de plataformas facilitadoras de comunicação ajustadas ao público em geral.
O tema da edição de 2021 da NEI é “Ciência para o Clima” (SCICLI, “Science for Climate”). Contamos com a colaboração dos investigadores para mostrar o que de melhor se faz em Portugal nas várias áreas disciplinares, das artes às humanidades e ciências.
Em 2021, a NEI decorrerá na sexta-feira 24 de setembro, das 17h às 23h. Tendo em conta o atual panorama pandémico e os constrangimentos a ele inerentes, o programa vai ser misto: com uma versão reduzida de atividades presenciais e um programa paralelo totalmente online, para o qual vimos por este meio convidar à proposta de atividades.
Pode submeter a sua proposta para atividades presenciais até 6 de agosto neste formulário (NEI2021 – Proposta para Atividade Presencial (google.com)
Este ano, o consórcio de instituições organizadoras inclui, para além do MUHNAC-ULisboa, a Escola de Ciências da Universidade do Minho, a Universidade de Coimbra, a Faculdade de Ciências e Tecnologia/Nova.ID.FCT da Universidade Nova de Lisboa, a Universidade de Évora, o Instituto Superior de Ciências do Trabalho e da Empresa – Instituto Universitário de Lisboa, a Câmara Municipal de Lisboa e a Escola Superior de Hotelaria e Turismo do Estoril.
inauguração do monumento aos profissionais que se destacaram durante a pandemia
Jun 23 2021
29 JUNHO > 10H30 I PARQUE ALMIRANTE VÍTOR TRIGUEIROS CRESPO, PORTO DE MÓS
Inaugura no dia 29 de junho, pelas 10h30, no Parque Almirante Vítor Trigueiros Crespo, em Porto de Mós, o Monumento aos profissionais que se destacaram durante a pandemia.
O Monumento é da autoria de Paulo Jorge do Carmo Silva, aluno do Mestrado em Desenho da Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa.
A conceção da obra partiu de um desafio lançado pela Associação da Calçada Portuguesa à Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa. Em Lisboa nasceu a expressão artística que lhe dá corpo, a calçada artística portuguesa, mas é do concelho de Porto de Mós que provém grande parte da pedra atualmente utilizada no seu fabrico. Em ambas as localidades se erguerá monumento idêntico.
Assim se presta homenagem a todos os profissionais que, durante o estado de exceção vivido, permitiram que o dia-a-dia das populações pudesse continuar dentro da normalidade possível. Sem o trabalho, esforço e dedicação de profissionais de diversas áreas, a vida teria sido ainda mais dura.
a homenagem que a vila presta a todos estes profissionais, enquanto memória do seu exemplo a transmitir à gerações futuras, foi concebida numa das mais tradicionais formas de arte portuguesa — a Calçada Portuguesa —, um monumento para ser quotidianamente calcorreado.
Entidades envolvidas:
Associação da Calçada Portuguesa
Assimagra – Recursos Minerais de Portugal
Câmara Municipal de Porto de Mós
Câmara Municipal de Lisboa
Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa
concurso para projecto de “Homenagem em Calçada Portuguesa aos Profissionais que se destacaram no combate à pandemia COVID-19″ — resultados
Jun 04 2021
O vencedor do concurso é Paulo Jorge do Carmo Silva.
Em segundo lugar ficou a proposta de Jorge Manuel dos Reis Tavares Duarte e em terceiro lugar a proposta conjunta de Mariana Júdice Sousa Alves Rosa e Pedro Miguel Aparício Alves Rosa.
O concurso destina-se exclusivamente a professores e alunos da FBAUL
A presente situação de pandemia de Covid-19 que a humanidade atravessa revelou a importância de determinadas classes profissionais.
Durante a situação crítica que vivemos, um novo grupo de heróis destacou-se, sem os quais não seria possível sobreviver e ultrapassar as dificuldades que se colocam às populações. São os profissionais de saúde (médicos, enfermeiros, auxiliares, farmacêuticos…), as forças de segurança e militares, os profissionais de lares de idosos, os professores, os empregados de supermercado e do comércio de bens de primeira necessidade, os motoristas, os agricultores e pescadores, todos os que asseguram a higiene e salubridade urbanas e os voluntários em diversas áreas. Sem o seu trabalho, esforço e dedicação a vida teria sido ainda mais dura.
Porque precisamos do exemplo de todos aqueles que nos fazem sentir melhor ainda enquanto humanos, todo este esforço e mérito merecem ser perpetuados na memória colectiva com um monumento público.
A Calçada Portuguesa é muito mais do que o chão que pisamos. É parte da identidade dos portugueses. Uma das mais tradicionais formas de arte portuguesa, a calçada artística surge-nos como o suporte mais genuíno para conceber um monumento a ser quotidianamente calcorreado, em jeito de homenagem prestada a todos esses profissionais, perpetuando esta memória feliz da dedicação de tantos por tantos outros, para que chegue às gerações futuras.
Lisboa – origem da utilização da Calçada Portuguesa – e Porto de Mós – origem de parte significativa da pedra utilizada para o efeito –, partilhando o fim e o início desta arte que é parte da identidade portuguesa, unem-se nesta homenagem que querem também partilhar nos seus territórios, respectivamente na placa central Avenida da República (em frente ao Campo Pequeno), em Lisboa, e na Praça do Parque Verde, em Porto de Mós.
Com o objectivo de concretizar esta justa e oportuna homenagem, unem-se a Associação da Calçada Portuguesa, a Câmara Municipal de Lisboa, a Câmara Municipal de Porto de Mós, a Junta de Freguesia das Avenidas Novas, a Assimagra – Recursos Minerais de Portugal, a Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa e a Roc2c, para a concretização de um monumento em Calçada Portuguesa com este propósito que será construído, nas duas localidades, com o mesmo desenho.
prémio de pintura “alunos da fbaul na ermida” — 2ª edição
Mai 31 2021
PRAZO DE ENTREGA DE PROPOSTAS ATÉ 31 MAIO 2021
A Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa (FBAUL) e o Projecto Travessa da Ermida pretendem promover e acolher uma exposição coletiva dedicada à Pintura, de autoria dos alunos da FBAUL. Convidam-se os artistas interessados a apresentar propostas artísticas para efeitos de selecção das obras a expôr.
São admissíveis todos os alunos do 1º e 2º ciclos de estudos da Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa (FBAUL), cuja matrícula seja comprovadamente válida (ano lectivo 2020/2021). Os artistas podem candidatar-se individualmente ou em colectivo.
O prazo para instrução e envio das propostas artísticas em formato digital contendo a integralidade dos elementos acima discriminados termina às 24:00h do dia 31 de Maio de 2021.
Concurso para Atribuição de Bolsas de Investigação para Doutoramento
Abr 01 2021
CONCURSO ABERTO ENTRE 01 DE MARÇO E 31 ABRIL 2021
O Centro de Investigação e de Estudos em Belas-Artes, CIEBA, abre concurso para atribuição de 4 (quatro) Bolsas de Investigação para Doutoramento ao abrigo do Regulamento de Bolsas de Investigação da FCT (RBI) e do Estatuto do Bolseiro de Investigação (EBI).
O concurso está aberto entre 01 de Março de 2021 e 30 de Abril de 2021 às 17h00 (hora de Lisboa).
As bolsas serão financiadas pela Fundação para a Ciência e Tecnologia (FCT) ao abrigo do Protocolo de Colaboração para Financiamento do Plano Plurianual de Bolsas de Investigação para Estudantes de Doutoramento, celebrado entre a FCT e o Centro de Investigação e de Estudos em Belas-Artes, CIEBA, unidade nº 04042.
fertilid’art concurso de expressão artística — resultados
Fev 24 2021
O concurso de expressão artística Fertilid’art que desafiou os alunos das Faculdades de Belas-Artes da Universidade de Lisboa e da Universidade do Porto a retratar a fertilidade foi um sucesso!
Estiveram a concurso 44 obras de arte (pinturas e esculturas) e o júri – constituído pela APFertilidade, pelas duas faculdades e pela empresa farmacêutica Merck – selecionou as 10 obras que fizeram parte da exposição final, incluindo as três vencedoras, três menções honrosas e quatro trabalhos que se destacaram aos olhos dos jurados.
Devido à situação epidemiológica os resultados são publicados apenas agora.
Resultados:
Ângela Abrantes Fonseca, aluna de Escultura da FBAUL, ficou em 3º lugar.
Lígia Fernandes e Ana Alice Abreu Miranda, alunas de Pintura da FBAUL, foram premiadas com menções honrosas.
Foram ainda selecionadas as obras de Maria João Tavares Costa, aluna de Pintura, e Catarina Veloso Teixeira, aluna de Escultura, ambas da FBAUL, para participar da exposição.
o 1º e 2º prémios foram entregues a alunos da Faculdade de Belas-Artes do Porto, assim como uma menção honrosa e participaram mais dois alunos desta Faculdade na exposição.
No âmbito das celebrações das Semana Europeia da Fertilidade, que se assinala entre 4 e 10 de novembro, a Associação Portuguesa de Fertilidade (APFertilidade) lança o concurso FERTILID’ART em conjunto com a Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa (FBAUL) e a Faculdade de Belas-Artes da Universidade do Porto (FBAUP) e que conta com o apoio da farmacêutica Merck.
Se és aluno de uma destas instituições e tens aquilo que é necessário para criar uma obra de Pintura ou Escultura fresca, jovem e inovadora sobre a temática da fertilidade, inscreve-te no concurso!
Serão premiados os três melhores trabalhos nas áreas de Pintura e Escultura e o valor do primeiro prémio é de 1750€. Farão parte do júri membros da Associação Portuguesa de Fertilidade, das Faculdades de Belas-Artes de Lisboa e Porto e da farmacêutica Merck, uma empresa vibrante de ciência e tecnologia que está a apoiar o projeto.
A avaliação das obras e anúncio dos vencedores será feita no início de 2020, com data a ser anunciada posteriormente.
NOTA: PODEM PARTICIPAR TODOS OS ALUNOS DA FBAUL desde que se candidatem com uma obra de PINTURA ou de ESCULTURA, não é obrigatório serem alunos exclusivas destas duas áreas.
“elo” de alexandra ramires vencedor na categoria curtas-metragens no 56.º Festival Internacional de Cinema de Chicago
Nov 05 2020
Alexandra Ramires, licenciada em Pintura pela Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa (2008-2011), foi a vencedora na categoria animação com a curta-metragem “Elo” no 56º Festival Internacional de Cinema de Chicago que se realizou entre 14 e 25 de outubro de 2020.
Elo, que foi selecionada para a 45ª edição do Festival Internacional de Cinema de Toronto, foi premiado no 28ª Curtas de Vila do Conde e no festival Animatou, na Suíça, é o primeiro filme que Alexandra Ramires assina sozinha, depois de ter co-realizado, com Laura Gonçalves, Água Mole.
Elo recebeu o “Prémio da Competição Nacional” no Vistacurta: Viseu, cinema & outros desvios que se realizou entre 27 a 31 de Outubro.
IMPRENSA
Curta Elo, de Alexandra Ramires, premiada no Festival de Cinema de Chicago
PÚBLICO (25/10/2020): https://www.publico.pt/2020/10/25/culturaipsilon/noticia/curta-elo-alexandra-ramires-premiada-festival-cinema-chicago-1936649
Filme de animação de Alexandra Ramires na competição do Festival de Toronto
PÚBLICO (25/08/2020): https://www.publico.pt/2020/08/25/culturaipsilon/noticia/filme-animacao-alexandra-ramires-competicao-festival-toronto-1929247
Filme de animação de Alexandra Ramires integrado na competição do festival de Toronto
SÁBADO (25/08/2020): https://www.sabado.pt/vida/detalhe/filme-de-animacao-de-alexandra-ramires-integrado-na-competicao-do-festival-de-toronto
Filme de animação de Alexandra Ramires selecionado para festival de Toronto
TSF (25/08/202): https://www.tsf.pt/portugal/cultura/filme-de-animacao-de-alexandra-ramires-selecionado-para-festival-de-toronto-12552217.html
Filme de animação de Alexandra Ramires integrado na competição do festival de Toronto
VISÃO (25/08/2020): https://visao.sapo.pt/atualidade/cultura/2020-08-25-filme-de-animacao-de-alexandra-ramires-integrado-na-competicao-do-festival-de-toronto/
“Curta” portuguesa selecionada para o Festival de Cinema de Toronto
JN (26/08/2020): https://www.jn.pt/mundo/jn-comunidades/curta-portuguesa-selecionada-para-o-festival-de-cinema-de-toronto-12554494.html
Ana Romãozinho vencedora do Prémio Novo Talento Desenho
Nov 02 2020
Ana Romãozinho, licenciada e mestranda em pintura na Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa, é a vencedora do Prémio Novo Talento Desenho, atribuído pela Viarco e pela Drawing Room – Lisboa, a Feira de Arte Internacional dedicada ao Desenho Contemporâneo que teve a sua 3ª edição na Sociedade Nacional de Belas-Artes, entre 14 e 18 de outubro de 2020.
Beatriz Roque Antunes vencedora do prémio para a criação do logotipo da Jornada Mundial da Juventude 2023
Nov 02 2020
A marca da Jornada Mundial da Juventude Lisboa 2023 foi apresentada no dia 16 de outubro, dia em que se comemorou a eleição papal de São João Paulo II, fundador deste encontro internacional de jovens.
O novo logotipo da Jornada Mundial da Juventude (JMJ), criado por Beatriz Roque Antunes, ex-aluna da Faculdade de Belas-Artes, foi inspirado pelo tema escolhido pelo Papa Francisco para a edição da JMJ que terá lugar em Lisboa (“Maria levantou-se e partiu apressadamente”, Lc 1, 39) e pelos traços da cultura e religiosidade portuguesas.
A proposta vencedora foi escolhida num concurso internacional promovido pelo Comité Organizador Local (COL) que contou com a participação de centenas de candidatos provenientes de 30 países dos cinco continentes.
sea of roses segundo lugar no Video Games Exploring Culture’s Influence on Dating
Nov 02 2020
Andreia Batista (mestre em Design de Comunicação da FBAUL), Ariana Parrilha (mestranda em Design de Comunicação e Novos Media da FBAUL), André Fidalgo Silva (mestrando em Engenharia Informática e de Computadores do IST), ganharam o segundo lugar com “Sea of Roses”, no concurso Video Games Exploring Culture’s Influence on Dating, 2020, da Jennifer Ann’s Group, fundação americana sem fins lucrativos que visa ajudar a combater a violência no namoro e os seus impactos. O conceito do jogo está relacionado com o trabalho de investigação de Mestrado da Ariana Parrilha na área da violência doméstica.
site com os projetos selecionados: https://jag.itch.io/
jogos e as parcerias envolvidas no prémio: https://jagga.me/
já nas livrarias e site da editora, o livro resultante da 1ª edição do Prémio de Ilustração Belas-Artes/Livros Horizonte
Ago 06 2020
© Weberson Rodrigues Santiago / Editora Livros Horizonte
Desde o dia 21 de julho que se encontra disponível nas livrarias e no site da Editora Livros Horizonte, o livro A Menina que não queria livros https://www.livroshorizonte.pt/produto/a-menina-que-nao-queria-livros/, resultado da primeira edição do Prémio de Ilustração BA/LH 2019.
Este Prémio resultado da parceria entre a Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa e a Editora Livros Horizonte, teve como objetivo promover a ilustração na literatura infantil, distinguindo um ilustrador que nunca tenha publicado o seu trabalho em livro.
O vencedor do concurso foi Weberson Rodrigues Santiago, aluno do Mestrado em Desenho da FBAUL, que ilustrou um texto da escritora Luísa Ducla Soares.
prémio de pintura “alunos da fbaul na ermida” — 1ª edição
Jun 17 2020
PRAZO DE ENTREGA DE PROPOSTAS ATÉ 26 JUNHO 2020
A Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa (FBAUL) e o Projecto Travessa da Ermida pretendem promover e acolher uma exposição coletiva dedicada à Pintura, de autoria dos alunos da FBAUL. Convidam-se os artistas interessados a apresentar propostas artísticas para efeitos de selecção das obras a expôr.
São admíssiveis todos os alunos do 1º e 2º ciclos de estudos da Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa (FBAUL), cuja matrícula seja comprovadamente válida (ano lectivo 2019/2020). Os artistas podem candidatar-se individualmente ou em colectivo.
O prazo para instrução e envio das propostas artísticas em formato digital contendo a integralidade dos elementos acima discriminados termina às 24:00h do dia 26 de Junho de 2020.
Apoio especial a projetos de implementação rápida para soluções inovadoras de resposta à pandemia de COVID-19
Abr 19 2020
Abriu hoje uma call para financiamento de projetos e iniciativas de I&D que respondam às necessidades do Serviço Nacional de Saúde (SNS) na resposta a atual surto do novo coronavírus e da COVID-19 e futuras pandemias.
O apoio “RESEARCH 4 COVID-19” é financiado pela Fundação para a Ciência e a Tecnologia (FCT) em colaboração com a Agência de Investigação Clínica e Inovação Biomédica (AICIB).
As candidaturas podem ser submetidas até às 17h do dia 5 de abril.
+ info
https://www.fct.pt/apoios/research4covid19/index.phtml.pt