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Exposição 75DH30 – 75 anos de Direitos Humanos, 30 artigos que revolucionam o mundo
Dec 06 2023
25 NOVEMBRO 2023 > 02 JANEIRO 2024 | ESTAÇÃO DE METRO BAXA-CHIADO (transitando, posteriormente, para as estações Aeroporto, Jardim Zoológico e Reboleira, até março de 2024)
Esta exposição celebra 75º aniversário da Declaração Universal dos Direitos Humanos na estação Baixa-Chiado do Metro de Lisboa
Artigo 1 – “Todos nascemos livre e iguais em direitos”
A exposição pretende celebrar a importância deste documento do Direito Internacional, evidenciar as suas conquistas, mas também alertar para as constantes ameaças e violações dos direitos humanos que ainda acontecem um pouco por todo o mundo.
Esta exposição, que assinala o 75.º aniversário da Declaração Universal dos Direitos do Homem (DUDH) e o 75.º aniversário de fundação do Metropolitano de Lisboa, estará patente na estação Baixa Chiado a partir de 25 de novembro, dia em que se comemora, também, o Dia Internacional para a Eliminação da Violência contra as Mulheres, até ao dia 02 de janeiro de 2024, transitando, posteriormente, para as estações Aeroporto, Jardim Zoológico e Reboleira, até março de 2024.
Ainda no âmbito do 75º aniversário da Declaração Universal dos Direitos Humanos (DUDH) e da parceria celebrada, o Metropolitano de Lisboa irá, igualmente, proceder à disseminação uma campanha de sensibilização pública no interior dos comboios, convidando todos os seus clientes a descobrir e a ler a versão integral da DUDH através de um QRcode. A DUDH poderá ser lida, igualmente, na estação Parque, estação dedicada exclusivamente a essa temática.
Os cartazes desta exposição foram desenhados no âmbito da unidade curricular de Design de Comunicação III (2.º ano da licenciatura Design de Comunicação), com o acompanhamento dos professores Pedro Almeida, Suzana Parreira e Frederico Duarte.
ll Encontro do Mestrado de Ensino de Artes Visuais da Universidade de Lisboa – MEAV
Dec 06 2023
16 de DEZEMBRO 2023 (SÁBADO)| 9h00 | Auditório Lagoa Henriques
No próximo dia 16 de dezembro, a partir das 9h00 da manhã, terá lugar no Auditório Lagoa Henriques (FBAUL) o II Encontro do Mestrado de Ensino de Artes Visuais da Universidade de Lisboa, dedicado ao tema “O Ensino das Artes Visuais no Século XXI”.
O Encontro conta com a presença de investigadores e especialistas que irão refletir sobre os desafios que a comunidade educativa enfrenta no ensino das artes visuais, sendo este evento um ponto de encontro para todos os profissionais e interessados na área.
Programa brevemente disponível.
INSCRIÇÕES abertas até 10 de dezembro.
As inscrições são gratuitas, mas OBRIGATÓRIAS.
INSCREVA-SE AQUI
Contacto: encontromeav@belasartes.ulisboa.pt
ofertas externas: emprego, estágios, bolsas, residências, formação, concursos
Dec 06 2023
EXCLUSIVO ALUNOS E EX-ALUNOS FBAUL
Divulgação de ofertas externas — emprego, estágios, bolsas, concursos, formação e residências, entre outros — para alunos e ex-alunos da Faculdade de Belas-Artes.
Santa Casa da Misericórdia de Lisboa - Estágios profissionais, Audiovisuais (fotografia e vídeo)
PROCURAM-SE FIGURANTES – trabalho remunerado
Somos uma empresa de Marketing e Comunicação digital e andamos à procura de figurantes de todas as idades.
Os interessados podem-se inscrever:
936456673
casting@apequenatulipa.pt
www.apequenatulipa.pt
Designer de Equipamento, para fazer um estágio do IEFP, – Departamento de design da Fuel – agência do grupo Havas
Neste departamento desenvolvemos projectos de 2D como Branding, identidades, etc, mas também projectos de 3D de Packaging, lojas, espaços comerciais, stands para feiras, etc.
Procuramos um Designer de Equipamento, para fazer um estágio do IEFP, com a duração de 9 meses. O estágio é remunerado e recebe o subsídio de alimentação.
Estamos em Lisboa, na Avenida da Liberdade e apesar de termos um regime flex (3 dias na agência e 2 dias em casa) é importante a presença física do estagiário nestes 3 dias.
Os interessados devem enviar o CV e Portfólio para
goncalo.rebelo@fuel.pt
The ”la Caixa” Foundation postdoctoral fellowships call 2024 is now open
Apply for a ”la Caixa” Foundation Postdoctoral fellowship by 5th October 2023
Do you want to become a research team leader in STEM?
”la Caixa” Foundation’s Postdoctoral Junior Leader fellowships programme is the opportunity to boost your academic career.
With more funding, more independence and training for leadership, the fellowship supports excellent scientists like you who want to continue their research in Spain or Portugal.
If you’ve been awarded a PhD between 2 and 7 years prior to the closing date of the call, apply by 5th October 2023.
There are two schemes within this programme:
- Incoming: 25 fellowships for researchers who’ve resided in Spain/Portugal for less than 12 months in the last 3 years.
- Retaining: 15 fellowships for researchers who’ve resided in Spain/Portugal for more than 12 months in the last 3 years.
Key dates
Status: Open
End: 5 October 2023, at 2 pm Peninsular Spain
Pre-selection results and call for interviews: 25 January 2024
Selection interviews: 5 and 6 March 2024
Publication of results: 19 March 2024
+info
https://lacaixafoundation.org/en/postdoctoral-junior-leader-fellowships
WTW Portugal
Bid and Sales Operations Project Manager
Mission:
- Ensure the management of the content and form of presentation of WTW proposals and collateral producing the desired impact
- Participate in the management of transversal projects
- Support the sales functions
Responsibilities:
- Analyze for each content the best form of presentation according to the objectives
- Ensure message consistency
- Project management and deadlines according to the different stages of response and expected schedule
- Look for good practices and integrate them into the WTW proposals and collateral
- Act as an enabler for sales process efficiency
Profile
- The person should have the ability to put together a story and needs to focus on ‘Content and Story Telling’ but also ‘Design variety’.
- Ability to work together with various stakeholders within the company
Graduation
- Design (with a specialization in project management)
Professional experience
- 2-3 years in services / similar companies
Skills
- Analytical Skills
- Communication
- Global vision – see the big picture and ability to story telling
- Project Management – Planning and organization
- Design skills
WTW is an Equal Opportunity Employer
Candidates can apply in our site to this link
AORCA é uma estrutura de criação artística em dança contemporânea e artes performativas, de formação profissional e com ações regulares de arte com a comunidade.
Procuramos designer de comunicação a tempo inteiro ou meio tempo, a começar imediatamente.
Perfil: formação/experiência profissional na área de Design de Comunicação ou Design Gráfico, elegível de estágio IEFP, com intenções de continuidade.
Formulário de candidatura: https://forms.gle/B2K3eD4aM7iDMb7C8
Mais informações sobre AORCA: aorca.pt | redes sociais: @aorca.ong
FUNÇÕES:
→ Atualização da imagem visual da entidade: logotipo, gráfica do sítio web e redes sociais;
→ Criação do material gráfico individual para cada projeto: cartazes, folhetos, posts nas
redes sociais, anúncios, postais, etc.;
→ Desenvolvimento de estratégias de marketing e campanhas com acompanhamento.;
→ Gestão das redes sociais;
→ Atualização de conteúdos no sítio web.
COMPETÊNCIAS:
→ Forte em comunicação;
→ Criação gráfica eficiente e comunicativa;
→ Espírito de colaboração e cocriação;
→ Atento às relações humanas, transparência, autonomia;
→ Responsabilidade, compromisso e respeito de prazos;
→ Iniciativa e criatividade.
→ Domínio técnico de design gráfico e web design.
→ Conhecimentos de SEO seria ótimo!
→ Conhecimentos de marketing web e redes sociais
PIZZYCLE GRAPHIC-/ CONTENT DESIGNER - working on the worldwide pizza revolution (www.pizzycle.com)
We are the young start-up PIZZycle based in Berlin and Lisbon, and the inventors of the reusable, round pizza box. From Tokyo to Sydney and Santiago de Chile, our products are already helping to save unnecessary packaging waste.
WE OFFER:
- a dynamic working environment in an internationally active and ambitious start-up.
- flexibility through 100% remote work – a flat hierarchy and the possibility to bring in your own ideas.
- a motivated team that looks forward to your support. – the opportunity to gain experience in sales and and in dealing with customers.
- an appropriate salary and flexible working hours.
WE ARE PIZZYCLE GRAPHIC-/ CONTENT DESIGNER TASKS:
- You research trends and think of ways to creatively recreate them
- You plan and execute photoshoots and videoshoots
- You create illustrations and layouts for marketing and social media content
- You edit videos into fun, engaging and beautiful reels/tiktoks/shorts
PROFILE:
- You have an aesthetic eye
- You have very good skills in Adobe Illustrator, InDesign and Photoshop.
- You know about current social media trends
- You like to be in front of and behind the camera
- Your english is very proficient
- You like pizza
JOIN OUR TEAM! OR FOLLOW US @PIZZYCLE info@pizzycle.com
Magma – Estágio de Verão
Caso queiram dar o próximo passo na vossa carreira e realizar um estágio de verão, a Magma Studio está a recolher candidaturas para partilhar com algumas das maiores empresas de Portugal.
Para que o vosso perfil e currículo seja partilhado, basta que preencham o formulário e indiquem a vossa disponibilidade para os meses entre junho e setembro.
Os estágios de verão permitem aos alunos começar a desenvolver competências num ambiente real de trabalho e com o apoio / mentoria de profissionais com experiência. Esta é uma prática cada vez mais comum e valorizada pelas empresas. Aproveitem esta oportunidade, pois pode ser uma grande alavanca e fazer a diferença no vosso futuro profissional.
Se estás a pensar em fazer um Estágio de Verão espetacular, a Magma está aqui para te ajudar.
Inscreve-te, indica onde gostavas de estagiar e tua candidatura será partilhada com um grupo de empresas notável, ansiosas por te conhecer.
Não percas a possibilidade de dar uma experiência extraordinária ao teu percurso académico e inscreve-te já em magmastudio.pt/estagiosverao
#talentbootcamp #magmastudio #youngtalent #carreira #careerdevelopment #academia #economia #futuro #fazerportugal #estagiosdeverao #estagios
Open call Cartazes
No âmbito da conferência internacional COMbART, a decorrer este ano em Lisboa, o comıtė lança uma chamada para cartazes em artes visuais (desenho, design, fanzine, colagem, montagem fotográfica, poemas e outras intervenções gráficas). São incentivadas práticas editoriais decorrentes da variedade de movimentos sociais e engajamentos activistas actuais. Os trabalhos seleccionados serão reproduzidos em formato A0, P/B, sobre papel branco 80 grs, e expostos de forma anónima no espaço comıtė de dia 3 até 21 de julho 2023.
As propostas devem ser enviadas por email contendo o ficheiro do cartaz com título NOME_Titulo_Ano, em formato PDF ou JPEG, tamanho A0, P/B, 180 dpi mín., acompanhadas por um texto de 250 palavras max., expondo as suas intenções conceptuais e técnicas. Apenas uma proposta por participante será aceite para selecção. Todas as intervenções aceites para a exposição ficarão sob a Licença Creative Commons 4.0 Internacional.
Prazo: 21 maio 2023
Informação e envio:
admin@comite.cc
Inauguração & palco livre com microfone aberto:
3 julho 2023, às 18h00
Exposição:
3 – 21 julho de 2023
Morada:
comıtė, 23C Rua Morais Soares, 1900-399 Lisboa
combart.eventqualia.ne
Programa StepByTech - Code your Future
O StepByTech é um programa 100% gratuito na área da programação, promovido pela Câmara Municipal de Lisboa, através da Direção Municipal de Economia e Inovação - Future of Work Lisboa, com apoio da Le Wagon Portugal, que aposta no desenvolvimento das competências de futuro, para o mercado de trabalho.
Repartido em três fases, o programa inclui workshops e tech talks gratuitas para 500 pessoas e 5 bolsas completas para o bootcamp intensivo em Web Development ?:
Step 1. Tech Scan (abril)
4 workshops de iniciação・2 tech talks・500 vagas・online
Step 2. Tech Ignition (maio)
3 sessões aprofundadas・50 vagas・presencial
Step 3. Tech Immersion (julho-setembro)
Bootcamp em Web Development・5 bolsas・presencial
O Step 1 começa no dia 11 de abril e as inscrições decorrem até dia 9 de abril, aqui.
Vamos dar este passo?
Code your future!
Mais informações, calendário completo e inscrições em: www.stepby.tech
Está de volta o PEMAAT – Programa de estágios no MAAT!
És estudante do ensino superior? Estudas nas áreas das ciências e artes? Então este programa é para ti!
A Fundação da Juventude e a Fundação EDP acabam de lançar mais uma edição do PEMAAT – Programa de estágios no MAAT, que já contou com a participação de centenas de jovens!
Através do PEMAAT podes fazer um estágio remunerado no MAAT – Museu de Arte, Arquitetura e Tecnologia.
Quem pode participar?
- Jovens entre os 18 e os 25 anos
- Estudantes do ensino superior – licenciatura, mestrado ou pós-graduação – nas áreas das ciências (ambiente, eletricidade, eletrónica, energia, física e química) ou artes (arquitetura, arte multimédia, artes plásticas, ciências da arte e do património, comunicação cultural, estudos artísticos, história da arte, museologia, produção e gestão cultural).
Vantagens e benefícios
- Tens acesso a uma experiência única num dos principais núcleos museológicos em Portugal.
- Podes por em prática as competências que tens adquirido ao longo do curso.
- Recebes uma bolsa de estágio (5,00€ por hora) e subsídio de transporte.
As candidaturas ao PEMAAT estão abertas até 19 de março de 2023
International contest titled Marriage stories
Miss Karine Huts and KoMASK are joining forces to organize a new international contest titled Marriage stories.
A wedding dress not only tells the story of the bride and the wedding, but a wedding dress also tells the story of love, sorrow, connection, rite of passage, purity, eroticism, celebration, submission, …
How does a contemporary young artist interpret marriage in the context of the 21st century, what story inspires the artist? What image does it evoke in the artist and how does this translate into an artistic work?
Throughout history, artists already worked around the same themes and came up with a very diverse collection of works. These works highlight the different facets of this connection, freely translated as ‘a marriage story’.
Karine Huts exhibits personal collection of wedding dresses, each accompanied by their unique story. She gives young international artists the chance to share their interpretation of a ”marriage story” with the public in the form of an exhibition with newly created work alongside her collection.
Artists are inspired by an antique dress, a unique story, their personal story.
The exhibition will be a journey through new and old stories, traditions, and creations.
All European Academies within the visual arts were invited to participate.
Participation is open to all disciplines: sculpture, painting; fashion, costume design, graphic design, jewelry design, drawing, ….
All approaches are possible: innovative, special, repetitive, 2 or 3-Dimensional, etc. are some of the possibilities.
Terms & conditions are consultable on the website: www.marriage-stories.be
The registration deadline for the students is March 17th, 2023.
PROFESSIONAL INTERNSHIP — COMMUNICATION DESIGN
About us
wetheknot is a sustainable clothing and accessories brand, based in Lisbon since 2010.
The products we design follow a simple, minimal aesthetic, and a practical, functional ethos: we would like people to be able to use them everyday and everywhere.
Social and environmental issues are at the core of our work — by sourcing local materials, producing as little waste as possible, and making our customers think about the impact of their choices, we aim to find sustainable solutions at every step of production.
Internship description
We’re looking for a Communication Designer Intern to join our team. The internship will take place in Mouraria, Lisbon, in a full-time regime. It will start in March and will last for the following 9 months.
Ideally, the candidate will be considered for a future professional position in the company, after the internship period.
Responsibilities
• Create written and visual content for the brand newsletters, website, and social media
• Design graphics and technical sheets for embroideries, labels, screenprints, and other
communication materials
• Support in photo shoots and events production
• Image editing (Photoshop and Lightroom)
• Design wholesale catalogs and Press releases (InDesign)
• Conceptualize, design, and develop printed objects
• Support in studio and store management
Ideal profile
• Resonate with the brand philosophy (sustainability, minimalism, functionality)
• Solid visual culture and attention to detail, in line with the visual and graphic approach of the brand
• Ability to articulate a clear speech and to translate it into texts and images
• Attentive and curious about contemporary trends
• High organizational and communication skills
• Eligible for an IEFP Internship (mandatory)
Technical skills
• Knowledge of graphic design and photo editing tools (Illustrator, InDesign and Photoshop,
Lightroom)
• Proficiency in written English
• Not mandatory — we value some knowledge in HTML, CSS, C4D, and video editing (Premiere and After Effects)
Application
Send your application with your Resume, Cover letter, and Portfolio, to jobs@wetheknot.com, by January 31st.
During February we will schedule interviews that will take place in our studio.
We won’t consider any generic applications that weren’t developed for this offer.
Projecto Come2Art – Recrutamento de participantes
Neste momento, estamos a desenvolver o projeto Come2Art, uma organização sem fins lucrativos que se dedica ao desenvolvimento local na zona do Vale de Chelas, que procura estabelecer ligações entre artistas e membros da comunidade para, através de técnicas de “creative placemaking”, transformar espaços físicos em lugares que acolhem comunidades diversas e promovem a participação cívica e a inclusão social.
Vagas abertas – HeForShe
A HeForShe é um movimento global solidário criado pela UN WOMEN, que pretende fazer frente às desigualdades que existem entre os géneros, convidando explicitamente os homens para participarem ativamente na construção de uma sociedade mais igual.
Com o começo do mandato de 2022/ 2023, a HeForShe Lisboa está no processo de recrutamento de noves membres para integrar a equipa de setembro de 2022 a setembro de 2023: jovens entre os 18 e 30 anos que estejam na Área Metropolitana de Lisboa, interessades pelo Feminismo Intersecional e com predisposição para trabalhar em equipa, em prol de uma sociedade mais justa.
Temos vários departamentos com vagas abertas e, sendo a Faculdade de Belas- Artes uma faculdade com tantas pessoas criativas, sinto que qualquer alune da faculdade, tendo ideais convergentes com os nossos, poderia ser um bom partido para um dos nossos departamentos disponíveis: Gráfica, Redes Sociais & Conteúdo, Eventos e Projeto: Academia.
Todos os cargos são voluntários e não remunerados. O recrutamento termina a 15 de setembro.
As candidaturas devem ser submetidas AQUI
Junior Achievement Portugal (JAP) – recruta para Design & Social Media Manager
Estamos neste momento a recrutar para esta posição em Lisboa, alguém que desempenhe as seguintes funções:
- Criação e adaptação de materiais para os programas educativos JAP
- Contribuição para a elaboração de diferentes elementos de comunicação dos produtos e eventos JAP
- Apoio na definição de estratégia para a difusão da marca JAP
- Gestão de conteúdos no site
- Criação de conteúdos para as redes sociais
- Gestão das redes sociais
Para a concretização destas tarefas, procuramos alguém que reúna as seguintes competências:
- Autonomia na execução das tarefas
- Dinamismo e proatividade na apresentação de ideias e resolução criativa de problemas
- Capacidade de organização e planeamento
- Elevado sentido de responsabilidade
- Compromisso com objetivos e espírito de missão
- Excelente capacidade de comunicação e de gestão de relações
As candidaturas estão abertas até dia 27 de julho. Mais informações: bruno.ramos@japortugal.org
A Junior Achievement Portugal promove nos jovens o empreendedorismo consciente e inclusivo através de programas desenhados a pensar na aquisição de competências.
O objetivo é promover o desenvolvimento de uma atitude e mentalidade empreendedoras, contribuindo para uma mudança positiva.
Estamos a recrutar!!
A Aproximar é uma Cooperativa de Solidariedade Social, onde acreditamos que a melhoria contínua é chave da valorização do capital social das organizações e comunidades com as quais trabalhamos.
Estamos em busca de um estagiário elegível para o Ativar.pt, ao abrigo da medida do IEFP.
Perfil:
- Formação em Mestrado em Marketing, Publicidade, Comunicação ou em áreas similares;
- Elegível para estágio ATIVAR.PT ao abrigo da medida IEFP;
- Conhecimentos de softwares e ferramentas de design, de edição de imagem e vídeo;
- Conhecimentos na área digital e de redes sociais;
- Capacidade de comunicação, de relacionamento interpessoal e de espírito de equipa;
- Capacidade de planeamento, organização e criatividade.
Oferecemos:
- Bolsa de estágio ao abrigo do IEFP (Estágios ATIVAR.PT);
- Formação inicial e contínua especializada;
- Integração num grupo sólido, dinâmico e em constante crescimento;
- Possibilidade de continuidade na empresa após o término do estágio.
Se tens o perfil pretendido envia a tua candidatura para gip@aproximar.pt, apenas serão contactados(as) os(as) candidatos(as) selecionados(as).
Colégio S. Francisco de Assis (CSFA) Luanda Sul – Angola
Procura Professor do Ensino Básico e Secundário: Artes Visuais e Geometria Descritiva (Grupo 600) – Ano lectivo 2022-23
Presentemente encontramo-nos a recrutar docente para lecionar a disciplina de Geometria Descritiva do Ensino Secundário para o Colégio S. Francisco de Assis (CSFA) Luanda Sul, escola particular de currículo português reconhecida pelo Ministério da Educação Português - CSFA – Colégio S. Francisco de Assis – Luanda Sul (csfa-luanda.com)
Garantindo a excelência na divulgação da língua e da cultura portuguesas, realiza uma função educativa de relevo no panorama de todas as escolas portuguesas.
Por diversas vezes tem sido distinguido em projetos a nível nacional, promovidos pelo Ministério da Educação Português em parceria com entidades como a Microsoft (“Conta-nos uma Historia!”), o Conselho Nacional de Supervisores Financeiros (em articulação com a Comissão de Mercados e Valores Mobiliários, no Concurso “Todos Contam”), entre outros.
Gostaríamos de Vos convidar a ver momentos marcantes do nosso dia a dia através do filme de comemoração dos nossos 10 anos de existência (em setembro próximo já faremos 15 anos) acedido via link : www.youtube.com/watch?v=KPic7q54v3E
O que procuram:
Profissional com licenciatura reconhecida pelo Ministério da Educação Português;
Boa capacidade de relacionamento interpessoal;
Elevado dinamismo, proatividade e sentido de responsabilidade;
Forte motivação por projetos exigentes e de alto nível pedagógico:
Capacidade de gestão/coordenação.
O que oferecem:
Integração numa equipa dinâmica e orientada por objectivos;
Remuneração compatível com as funções a desempenhar;
Contagem de tempo de serviço.
Enviar CV e Certificado de habilitações para:
rhcolegioluanda@gmail.com
Digital Graphic Design Trainee (m/f)
At Gato Preto you will have the opportunity to be part of a loved, versatile and dynamic brand. Every day, we provide to our customers new solutions with friendliness, originality and innovation. We are counting on you to be part of a team that represents the culture and values of the brand.
In this internship, you will participate and develop the inherent activities to the Marketing Department, in the Graphic Design area.
Internship Description
_Support in the creation of graphic materials for the brand’s online and offline campaigns (social networks, newsletters, websites, blogs and advertisements) as well as marketing initiatives and events;
_Participation in the brand projects, namely in the elaboration of brandbook, collection catalogs, etc.;
_Participation in the design of visual projects such as layouts, icons and symbols;
_Video edition support.
Requirements/Profile
_Degree in Graphic Design, Communication Design or similar area;
_Proficiency in MS Office;
_Knowledge of Photoshop and Illustrator, Indesign (Adobe Creative Cloud), Adobe Premiere or After Effects;
_Fluency in English (spoken and written);
_Interpersonal and teamwork skills;
_Planning and organizational skills;
-Analytical, critical spirit and attention to detail skills.
_Autonomy and time management skills;
_Sense of aesthetics and graphic culture.
Workplace: Miraflores, Lisbon, Portugal
If you want to join the team, please send your updated CV to rhrecrutamento@gatopreto.com with reference EDG01.
Fabrica is pleased to invite you and your students to a free online talk by Studio Ossidiana, a design and architecture practice studio based in Rotterdam that works at the crossroads of architecture, visual art and design.
All the projects of Studio Ossidiana are based on the idea to create “worlds” to inhabit, explore and cultivate, where new relationships between humans and other species can emerge.
The lecture will take place on Friday 1 July at 3.00pm CEST, free registration at this link: https://www.eventbrite.it/e/studio-ossidiana-the-design-of-the-encounter-tickets-370517456687
During the lecture, titled “The Design of the Encounter”, Giovanni Bellotti, architect and researcher and one of the founders of the studio, will present a selection of recently completed public spaces, experimenting on the relations between model making and building, narration and materialization, curation and cultivation. He will talk about the relationship between design and architecture as forms of mediation between people and other animals, climates and minerals, moving across the scales of the body, the model, the room and the territory.
Balancing research and fabrication, the studio explores innovative approaches to design, and is always in search of new material expressions to translate visions into tangible spaces and objects.
In 2018, Studio Ossidiana was awarded the Dutch Prix de Rome, the most prestigious prize in the Netherlands for architects under the age of 35. The practice’s work has been published in both printed and digital media, and exhibited in collective and solo exhibitions, for example at Venice Biennale 2021, Arkdes 2021, Istanbul Architecture Biennale 2021, Chicago Architecture Biennale 2021, Istanbul Art Biennale 2019, CIVA 2019, Het Nieuwe Institute 2019, Jan Van Eyck Academie 2017 and 2020, Dutch Design Week 2016 and 2021.
Designer Gráfico Estagiário (m/f)
A Engexpor pretende contratar um Designer Gráfico Estagiário, em regime part-time, para integrar a sua equipa, com o seguinte perfil:
_Aluno/Estudante de Design Gráfico ou Formado em Design Gráfico
_Boa capacidade de comunicação, autonomia, rigor, ambição e motivação
_Competências de organização, planeamento e gestão de tempo
_Domínio de ferramentas de edição gráfica
_Domínio de Microsoft Office, principalmente Word e Excel
_Disponibilidade total e imediata
Se pretende fazer parte de uma empresa inovadora e em expansão envie o seu CV para recrutamentopt@engexpor.com.
- Sustainability: green, environment, etc. You get the idea!
- Community empowerment and collaboration
CONCURSO DE ILUSTRAÇÃO DE RÓTULO DE GARRAFA DE VINHO BY NIEPOORT
Está a decorrer a Open Call do NAT’COOL CREATIVE CONTEST – concurso de ilustração de rótulo de uma futura garrafa da família de vinhos Nat’Cool, by Niepoort.
Mais do que vinho, este movimento Nat’Cool pretende potenciar o encontro entre pessoas, a natureza e a criatividade.
Convidamos assim a comunidade estudantil das áreas artísticas relacionadas a participar nesta iniciativa!
Há prémios incríveis para os 5 finalistas!
Neste link poderão ter acesso a todas as informações acerca do concurso e participação.
https://pt.natcoolcontest.com/
JÁ CONHECES O FILMFREEWAY?
Nenhuma plataforma diz “vive o cinema”, como o FilmFreeWay. Através do website, cineastas de todo o mundo podem concorrer a diversos concursos criativos e festivais cinematográficos. Os criadores dos eventos podem acompanhar as submissões, contactar com os participantes e avaliar os projetos.
Para participar no CINENOVA é necessário submeter a curta-metragem no FilmFreeWay. Eis como:
• Aceder à página do CINENOVA no FilmFreeWay, onde se encontra disponível o regulamento
• Selecionar a opção “Submit Now”
• Criar uma conta
• Submeter a curta-metragem
Até 15 de agosto de 2022, o CINENOVA espera pelas melhores curtas do Ensino Superior internacional!
https://filmfreeway.com/CINENOVA
POITIERS FILM FESTIVAL – CALL FOR ENTRIES
Registrations are open!
Deadline for submissions: 1st of July 2022
The Poitiers Film Festival is a place to discover young filmmakers and accompany their work. Thanks to its specificity, school films, it reveals new talents and serves as a springboard to the young creation.
The International Selection is known for its high quality and standards as well as its diversity. Films compete for about ten awards. Can be submitted short films created since January 1, 2021 by film students, regardless of genre.
French films under 20 minutes compete both for the International Selection and the competitive So French! programme.
Films are also under study for screenings addressed to young and students audiences.
Direcionado à comunidade estudantil da Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa
A Artemis Gallery, sendo a primeira galeria de arte digital em Portugal, tem como objetivo pertencer a um movimento artístico notável, trabalhando ativamente para a transição histórica dos ciclos mundiais, construindo uma ponte entre o presente e o futuro, permitindo, através da arte e tecnologia, movemo-nos em direção ao futuro.
Temos o prazer de anunciar a abertura de um ciclo de performance direcionado a artistas digitais.
Para esse efeito abrimos uma open call em que convidamos todos os artistas de performance a enviar os seus portfólios.
Condições de Participação:
-
Enviar portfólio para equipadesuporte.artemisgallery@gmail.com até dia 25 de Junho.
-
No corpo do email enviar um pequeno texto descritivo da prática artística.
A open call irá decorrer de 19 de Maio a 25 de Junho.
Para qualquer questão: equipadesuporte.artemisgallery@gmail.com
- Duração: 200h
- Data de início e fim do estágio: 1 de setembro a 18 de outubro
- Ajudas de custo: passe mensal + jantares durante o festival (6 a 16 de outubro, inclusive)
Designer Gráfico M/F para Lisboa – Estágio Extracurricular
A MY IDEAS é uma empresa de design, marketing e comunicação.
Encontramo-nos neste momento a recrutar um/a designer, para efetuar um estágio extracurricular, remunerado e em regime de Full-Time, com possibilidade de integrar os quadros da empresa no final do estágio.
Perfil
-Licenciatura em Design, Design Gráfico ou Design de Comunicação.
-Bons conhecimentos de Photoshop, InDesign, Illustrator, Premiere e After Effect (Adobe Creative Cloud).
-Conhecimentos de Office (Word e Power Point).
-Criação de Newsletters (Exemplo: Mailchimp, …).
-Capacidade de trabalhar em equipa e cumprir deadlines.
-Boa disposição, criatividade, organização, proatividade e elevado espírito crítico.
-Bons conhecimentos de Inglês (oral e escrito).
Função
-Criação de conteúdo gráfico para diferentes canais de comunicação online e off-line, tais como: websites, gestão de redes sociais, email marketing, brochuras, materiais para eventos, entre outros.
-Manipulação de ficheiros de imagem e vídeo.
-Desenvolvimento de identidade visual e imagem corporativa.
-Tratamento de Arte Finais para impressão.
-Trabalho em ambiente MAC.
Horário: Full-time
Local: Lisboa
Se achas que tens o perfil indicado para este cargo envia o teu CV e Portfólio para: info@myideas.pt
ATENÇÃO: não aceitamos ficheiros com tamanho superior a 5 MB.
Ao enviares o teu CV e Portfólio consentes na recolha e tratamento dos teus dados para efeitos de recrutamento, podendo ainda consultar a nossa Política de Privacidade em www.myideas.pt para mais detalhes sobre o tratamento de dados pessoais.
A empresa R. Vidro – Iluminação, Lda procura estagiário para o departamento de design de produto.
Os interessados deverão enviar candidatura com CV e portfolio para o e-mail comercial@lucerna.pt / lucerna@sapo.pt.
Loja física: Lucerna
Marca própria: Areia
Morada: Estrada Nacional 242, Ed. Pinus Park nº212, Loja J, Marinha Grande – Leiria
Telefone: 244 503 737
Website: www.lucerna.pt
Website: www.areia.com.pt
Responsáveis: Dora e Carina Cruz
TAP FIRST FLIGHT 2022
Temos a oportunidade de estágio profissional que procuras!
Vem fazer parte do processo de transformação da TAP, rumo à sustentabilidade.
Concluíste ou estás a concluir Licenciatura ou Mestrado em Design de Comunicação ou Web Design
O que precisas para embarcar
Coragem e vontade de fazer a diferença
Irreverência com responsabilidade
Foco nas pessoas, colegas e clientes
Determinação para alcançar resultados
Motivação para trabalhar em equipa
Capacidade de comunicação
Domínio da língua inglesa
O que temos para te oferecer nesta viagem
Uma experiência de aprendizagem num setor de atividade fascinante, no Hub privilegiado de ligação entre a Europa, a América e a África;
Acelerado desenvolvimento profissional e pessoal na Companhia Aérea com a frota mais moderna da Europa;
Oportunidade de realizar um estágio profissional numa das maiores empresas portuguesas;
Estágio remunerado e pacote de benefícios à altura;
Partida de Lisboa em modelo híbrido durante o segundo semestre de 2022.
Queres embarcar neste voo?
Candidata-te aqui até ao dia 31 de maio de 2022.
TAP. Há 77 anos a ligar as pessoas e a potenciar oportunidades em todo o mundo, através de uma verdadeira experiência portuguesa.
Digital Graphic Design Trainee (m/f)
At Gato Preto you will have the opportunity to be part of a loved, versatile and dynamic brand. Every day, we provide to our customers new solutions with friendliness, originality and innovation. We are counting on you to be part of a team that represents the culture and values of the brand.
In this internship, you will participate and develop the inherent activities to the Marketing Department, in the Graphic Design area.
Internship Description
Support in the creation of graphic materials for the brand’s online and offline campaigns (social networks, newsletters, websites, blogs and advertisements) as well as marketing initiatives and events;
Participation in the brand projects, namely in the elaboration of brandbook, collection catalogs, etc.;
Participation in the design of visual projects such as layouts, icons and symbols;
Video edition support.
Requirements/Profile
Degree in Graphic Design, Communication Design or similar area;
Proficiency in MS Office;
Knowledge of Photoshop and Illustrator, Indesign (Adobe Creative Cloud), Adobe Premiere or After
Effects;
Fluency in English (spoken and written);
Interpersonal and teamwork skills;
Planning and organizational skills;
Analytical, critical spirit and attention to detail skills.
Autonomy and time management skills;
Sense of aesthetics and graphic culture.
Workplace: Miraflores, Lisbon, Portugal
If you want to join the team, please send your updated CV to rhrecrutamento@gatopreto.com with reference EDG01.
DESIGNER 3D
Inserida na WINNERGROUP, a WINNERPROJECT surge como empresa de Projeto e Construção, especializada nos setores do Retalho e Saúde. Parceira das principais Marcas a operar no nosso mercado, oferecemos um serviço integrado chave-na-mão, ajudando-as na concretização dos seus planos de expansão. Através da confiança, excelência, liderança e do trabalho em equipa, apoiamos a Expansão de Marcas no mercado português.
Quem procuramos?
Formação académica em Design de Interiores, de Equipamentos ou Arquitetura de Interiores;
Conhecimento de todas as fases de um projeto;
Domínio do Office e dos softwares de apoio à produção como AutoCad, Revit, Photoshop, Asana;
Domínio de 3D StudioMax, Adobe Indesign, Adobe Illustrator;
Bons conhecimentos de Inglês;
Forte espírito de equipa, empatia, orientação para o cliente, orientação para resultados e
Na prática o teu dia a dia:
Vais desenhar e criar modelos tridimensionais baseados nas especificações e requerimentos dos clientes; renderização de projetos e modelos tridimensionais. Vais desenvolver modelos 3D de produtos novos; rever e aprimorar o design tridimensional de produtos existentes e entender os requisitos do projeto.
O que temos para te oferecer?
Pretendemos consolidar a nossa posição enquanto empresa líder no seu sector de mercado, e reconhecida pela sua cultura;
Integração numa equipa jovem e dinâmica,
Uma cultura de proximidade e de celebração em equipa;
Vencimento compatível com a experiência demonstrada.
Envia-nos o teu CV para recrutamento@winnergroup.pt com portfolio
A Campline Horses procura um(a) designer gráfico motivado em fazer parte de uma equipa jovem e multi cultural de um departamento de marketing de uma empresa em crescimento
Requisitos:
- Domínio de ferramentas, softwares e tecnologias de design
- Conhecimento em redes sociais
- Conhecimento oral da língua inglesa
- Responsável e independente
- Habilidade de expressar ideias
- Criatividade e iniciativa
- Boa organização
Requisitos desejáveis:
- Interesse e algum conhecimento em metaverso
- Interesse e algum conhecimento em NFTs
Contrato inicial de 6 meses e trabalho local.
Candidaturas podem ser enviadas para gjaneiro@camplinehorses.com.
ÉS ESTUDANTE OU RECÉM GRADUADO?
DESIGNER GRÁFICO?
TRABALHO REMUNERADO DE ILUSTRAÇÃO PARA O PROJECTO “DESCOLONIZAR O VOLUNTARIADO”
Somos um grupo de jovens com um espírito crítico sobre o voluntariado no Sul Global e estamos a implementar um projeto solidário, financiado pelo Corpo Europeu de Solidariedade e Agência Nacional Juventude em Ação, que procura denunciar projetos de voluntariado ou volunturismo que têm tendências neocolonialistas.
Para implementar o nosso projeto precisamos de duas ilustrações: um logo ou imagem de marca do projeto “Descolonizar o Voluntariado” e uma ilustração que possa ser impressa em diferentes materiais relacionada com o tópico do nosso projeto.
Precisamos de alguém com criatividade, algum conhecimento neste tópico e que nos ajude a passar as nossas ideias para uma ilustração. Para inspiração aconselhamos visitar a página de Instagram @nowhitesaviors.
Para fazer a candidatura pedimos que nos envies o teu portfólio, 5 linhas de apresentação (incluir situação académica e/ou profissional), o motivo pelo qual gostarias de fazer o logo e a ilustração para o projecto “Descolonizar o Voluntariado”.
Email para envio: reviproject@outlook.com
A remuneração total pelo logo e ilustração são 100€ + IVA.
Ulisboa – 10 anos, 10 visitas
Oct 01 2023
10 anos 10 visitas
No âmbito das Comemorações do seu 10º Aniversário, a Universidade de Lisboa organiza 10 visitas muito especiais a alguns dos seus espaços, guiadas pelos melhores especialistas e abertas à comunidade académica, ao público e à cidade.
A Universidade de Lisboa possui um património cultural e natural excecional, tecido ao longo de séculos na malha urbana da cidade. Por razões que se prendem com as atividades científicas e de ensino, e à exceção de alguns museus e jardins, nem sempre esse património pode ser visitado pelo público.
Sabia que os três jardins botânicos da cidade são da Universidade de Lisboa? E que um deles é o mais antigo do país? E que, logo a seguir a Monsanto, o maior pulmão verde de Lisboa é da Universidade?
Sabia que a Universidade de Lisboa possui alguns dos mais notáveis e coerentes núcleos de edifícios representativos da arquitetura portuguesa do século XX? E sabia que o mais antigo edifício da Universidade data do século XIII?
Sabia que a Universidade de Lisboa tem vários museus e núcleos museológicos, agrupando coleções históricas, artísticas e científicas de qualidade excecional?
É verdade. O programa ULisboa, 10 anos, 10 Visitas apresenta um conjunto de Visitas e Passeios com convidados que guiarão os participantes à descoberta destes espaços.
As Visitas e Passeios são gratuitos, com inscrição obrigatória até 24h antes e com um máximo de 20 participantes por Visita/Passeio.
OPEN CALL – SUMMER SCHOOL 2023 | ASSOCIAÇÃO CULTIVAMOS CULTURA
Jul 10 2023
3 > 7 | 10 > 14 | 17 > 21 JULY I CULTIVAMOS CULTURA – S. LUÍS (ALENTEJO)
The Protocol established between the Faculty of Fine Arts of the University of Lisbon and the Cultivamos Cultura Association allows the participation of two students, with the support of the Faculty, in the first two weeks of the Summer School event promoted by this Association.
This collaboration takes place within the framework of the Summer School Cultivamos Cultura Association, in collaboration with Ectopia, with the aim of exploring the creative relationships between art, science, technology and territory, promoting: the acquisition by artists and students of art of theoretical and practical knowledge in the fields of biology and environmental sciences, the creation of ties with the community and the local environment (Odemira) and the development of an artistic project in the context of a collaborative environment.
The two students will be selected by an FBAUL jury, through the applications made through this link, until the 20th of June.
PARTICIPATION CONDITIONS UNDER THE PROTOCOL:
1. The selected students will be granted the possibility, in addition of participating for one week in the Cultivamos Cultura Summer School, to extend their participation for another week, through the granting of a scholarship for this purpose by FBAUL in the amount of 150,00€ (one hundred and fifty euros), with the remaining cost to be covered by the students.
2. Students who enroll for the second week at the Cultivamos Cultura Summer School, must produce a piece for the exhibition to be held within the scope of the event.
3. In return for their participation, students will assist in the reception of foreign participants at the beginning and during the Summer School.
4. The students will also participate in the organization of the space where the practical activities will take place.
5. The students will participate in research, creation and exhibition activities organized within the Cultivamos Cultura Summer School.
Verão Ulisboa nas Belas-Artes
Jul 08 2023
VERÃO ULISBOA NAS BELAS-ARTES NA SEMANA DE 10 > 14 JULHO 2023
Na Faculdade de Belas-Artes o Verão ULisboa decorrerá de 10 a 14 de julho e podem candidatar-se apenas os alunos que vão frequentar o 11.º ou o 12.º ou o primeiro ano da Universidade no próximo ano letivo.
Candidaturas: 4 a 10 de maio no site da ULISBOA
VAGAS: 21 (por ordem de inscrição)
“Descobrir a Faculdade de Belas-Artes” é uma oportunidade única para entrar no mundo das artes e design nas diversas áreas de ensino desta instituição: Pintura, Escultura, Desenho, Design de Comunicação, Design de Equipamento e Ciências da Arte e do Património, possibilitando aos interessados participar em atividades práticas e teóricas, bem como contactar com docentes e alunos, sentindo o dia-a-dia de uma escola que fervilha de criatividade, pesquisa, experimentação e conhecimento.
Nesta Escola encontra-se um conjunto de professores que preparou um plano completo de atividades (palestras, experiências, visitas) para te mostrar os conhecimentos básicos, os métodos de trabalho e as tarefas práticas, relativos aos cursos lecionados na ULisboa.
Diariamente serás acompanhado por alunos da Universidade que te ajudarão a resolver os desafios colocados, responderão às tuas dúvidas e dar-te-ão a conhecer as instalações, mostrando como é a vida universitária.
Poderás conhecer e interagir, de forma dinâmica, nos laboratórios, salas de aulas, centros de investigação, entre outros espaços.
Vais almoçar na cantina e conviver com os veteranos, conhecendo o verdadeiro espírito académico!
VERÃO ULISBOA #MERGULHANOTEUFUTURO
UMA EXPERIÊNCIA INESQUECÍVEL!
DxD Open 2023: Apresentação de projetos da Pós-Graduação em Digital Experience Design (PG-DxD)
Jun 28 2023
28 JULHO | 18h30 | AUDITÓRIO LAGOA HENRIQUES
O DxD Open 2023 é um evento aberto e presencial, no qual os alunos finalistas da pós-graduação em Digital Experience Design irão apresentar quatro produtos digitais, desenvolvidos em resposta a um conjunto de problemas identificados. O evento irá ocorrer no dia 28 de junho, a partir das 18:30, no Auditório Lagoa Henriques da Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa.
Este evento é uma excelente oportunidade para:
- Empresas e recrutadores tomarem contacto com novos talentos no domínio do design de produto digital (i.e. product designers, UX/UI designers, UX researchers, front-end developers, etc.);
- Estudantes, docentes e potenciais candidatos ao curso terem uma noção mais concreta das metodologias utilizadas e do tipo de projetos desenvolvidos;
- Profissionais da área efetuarem networking com os alunos, empresas e outros profissionais que marcarão presença no evento.
Um pouco sobre o curso:
A Pós-Graduação em Digital Experience Design da Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa, fundada em 2015, é um curso intensivo com a duração de 1 ano, focado no desenvolvimento de produtos e serviços digitais. Ao longo dos seus sete anos de existência já formou cerca de 150 profissionais, que têm visto o seu investimento recompensado com uma elevada taxa de empregabilidade e com salários acima da média.
Por entre os empregadores dos nossos ex-alunos encontram-se empresas do ramo tecnológico (e.g. Farfetch, Talkdesk, OutSystems, Revolut, N26, Glovo, Remote.com, SAP, OLX Group, Codacy, Defined.ai); automóvel (e.g. Grupo Volkswagen, Mercedes-Benz.io, CriticalTechWorks — Grupo BMW); banca (e.g. Caixa Geral de Depósitos, ActivoBank, Millenium BCP, Santander, Novo Banco, Banco Atlântico); consultadoria (e.g. Deloitte, KPMG, Ernst & Young — EY); media (e.g. Público, Observador); telecomunicações (e.g. Vodafone); seguros (e.g. Grupo Ageas); retalho (e.g. Worten, FNAC); design e de publicidade (e.g. McCann, WYgroup — Bliss Applications, By —, Pixelmatters).
Juntem-se a nós no dia 28 de junho para perceberem porquê.
https://fb.me/e/107dfaqkl
Mais informação sobre o curso:
dxd.belasartes.ulisboa.pt
Podcast com mais detalhes sobre o curso:
https://open.spotify.com/episode/1VN2VkS8mx92MZjiQ1CQYo
Entrada livre, sujeita à lotação da sala.
O evento é passível de ser fotografado/filmado e divulgado nas plataformas da FBAUL.
workshop de fundição com microondas
Jun 21 2023
26 > 29 JUNHO 2023 I LABORATÓRIO DE FUNDIÇÃO E PLÁSTICOS FBAUL
Realiza-se entre 26 e 29 de junho o Workshop de Fundição com Microondas, ministrado por Paco Moreno Candel, docente da Universidade La Laguna, Tenerife, e com a coordenação da Professora Ana Mena.
INSCRIÇÕES
Número limite de inscrições: 9.
A inscrição é válida apenas depois de rececionado o comprovativo de pagamento
Termo de responsabilidade
- As vagas (até se atingir o número limite ou acabar o prazo de inscrição) só ficam garantidas depois de efetuado o pagamento da propina.
- Caso se verifique um número de inscritos superior ao total de vagas fixado, a Faculdade procederá à admissão dos candidatos por ordem de formalização da inscrição.
- Caso não se verifique o número mínimo de inscritos, a Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa não se responsabiliza pela não realização do curso e entrará em contacto, através de mensagem de correio eletrónico, com os alunos inscritos para reembolso da propina.
- Em caso de desistência por parte do aluno, a Faculdade de Belas-Artes reserva-se ao direito de não proceder à devolução do valor da inscrição.
Encerramento da faculdade dia12 de junho
Jun 09 2023
Encerramento da Faculdade nos dias 9 e 10 de abril e 12 de junho de 2023
Considerando,
A proposta do Plano para a Eficiência Energética e Hídrica da Universidade de Lisboa;
O período de pausa letiva, previsto no calendário do presente ano letivo, entre 5 e 11 de abril de 2023;
O feriado regional de Lisboa, de 13 de junho de 2023.
É neste âmbito, que se fixa o seguinte:
Nos dias 7 e 8 de abril a faculdade estará aberta entre às 9h às 17h.
Nos dias 9 de abril (domingo de Páscoa) e 10 de abril (2ª feira) a Faculdade estará encerrada.
Os Serviços e Laboratórios da Faculdade funcionam normalmente nos dias 5, 6 e 11 de abril.
As aulas reiniciam a 12 de abril de 2023, quarta-feira.
A Faculdade encerra igualmente no dia 12 de junho, retomando o normal funcionamento dos Serviços e Laboratórios no dia 14 de junho de 2023.
Esta e as demais medidas que têm vindo a ser implementadas na Faculdade de Belas-Artes visam reduzir o consumo de energia por todos os utilizadores da Instituição.
(pt) mater — exposição de maja escher, marta castelo e virgínia fróis
Jun 07 2023
23D MARCH > 11TH JUNE 2023 I PAVILHÃO BRANCO, GALERIAS MUNICIPAIS DE LISBOA
Mater is a group exhibition co-produced by Galerias Municipais / EGEAC and the cultural association Oficinas do Convento, presenting works by Virgínia Fróis, Marta Castelo and Maja Escher, whose artistic path has been developed in proximity with the values and materials of this association with more than 26 years of history, based in Montemor-o-Novo.
Mater connects to a subtle, shared dimension in the work of these three artists, in which everything arises from the earth, generating and taking shape on a physical, material, poetic and symbolic level.
From their places of reference, the artists have collected clay, plants, stones and other natural elements to create a body of as yet unseen site-specific works. They each explore a relationship with the landscape, reflecting on intimate, corporeal and symbiotic processes, the nature and culture of the places we inhabit, and the importance of water or its scarcity with respect to life and permanence in a desertified territory undergoing constant transformation.
The exhibition will be on show in the Pavilhão Branco until 11 June 2023 and is curated by João Rolaça, a member of Oficinas do Convento.
As Belas-Artes na JUSTLX – A única faculdade presente numa das mais importantes feiras de arte em Lisboa
May 26 2023
25 > 28 MAIO 2023 | JUSTLX
À semelhança do ano passado, e a par de galerias nacionais e internacionais, a Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa marca também este ano presença como expositor na JUSTLX, mostrando obras de alunos dos cursos de Pintura, Escultura, Desenho e Arte Multimédia.
Venha-nos visitar!
A JUSTLX tem vindo a caracterizar-se como a feira que aposta em novas galerias e artistas emergentes, contribuindo também para a visibilidade do panorama artístico português. Com efeito, as diversas edições da JUST em Madrid e Lisboa têm vindo a contribuir para que jovens artistas portugueses estejam a entrar em grandes coleções espanholas e portuguesas. A JUSTLX reafirma também o seu forte compromisso em tornar a arte acessível e aproximá-la de uma nova geração de colecionadores, impulsionando assim o mercado da arte.
Horários de abertura
25 maio – quinta-feira
Preview Colecionadores – 12h
Abertura ao Público: 14h – 21h
26 maio – sexta-feira
12h – 20h30
27 maio – sábado
12h – 20h30
28 maio – domingo
12h – 18h
Centro de Congressos de Lisboa
Praça das Indústrias 1, Belém
1300-307 Lisboa, Portugal
workshop – Introdução à Reintegração Cromática
May 17 2023
29 e 30 maio 2023 I SALA 3.63
Formadora: Ana Bailão
Horário: 10h-12h30 e 14h-18h
Local: Sala 3.63
Público-Alvo: Alunos e Profissionais da área da Conservação e Restauro
Preço: 90€ / Participação gratuita para alunos da FBAUL
Vagas: VAGAS PARA OS ALUNOS DA FBAUL JÁ PREENCCHIDAS da FBAUL + 5 vagas disponíveis para público externo
Inscrição até 23 de maio: OBRIGATÓRIA (incluindo os alunos) para o email t.sabido@belasartes.ulisboa.pt
Depois de confirmada a vaga, os participantes receberão um email com o NIB da Faculdade para realizarem o pagamento.
Solicita-se a todos os inscritos que, em caso de desistência, nos informem para o mesmo e-mail,para dar lugar a outra pessoa.
Mais informações sobre o conteúdo do workshop: ana.bailao@campus.ul.pt
PROGRAMA
Dia 29 de maio:
10h00-12h30 - Teórica-prática: Conceitos, Critérios e materiais
14h00-18h00 - Prática: Tendências e acerto de cor
Dia 30 de maio:
10h00-12h30 - Teórica-prática: Métodos e técnicas de Reintegração
14h00-18h00 - Prática: Reintegração cromática com várias técnicas
A conversation with Joanna Bryson (Human Entities 2023)
May 10 2023
17 MAY 2023 | 6.30pm | GRAND AUDITORIUM
Authorship, Agency, and Moral Obligation: A conversation with Joanna Bryson
Human Entities 2023: culture in the age of artificial intelligence, Seventh edition
Wednesday 17 May 2023, 6.30pm
Grand Auditorium, Faculty of Fine Arts, ULisboa,
All welcome, free entry, booking required
Authorship, Agency, and Moral Obligation
Joanna Bryson
(Professor of Ethics and Technology in the Centre for Digital Governance at Hertie School in Berlin)
How much of our individual human experience can we absorb into machine models when we use machine learning and a huge amount of data? Will AI become sentient? Sovereign? Ambitious? How will living with AI change our daily experience? This talk reflects natural, social, and computing sciences, describing both human and artificial intelligence, then governance, justice, and creativity. What we do matters, and we are obliged to ourselves and our planet to create and maintain good governance of all artefacts of our species.
Joanna Bryson
Joanna J Bryson, Professor of Ethics and Technology at Hertie School, is an academic recognised for broad expertise on intelligence, its nature, and its consequences. She advises governments, transnational agencies, and NGOs globally, particularly in AI policy. She holds two degrees each in psychology and AI (BA Chicago, MSc & MPhil Edinburgh, PhD MIT). Her work has appeared in venues ranging from reddit to the journal Science. She continues to research both the systems engineering of AI and the cognitive science of intelligence, with present focuses on the impact of technology on human cooperation, and new models of governance for AI and ICT.
https://www.joannajbryson.org
https://joanna-bryson.blogspot.com
https://twitter.com/j2bryson
The talk will be in English and followed by a Q&A session.
This event is organised by CADA in partnership with Lisbon Architecture Triennale and Faculty of Fine Arts, University of Lisbon (Departments of Communication Design and of Multimedia Arts) as part of Human Entities 2023: culture in the age of artificial intelligence, Seventh edition (Public talks, April – May 2023)
Read more about the programme
Programmed by Jared Hawkey/Sofia Oliveira with guest programmers: Andrea Pavoni, Justin Jaeckle, Olivia Bina and Simone Tulumello.
Funded by: República Portuguesa – Cultura / Direção-Geral das Artes
Support: Câmara Municipal de Lisboa; NOVA LINCS through funds from FCT.IP; Urban Transitions Hub (Instituto Ciências Sociais, ULisboa), project UrbanoScenes, Post-colonial imaginaries of urbanisation: A future-oriented investigation from Portugal and Angola, funded by Fundação para a Ciência e Tecnologia (PTDC/GES-URB/1053/2021);DINAMIA’CET (ISCTE-IUL) and Faculdade Belas-Artes, Universidade de Lisboa, Departamentos de Design de Comunicação e Arte Multimédia.
Design: Barbara says…; Press officer: Maria Salgado; Photography: Joana Linda; Sound: Diogo Melo
This event is likely to be photographed and/or filmed and subsequently disclosed publicly.
design come educazione & designer imprenditore – 4ª sessão de projeção de filmes do festival “ll design incontra le mani”
May 03 2023
4 MAIO 2023 | 17h00 |GRANDE AUDITÓRIO FBAUL
Entrada livre
Projeção dos documentários “Yesterday/Tomorrow (14+ Foundation)” de Jenna Elizabeth, “Francis Keré. An Architect Between” de Daniel Schwartz e “Piet Hein Eek” de Niek Koppen. Esta é a 4.ª projeção do ciclo de cinema e design “Il Design Incontra le Mani”, organizado pelo Instituto Italiano de Cultura de Lisboa e pelo The 3rd Floor.
Uma colaboração com a Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa, no âmbito do programa A Design Journey: From Lisbon to the World, da autoria do The 3rd Floor. Apoiado e cofinanciado pelos fundos Portugal 2020, Compete 2020 e Fundo Europeu de Desenvolvimento Regional, ao abrigo da iniciativa Garantir Cultura.
Os filmes-documentários foram seleccionados pelas curadoras Silvia Robertazzi e Porzia Bergamasco, a partir do espólio do Milan Design Film Festival e testemunham o fio condutor que liga a ideia à matéria-prima, a elaboração do artefacto até à produção industrial, abordando os temas da educação, as produções ligadas aos territórios, a ligação com a arte e obviamente com o material.
PROGRAMAÇÃO
Filmes
- “Yesterday/Tomorrow (14+ Foundation)” de Jenna Elizabeth (Zâmbia/EUA, 2016)
Duração: 8 min | Legendas: ENG
Sinopse: A 14+ Foundation (Joseph Mizzi e Nchimunya Wulf) utiliza a arquitectura e as artes como base educativa para transformar e inspirar uma comunidade na Zâmbia, em África. A curta-metragem documenta os últimos dias de construção do seu primeiro projecto escolar, a Chipakata Children’s Academy, e capta o impacto da organização nos membros da comunidade local. Um design de qualidade pode inspirar e fazer a diferença. Texto da curadora Porzia Bergamasco.
- “Francis Keré. An Architect Between” de Daniel Schwartz (Alemanha/Suiça, 2016)
Duração: 18 min | Legendas: ENG
Sinopse: O trabalho de Francis Kéré está na vanguarda de uma mudança de paradigma no domínio do design. O arquitecto é mundialmente conhecido por utilizar a sua arte para melhorar o ambiente social, económico e político no seu país natal, o Burkina Faso, e em muitos outros países. Em todo o mundo, as pessoas recorrem aos designers para resolver problemas impraticáveis, desde a pobreza às alterações climáticas. Kéré tenta fazer exactamente isso, utilizando uma mistura de baixa tecnologia e alto design e colaborando com as comunidades para as quais constrói. Este filme documenta vários projectos que Kéré construiu ou iniciou nos últimos 15 anos e mostra o arquitecto em acção entre o Burkina Faso e a Alemanha, onde está a tentar construir um centro de cuidados para refugiados sírios. Texto da curadora Porzia Bergamasco.
- “Piet Hein Eek” de Niek Koppen (Países Baixos, 2016)
Duração: 55 min | Legendas: ENG
Sinopse: A aposta empresarial e de design do designer holandês Piet Hein Eek assenta no pensamento sustentável e na ideia de um design facilmente compreensível. Sempre na contramão, iniciou a sua actividade em 2010, no auge da crise económica. O director Niek Koppen acompanhou-o de 2009 a 2016, ao longo de todos os marcos da criação da sua marca. Começando pela renovação de uma antiga fábrica de cerâmica convertida em sede e dividida em fábrica, loja, galeria e restaurante em Eindhoven. Desde o nascimento da estratégia empresarial, à resposta à crise internacional, passando pela separação do sócio e amigo de sempre Nob Ruijgrok, até à colecção criada para o Ikea, Jassa, lançada pela marca sueca em 2017. A câmara investiga por todo o lado, tendo o cuidado de não apagar as emoções. Texto da curadora Porzia Bergamasco.
Entrega de Troféus aos Funcionários Docentes e Não-Docentes aposentados ou jubilados
May 01 2023
3 de Maio 2023 | 12h00 | Anfiteatro Lagoa Henriques
Ao longo dos anos dos dois mandatos da minha Presidência foram vários os colegas docentes e não-docentes que se aposentaram ou jubilaram. A meu pedido, alguns dos docentes aceitaram proferir a sua última aula. Por minha iniciativa, foram concedidos louvores aos funcionários não-docentes. Contudo, nada mais foi feito para agradecer a dedicação de várias décadas de trabalho nesta escola a todos e a cada um deles.
No final do ano passado, o então Presidente do Conselho Científico, Professor Ilídio Salteiro, solicitou ao Professor José Teixeira a concepção de um pequeno troféu a ser oferecido a todos os docentes que se aposentassem ou jubilassem. Apresentado à Presidência, esta aprovou-o e alargou a sua atribuição a todos os funcionários da escola. É constituído por uma peça metálica com a forma de uma coroa de louros, integrada numa caixa-plinto, com um elemento em acrílico personalizando cada um dos troféus. Será uma lembrança da gratidão da escola a cada um desses profissionais.
No próximo dia 3 de Maio, numa pequena cerimónia, pelas 12h, no Anfiteatro Lagoa Henriques, serão entregues esses troféus, devidamente personalizados, aos funcionários docentes e não docentes constantes da lista abaixo (a que se acrescenta a Professora Margarida Calado, aposentada no ano anterior à minha tomada de posse).
Apraz-me convidar todos a estarem presentes nesta bonita e sentida homenagem.
Fernando António Baptista Pereira
Presidente da Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa
Docentes
Margarida Calado
Jorge Manuel Simões Alves
Luisa D`Orey Capucho Arruda
Pedro António dos Santos Saraiva
António Pedro Ferreira Marques
Manuel Viana Botelho
Virgínia da Conceição Oliveira Ferreira Fróis
Hugo Martins Gonçalves Ferrão
Maria João Lello Ortigão de Oliveira
Ilidio Oscar Pereira de Sousa Salteiro
Candida Teresa Pais Ruivo Pires
Não Docentes
Maria da Conceição Almeida Duarte Reis
Arminda da Conceição Ferreira Pinto Valente
Maria da Luz Alves Carlos de Almeida
José Fernando Barbosa Martins
workshop – introdução à conservação e restauro de têxteis
May 01 2023
08 > 10 maio 2023 I SALA 3.63
Formadora: Maria López Rey [Instituto Andaluz del Patrimonio Histórico - IAPH]
Docente responsável: Ana Bailão
Horário: 10h00-12h30 e 14h00-18h00
Local: Sala 3.63
Público-Alvo: Alunos e Profissionais da área da Conservação e Restauro
Preço: 95€ / Participação gratuita para alunos da FBAUL
VAGAS TOTALMENTE PREENCCHIDAS
Solicita-se a todos os inscritos que, em caso de desistência, nos informem para o mesmo e-mail, para dar lugar a outra pessoa.
Mais informações sobre o conteúdo do workshop: ana.bailao@campus.ul.pt
PROGRAMA
Dia 8 de maio:
10h00-12h30 – Teoria: Coleções têxteis. Critérios e processos de conservação e restauro I
14h00-18h00 – Prática: Construção de estruturas de tecido e prática de costura
Dia 9 de maio:
10h-12h30 – Teoria: Processos de conservação e restauro II
14h-18h – Prática: Limpeza e alinhamento
Dia 10 de maio:
10h-12h30 – Teoria: Conservação preventiva em coleções têxteis
14h-18h – Prática: Reconhecimento de materiais para conservação preventiva. Casos práticos. Construção de suportes.
Conferência com Manuel Drago Díaz Alemán, Professor Titular da Universidade La Laguna, Tenerife
Apr 15 2023
27 Abril > 18H00/19H00 | Sala 2.36 – Heritage Lab
Conferência intitulada O laboratório de Design e Fabrico Digital como um espaço transversal de investigação no âmbito da unidade curricular “Sistemas de Documentação e Registo do Património” do Mestrado de Conservação de Arte Moderna e Contemporânea.
Entrada livre, mas condicionada ao espaço disponível na sala.
Este evento é passível de ser fotografado e/ou filmado e posteriormente divulgado publicamente.
Aula Aberta, no âmbito da Unidade Curricular de Teorias e Metodologias da Investigação em Artes, Curso APIM (Doutoramento em Artes Performativas e Imagem em Movimento).
Apr 15 2023
28 ABRIL 2023| 9H00 > 13H00| GRANDE AUDITÓRIO
Aula Aberta, no âmbito da Unidade Curricular de Teorias e Metodologias da Investigação em Artes, Curso APIM (Doutoramento em Artes Performativas e Imagem em Movimento).
Carlos Marecos (coord.)
Carlos Caires
Jaime Reis
ESML-IPL
RCIPL: ESML – Escola Superior de Música de Lisboa
Apresentação dos projetos de investigação no âmbito do Pólo da ESML-IPL/CESEM e das respetivas metodologias aplicadas.
1º Parte
- Carlos Marecos – Produção de Ópera Contemporânea e outras obras cénico musicais
Este projeto tem como objetivo apoiar a encenação e criação de ópera contemporânea, numa colaboração entre várias áreas de especialidade da Escola Superior de Música de Lisboa (ESML) como a composição, o canto, as áreas de instrumento, música de câmara e das tecnologias da música, contribuindo assim para o enriquecimento da investigação nestas áreas. da composição, do canto, do instrumento e das tecnologias da música.
Este projeto nos últimos anos já levou à cena “O Jardim” de Tiago Cabrita”, “Memória – Okiya Flor de Érica Liane e “O Inferno ficou mudo” de Telmo Lopes.
Todas as produções foram permanentemente acompanhadas de um trabalho de pesquisa e de reflexão durante o processo criativo que, em cada ópera, se desenvolveu em diversas fases, promovendo a experiência prática com a apresentação de várias cenas, permitindo aos compositores tirarem partido dessas experiências prévias, antes de partirem para a escrita das óperas completas e respetiva apresentação pública.
- Jaime Reis - Exploring polyphony in spatial patterns in acousmatic music
The multiplicity of musical practices in Western art music that arose from the technological developments involving the use of electricity applied to music were particularly expressive after the Second World War. Their associated terminologies are varied: musique concrete, Elektronische Musik, acousmatique, cin ` ema pour l’oreille, sonic art ´ , among others. For the purpose of this text, their differences will not be tackled, but some of their underlying common characteristics, particularly the use of spatial concepts in acousmatic listening will be discussed. The decision to focus on acousmatic music concepts derives from the fact that most of the mentioned literature and musical concepts are grounded in musical traditions where space is a key element to understand this practice.
2º Parte
- Carlos Caires – Composição instrumental e mista, e informática musical
Desde a ideia inicial de Gabor (1947) da representação quântica do som e as primeiras teorias de composição sobre “grãos” e as suas aplicações musicais de Xenakis, muita discussão, acompanhada de intensa pratica artistica tem sido produzida nestes domínios. Em relação à ideia de micromontagem em particular, ela remonta já aos primórdios da músicaelectroacústica, desde os anos 1960 (Stockhausen, Berio, Parmegiani, entre outros compositores). Posteriormente, um salto qualitativo foi sem dúvida alcançado com o advento dos meios digitais, permitindo um controlo preciso sobre a escala do microtempo. Este aspecto, o do microtempo, em articulação com práticas derivadas da escrita instrumental contemporânea, tem sido o terreno do meu trabalho de investigação nos domínios da composição e informática musical.
Nesta apresentação, discutirei as relações entre composição nos domínios da música instrumental e mista e a conceção de software, mostrando como a prática de composição e o desenvolvimento informático se influenciam mutuamente.
- Carlos Caires – Portfólios
Apresentação de Base de dados de obras musicais, contendo partituras, gravações áudio e/ou vídeo, acompanhadas de textos de compositores e/ou intérpretes
Conferência Processo de criação: da pintura ao digital, por José Lourenço.
Apr 01 2023
3 ABRIL 2023 > 15H00 I GRANDE AUDITÓRIO
Cclo de Conferências
Arte e Tecnologia como parte do processo de criação.
Estas conferências, com coordenação da Professora Diana Costa, com perfil de aula aberta, têm como grande objetivo celebrar a transversalidade artística do campo de atuação da Ciberarte, promover o encontro entre pessoas de diferentes contextos artísticos e transmitir novos olhares estéticos, usando como base a linguagem pluridisciplinar das artes digitais, virtuais e todo o campo tecnológico.
No dia 3 de abril realiza-se a conferência com o título Processo de criação: da pintura ao digital, por José Lourenço.
Convidado:
José Lourenço
Biografia:
Licenciado na Faculdade de Belas-Artes de Lisboa, José Lourenço exibiu o seu trabalho em diversas exposições individuais e está representado em várias coleções nacionais e internacionais, nomeadamente na Fundação PMLJ, Museu de Arte Contemporânea Union Fenosa – MACUF, Fundación Pedro Barrié de la MAza, Coleção Norte de Arte Contemporânea – Governo da Cantábria, Barclays Bank, entre outras.
É um artista plástico, criativo e animador que se inspira na cor e na arquitetura para desenvolver um universo inconfundível. Seja através das suas peças de arte ou do seu trabalho comercial, consegue transmitir a sua atenção ao detalhe, uma imensa curiosidade e o infinito divertimento que nutre pelo que faz.
No Instagram, foi o primeiro português a ser noticiado pela rede social e já lá vão três vezes nos últimos sete anos. Faz parte do primeiro livro editado pelo Instagram sobre a sua história.
Site e/ou redes sociais:
https://www.instagram.com/joselourenco/
https://www.youtube.com/joselourencoart
Evento gratuito e que não requer inscrição. Está sujeito à lotação da sala.
Este evento é passível de ser fotografado e filmado e posteriormente divulgado publicamente.
How I Made Two Feature Films by Age 21_Masterclass with the american film director Jack Fessenden
Mar 01 2023
© photo by Bahram Foroughi
8 MARCH 2023 | 17h00 | GRANDE AUDITÓRIO FACULDADE DE BELAS-ARTES
On March 8, 2023, at 5:00 pm, it will be presented the masterclass entitled How I Made Two Feature Films by Age 21, with the american film director Jack Fessenden, by invitation of Prof. Susana de Sousa Dias and Prof. Francisco Queirós.
This event will take place in the grande auditório and is open to students, teachers and public in general.
The masterclass will be given in English.
Free event that does not require registration, subject to room capacity.
This event is likely to be photographed and filmed and subsequently released publicly.
“I have been making movies for as long as I can remember. Over the past few years, I have made a practice of reflecting on my process and taking note of habits that help me succeed. The mission of this masterclass is to demystify the role of the film director by detailing how I make my films from conception to completion, and to do so with full transparency. To be a film director, you must give yourself over to delusion; the delusion that your film will one day get made when the odds are stacked against you. If you force yourself to believe in this, your film will take on a life of its own and you, the director, will become its caretaker. Achieve this relationship with your film, and you are on the path to making the delusion a reality.”
Jack Fessenden
On March 10, at 7:00 pm, at Cinema S. Jorge, the film Foxhole, by Jack Fessenden, will be presented, within the framework of Outsiders – Cycle of Independent American Cinema, organized by FLAD, which will take place from March 7th to 12th, 2023.
FOXHOLE
Fiction, 2021, 95’
Directed by Jack Fessenden
Written by Jack Fessenden
Cinematography by Collin Brazie
Cast James Le Gros, Andi Matichak, Alex Hurt
Woodstock (Ultra Indie award) (2021)
Oldenburg (Official Selection) (2021)
Foxhole, which takes place during roughly 36 hours, in three separate wars — The American Civil War, The First World War and the Iraq War — follows five soldiers confined to a trench and confronted by moral questions, the futility of particular actions and an increasingly volatile combat situation. The War film is reduced to its essence by 21-year old “filmmaker prodigy”, Jack Fessenden.
Encontro UniverCidades: Ideias para Lisboa
Mar 01 2023
13 e 14 MARÇO 2023 | CIUL – CENTRO DE INFORMAÇÃO URBANA DE LISBOA
Nos dias 13 e 14 de Março o CIUL acolhe uma nova edição do Encontro UniverCidades: Ideias para Lisboa.
Com uma periodicidade anual, esta rubrica visa dar a conhecer, de forma dialogante, trabalhos académicos de referência sobre Lisboa, desenvolvidos por alunos e investigadores, tendo por base áreas estratégicas definidas pela CML, em colaboração com as Faculdades e Institutos parceiros.
Na sessão deste ano serão apresentados estudos e propostas para o desenvolvimento de Lisboa, tendo em conta os desafios e as preocupações que se colocam hoje na gestão das cidades.
A Academia é por excelência um centro de produção de novas ideias e cabe ao CIUL promovê-las e comunicá-las, apontando caminhos para o futuro.
No dia 13 de março o Encontro decorre em formato conferência e na manhã de dia 14 tem lugar uma visita guiada e comentada a alguns espaços requalificados da zona oriental da cidade.
Neste evento participam alunos da Especialidade em Design Urbano e de Interiores do Mestrado em Design de Equipamento da Faculdade de Belas-Artes, os quais farão a apresentação dos seus trabalhos.
Inscrições: https://forms.office.com/e/RyyYCUkYrB
+ Info: ciul@cm-lisboa.pt
CIUL – CENTRO DE INFORMAÇÃO URBANA DE LISBOA
Picoas Plaza Núcleo 6-E, 1º
Rua Viriato, 13 E
1050-233 Lisboa
UNLIMITED FUTURE – Feira de mestrados e pós-graduações – 16 de fevereiro
Feb 14 2023
16 FEVEREIRO | 10h00 > 20h00 | ALAMEDA DA CIDADE UNIVERSITÁRIA
No próximo dia 16 de fevereiro, entre as 10h e as 20h, não percas a maior Feira de Mestrados e Pós-graduações, a Unlimited Future que contará com a presença da Faculdade de Belas-Artes, para além de outras 50 Instituições de Ensino Superior a nível nacional e internacional.
Vem ter connosco à Alameda da Universidade, na Cidade Universitária, para esclareceres todas as tuas questões sobre os nossos cursos de 2.º ciclo num ambiente informal, com 10h de música chill out, street food, um lounge de empresas onde poderás encontrar o estágio da tua vida e ainda uma zona com bar.
EMPRESAS COM PROJETOS PARA TI
Vais ainda poder encontrar um lounge com algumas empresas que estão disponíveis para te dar a conhecer as oportunidades que têm para ti, nomeadamente para fazeres um estágio ou projeto de tese, e assim começares já a estabelecer a tua relação com o mercado de trabalho ao longo do 2.º ciclo.
Faz o registo no evento em unlimited.future.pt
Vamos fazer um brinde ao teu futuro promissor, não vais querer perder!
ENTRADA LIVRE
Dia Aberto MAIORES DE 23 | 1 FEVEREIRO | WEBINAR – ULISBOA
Jan 30 2023
1 FEVEREIRO > 10H00 – 16h15 I ULISBOA
O Dia Aberto M23 será promovido em formato Webinar
A AMBIÇÃO DE UMA FORMAÇÃO SUPERIOR É TRANSVERSAL A TODAS AS FAIXAS ETÁRIAS E NA ULISBOA A IDADE NÃO É UM PROBLEMA.
Abrir o espaço da Universidade ao público adulto e criar condições para que, em qualquer etapa do seu percurso, seja possível dar início a um projeto de formação universitária é uma prioridade da ULisboa.
Aproximar o público adulto da universidade é uma prioridade. Um contacto prévio à entrada dos potenciais candidatos com técnicos e profissionais que, em diferentes esferas de atuação, podem ajudar no encetar de um projeto de formação universitária, pode ser determinante da tomada de decisão.
A QUEM SE DIRIGE?
Estudantes adultos com percursos formativos não regulares
Diplomados que procuram reconverter a sua carreira
Profissionais que pretendem reciclar os seus conhecimentos e competências
Desempregados que apostam numa formação de nível superior
População ativa que pretende aprofundar assuntos do seu interesse
Indivíduos em situação de reforma
Consulte aqui o programa para ver as diversas atividades que se vão realizar entre as 10h00 e as 16h15:
UNIVERSIDADE DE LISBOA LANÇA A NOVA ESCOLA DE PÓS-GRADUAÇÃO: ULISBOA-EPG
Jan 03 2023
A ULisboa-EPG tem por missão promover a oferta de cursos de pós-graduação, seminários e outros programas de formação avançada não conferentes de grau, desenvolvidos em articulação entre a Universidade e diferentes entidades públicas e privadas.
Um dos principais objetivos desta Escola de Pós-Graduação é preencher uma lacuna há muito diagnosticada no ensino superior português e recorrentemente reportada nos relatórios da OCDE: promover a formação ao longo da vida, destinada à população já inserida no mercado de trabalho, que procura atualizar-se e adquirir novas competências. A formação tradicional dos jovens não esgota a missão da universidade.
A ULisboa-EPG é uma nova estrutura de formação da Universidade de Lisboa, que reúne as 18 Escolas da Universidade, com as suas várias áreas de investigação e conhecimento. Organiza-se como espaço transversal de formação, em que a complementaridade de saberes e a otimização das redes existentes ao nível das diferentes Escolas da Universidade criam sinergias, entre si e com outras entidades públicas e privadas.
Aproveitando as possibilidades abertas pelo Plano de Recuperação e Resiliência (PRR) e, em particular, pelo programa “Impulso Adulto”, a ULisboa-EPG procura atingir, até 2025, um universo de mais de 10.000 novos estudantes. Este programa pretende dinamizar a formação ao longo da vida, reforçando o objetivo de convergência com a Europa, ao longo da próxima década.
Como explica o Reitor da Universidade de Lisboa, Luís Ferreira, “o PRR induziu uma motivação adicional na Universidade de Lisboa para a reorganização do sistema de pós-graduação. Ainda que atualmente atinja um nível de atividade muito significativo, está ancorado acima de tudo na capacidade individual de cada uma das várias Escolas e não tanto na complementaridade dos campos de investigação e recursos académicos diversos que é possível estabelecer, explorar e potenciar de forma interdisciplinar mais permanente.”
A ULisboa-EPG destina-se a todos aqueles que pretendam adquirir ou aprofundar conhecimentos, numa ou em várias áreas científicas, em particular aqueles que já estão inseridos no mercado de trabalho e procuram uma valorização profissional.
Para o desenvolvimento da sua oferta de pós-graduação, a ULisboa considera como objetivos estratégicos: proporcionar competências essenciais e específicas para a prática profissional; fomentar a internacionalização; aumentar a capacitação aprofundada de profissionais de diferentes áreas; facilitar a transferência de conhecimento; antecipar as necessidades emergentes de formação; promover a oferta interdisciplinar e transdisciplinar de cursos de pós-graduação.
A oferta formativa da ULisboa-EPG irá fomentar o seu carácter de excelência, a sua inter- e transdisciplinaridade, cruzando as fronteiras entre as dimensões académica, técnica e profissional, bem como a sua ligação à sociedade, promovendo um ambiente privilegiado para a internacionalização. Este projeto resulta de uma ampla articulação e cooperação com cerca de três centenas de entidades externas, abrangendo empresas, administração pública central, regional e local, instituições de investigação, e associações profissionais de vários setores de atividade.
Os cursos estão agrupados nas seguintes grandes áreas:
- Agricultura, Ciências Veterinárias
- Recursos Naturais, Ambiente e Energia
- Humanidades, Artes e Cultura
- Ciências Sociais, Ciências Empresariais e Direito
- Educação e Formação
- Saúde e Ciências do Desporto
- Ciência de Dados, Tecnologias de Informação e Transição Digital
- Engenharia, Tecnologias e Industrialização
- Território, Urbanismo e Arquitetura
Todas as informações sobre a ULisboa-EPG e a sua oferta formativa podem ser encontradas no site epg.ulisboa.pt
Um Projetista na Academia – Vinte e cinco anos de Design Gráfico Para a Universidade de Lisboa: 25 Obras – Jorge dos Reis
Dec 11 2022
15 NOVEMBRO > 05 DEZEMBRO 2022 |ÁTRIO DA REITORIA DA UNIVERSIDADE DE LISBOA
No âmbito das comemorações dos 10 Anos da ULisboa, decorre a exposição “Um Projetista na Academia – Vinte e cinco anos de Design Gráfico Para a Universidade de Lisboa: 25 Obras” de Jorge dos Reis, que foi inaugurada no dia 15 de novembro 2022, na Reitoria da Universidade de Lisboa.
A exposição estará patente até 5 de Dezembro de 2022.
O corpo de trabalho apresentado pelo Designer Gráfico e Professor da Faculdade de Belas Artes da ULisboa nesta exposição é revelador do diálogo e compromisso entre os diversos interlocutores da Universidade de Lisboa. Alavancando um conjunto de artefactos que geram, ao longo dos anos, novos paradigmas no contexto desta Instituição de Ensino Superior.
“O design gráfico é uma disciplina de mudança da sociedade que tem como objetivo principal desenhar a vida, uma reflexão essencialmente funcionalista, vertida em estratégias comunicacionais. Numa perspetiva francamente otimista, o design gráfico constitui-se enquanto disciplina erudita e em evolução, que tem o dever ético de descobrir e redefinir meios para melhorar o quotidiano.
Cada novo projeto, com a sua complexidade funcional, gera uma pergunta de partida, que remete para respostas necessárias e pragmáticas ao problema. Neste caso, numa matriz situada na tradição do modernismo europeu, rejeitando a cartilha pós-modernista; convocando um cristalino rigor geométrico das formas simples, despojadas e plasticamente novas e evidenciando paradoxalmente a natureza insólita da forma e da composição.
No desenvolvimento destes vinte e cinco projetos de design gráfico verifica-se a preponderância permanente e indispensável do desenho enquanto instrumento de trabalho, no sentido de antecipar e prefigurar as formas. O esquisso sistemático e o posterior desenho infográfico permitem uma aproximação gradual ao artefacto gráfico ambicionado, numa procura incessante, afastando-se desejavelmente do previsível. Os desenhos tiram medidas e fixam relações hierárquicas, suscitando tensões que se tornam depois transparentes. A narrativa final congrega o todo e as partes, revelando o carácter lúdico e pedagógico da disciplina de design gráfico.
Desenhar permite estabelecer uma ligação táctil com o papel, esse material fascinante, exercitar a imaginação, a memória, numa relação de prazer através da coreografia natural do corpo e do olhar atento ao enredo, assente num saber antigo, onde se constrói uma conexão essencial entre o pensamento e o gesto da mão que segura a caneta, vertendo em todas as guinadas e rasuras a multiplicidade da repetição.”
Jorge dos Reis
Jorge dos Reis – Síntese Biográfica
Jorge dos Reis, Unhais da Serra, 1971, Designer Gráfico. Vive e trabalha em Lisboa. Foi aprendiz compositor tipógrafo com um primeiro-oficial de tipografia da Imprensa Nacional numa antiga oficina tipográfica do Cais do Sodré. Iniciou o seu percurso projetual colaborando com o designer Robin Fior, em Lisboa, e com tipógrafo Alan Kitching, em Londres. Estabeleceu-se em atelier próprio em 1996. A sua obra é extensa e diversa, tendo uma atividade dual enquanto projetista e artista: faz design gráfico, tipográfico; expõe desenho, pintura.
Frequentou o Conservatório Nacional na classe de canto de António Wagner, estudando com os compositores Jorge Peixinho e Paulo Brandão enquanto se licenciava em Design de Comunicação na Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa. Jorge dos Reis é Master of Arts pelo Royal College of Art em Londres, Mestre em Sociologia da Comunicação pelo ISCTE, Doutorado pela Universidade de Lisboa. Atualmente é Professor Auxiliar na FBAUL, onde fundou e dirige o Mestrado em Práticas Tipográficas e Editoriais Contemporâneas. Preside às Comissões de Avaliação Externa da Agência de Avaliação e Acreditação do Ensino Superior (A3ES) e é membro dos painéis de avaliação para o financiamento de projetos da Direcção-Geral das Artes (DGArtes). Foi professor visitante em diversas instituições de ensino superior na Europa e no Brasil. Em Portugal lecionou em várias instituições, colaborando atualmente com o ISEC Lisboa – Instituto Superior de Educação e Ciências.
Realizou projetos de design gráfico para diversas instituições em Portugal e no estrangeiro. Dentro de um conjunto alargado de monografias impressas destacam-se cinco: a edição Fragas Falantes, 20 anos 20 Tipos de Letra (UBI, Covilhã, 2016); Terra Plana – Humanismo e Formalismo, Vinte Anos de Prática Projetual em Design Gráfico 1996-2016 (Casa da Cerca, Almada, 2017); o livro Tipografia, Identidade, Teatralidade, A prática permanente do desenho enquanto instrumento de trabalho no projeto de design gráfico e tipográfico para o Teatro Municipal Joaquim Benite, Companhia de Teatro de Almada 2017–2018 (Instituto Politécnico de Tomar, 2018); Labor e Método, Oitenta e Oito Cartazes (Editora Caleidoscópio, Museu Nacional da Imprensa); e uma mais recente edição, Respirar d’baixo d’água, Peixe de Setúbal, Mercado do Livramento (Câmara Municipal de Setúbal). No seu todo, quase uma trintena de livros, debruçados sobre a prática do design gráfico, da tipografia, do book design, do desenho e também da pintura, revelam um labor constante, obstinado e rigoroso.
Projeto [Portugal entre Patrimónios] – Inauguração da exposição MOSAICO | Galeria [PeP] / MNAC, com participação de 4 alunas da FBAUL
Nov 21 2022
23 DE NOVEMBRO > 14h 30 – 16h30 | MNAC – MUSEU NACIONAL DE ARTA COMTEMPORÂNEA (ENTRADA PELA RUA SERPA PINTO, PISO 3
Na próxima quarta-feira, dia 23 de novembro realiza-se no Museu Nacional de Arte Contemporânea o 8# Encontro do projeto nacional [Portugal entre Patrimónios] com o tema “Ser Português”.
Será ainda inaugurada exposição MOSAICO.
A Faculdade de Belas-Artes, como parceira deste projeto, contribuiu para o MOSAICO, com obas de 4 alunas do curso de Desenho.
PROGRAMA
8# ENCONTRO DO PROJETO NACIONAL [Portugal entre Patrimónios] – 4º aniversário
14h30 – Tema “Ser Português”, intervenção de José Manuel dos Santos
16h00 – Apresentação do projeto Bases/Galerias Verticais, por Catarina Portugal/NOVA
16h15 – Apresentação da Plataforma Cafuka, por Ismael Sequeira
16h30 – Na Galeria PeP/MNAC – abertura da exposição MOSAICO.
MOSAICO | Os desenhos reunidos na Galeria [PeP]/MNAC, numa associação livre, apresentam relações inesperadas revelando os traços do acaso nesta dinâmica criativa. A partir de todos os contributos parcelares deste “mosaico de papel” descobre-se simbolicamente a síntese de toda uma construção participativa, na qual, intencionalmente, cada um dos intervenientes desconhece o trabalho desenvolvido paralelamente pelos outros.
Na adesão a esta experiência e no cruzamento de expressões transparece a procura e a vontade de, através de uma multiplicidade de conteúdos, técnicas, leituras e referências, o grupo conseguir agir como um todo.
Para obter mais informações ou fazer confirmação da presença, por favor contactar o MNAC: email lsaldanha@mnac.dgpc.pt ou tm 919901845.
Nadir Afonso: Arquiteto e Pintor
Nov 10 2022
21 NOVEMBRO 2022 > 15h30 |GRANDE AUDITÓRIO, FACULDADE DE BELAS-ARTES
Com o encontro “Nadir Afonso: Arquiteto e Pintor” aborda-se o percurso do artista e a necessidade de preservar e divulgar o seu legado.
Conta com a presença de Fernando António Batista Pereira, Laura Afonso, Mila Simões de Abreu, Jorge Rodrigues, Luís Jorge Gonçalves, Cláudia Matos Pereira, Dalton Sala, entre outros.
Será apresentado o livro “A Panificadora de Vila Real de Nadir Afonso: crónica de uma demolição” e será exibido o filme “1965, PANREAL UM EDIFÍCIO DE NADIR AFONSO”.
Nadir Afonso: Arquiteto e Pintor
Nadir Afonso (1920-2013), o Arquiteto e o Pintor, continua presente no nosso quotidiano, através das suas obras: Estação de Metro dos Restauradores, em Cascais, na Panificadora de Chaves, entre outros locais.
O arquiteto trabalhou nos ateliês de Le Corbusier e de Oscar Niemeyer, que foram absorvidos pelo seu olhar. Foram marcantes para o jovem que saiu de Chaves. Passou pelo Porto, Paris, Rio de Janeiro e São Paulo. Voltou a Paris e fixou-se em Cascais. As cidades foram o seu mundo. Na arquitetura deixou a tridimensionalidade nas cidades. Na pintura ficaram os registos de cidades em movimento.
Na cidade de Vila Real legou-nos a Panificadora Panreal, uma fábrica de pão, que transformou em uma Catedral do nosso principal alimento. Infelizmente destruída recentemente, com a passividade das autoridades públicas. Vila Real e Portugal ficaram mais pobres. Naquele edifício estava Le Corbusier e, sobretudo, Oscar Niemeyer, os deuses da arquitetura do século XX, depurados por Nadir Afonso. Era um marco, na nossa arquitetura, que devíamos honrar.
Entrada livre sujeita à lotação da sala.
O evento é passível de ser fotografada e/ ou filmado para posterior publicação das imagens.
Lançamento do livro: Século de Ouro: Da República Floerentina ao Pós-readymade (O Manual) – Carlos Vidal
Nov 01 2022
8 NOVEMBRO 2022 | 15h30 | AUDITÓRIO LAGOA HENRIQUES
No dia 8 de Novembro, às 15h30, realiza-se o lançamento do livro “Século de Ouro: Da República Florentina ao Pós-readymade (O Manual)”, da autoria do Prof. Carlos Vidal, o primeiro volume da Coleção Lições de Arte & Design, que tem a coordenação editorial do Prof. Sérgio Vicente.
O evento conta com a presença do Vice-Presidente da Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa Professor Doutor Sérgio Vicente, do Professor Doutor Vasco de Medeiros, da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa e do autor, Professor Doutor Carlos Vidal, da Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa.
Poderia começar por afirmar que este livro faz interagir duas Histórias, na medida em que evoluem ora em ligação, ora em suspeição, uma vez que uma dessas histórias se desenvolve ou desenrola em linha descendente: faço uma História do sentido da visão simultaneamente à História da pintura, uma vez que nesta ligação (que parece «natural») há um polo, o da pintura (e de todas as artes visuais, do teatro, da música, da sociedade, enfim…) que vai progredindo no sentido de superar o primado da visão, ou ocularcentrismo — na determinação da vida e do conhecimento: ocular, desde o Renascimento (ou modernidade). O tema é inicialmente cartesiano (de certo modo reforçado pelo Iluminismo), desvalorizado desde o século XIX (o romantismo e a sua arte, a música, são entidades noturnas), desvalorização consumada no século XX. O livro denomina-se Século de Ouro na medida em que são nessas épocas áureas («grandi stagione», como escreve Claudio Strinati) que melhor se sentem ou averiguam estas oscilações. Precisamente desde a idade de ouro florentina ao readymade, que marcará todo o século XX (e a atualidade). Os temas serão: Florença, Roma, idade de ouro holandesa, Siglo de Oro, Iluminismo, a ideia de «arte total» (que pode ser uma referência a Wagner, mas também a Ilya Kabakov), a fobia ocular de Sartre. No centro, a figura isolada de Caravagggio, com ou sem «caravaggismo». Este isolamento anuncia algo sem consequências, pois este livro pretende retirar o movimento das artes de toda e qualquer linearidade. Pois cada momento é um momento inédito.
Carlos Vidal
Carlos Vidal é artista, crítico de arte e professor na Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa, onde leciona Unidades Curriculares de todos os níveis de ensino na área da Pintura. Como artista plástico tem estado presente em mostras decisivas como Imagens para os Anos 90 (Museu de Serralves, onde está representado), entre outras individuais e coletivas. Autor de mais de uma dezena de livros, capítulos de trabalhos coletivos e seminários (Brasil, República Popular da China, etc.). É investigador do CIAC e colaborador do CIEBA. Membro da Academia Nacional de Belas-Artes.
Arte Generativa, Blockchain e NTF. Um mundo novo? Falamos mesmo de arte?
Oct 26 2022
27 OUTUBRO 2022 | 18h30 | BIBLIOTECA DO PALÁCIO GALVEIAS
No âmbito da instalação de arte eletrónica de Rejane Cantoni, Floras Galveias, na Biblioteca Palácio Galveias, patente até 5 de novembro, realiza-se no dia 27 de outubro, às 18h30, uma conversa que tem por objetivo refletir sobre arte generativa, criptoarte, tecnologia blockchain e NFT, procurando descodificar conceitos e avaliar potencialidades destas novas realidades do mundo da arte contemporânea.
Na conversa Arte Generativa, Blockchain e NFTs. Um mundo novo? Falamos mesmo de arte?
Participam:
Rejane Cantoni, artista
Pauline Foessel, curadora
Manuel Lima, designer
A moderação é de Carlos Moura-Carvalho.
A entrada é livre.
Rejane Cantoni (São Paulo, Brasil) é artista. Trabalha com instalações interativas e site-specific em grande escala.
Pauline Foessel (Grenoble, França) é curadora, diretora e cofundadora com Vhils da galeria Underdogs em Marvila, Lisboa, fundadora da Artpool, a primeira plataforma NFT dirigida por curadores.
Manuel Lima (São Miguel, Açores, Portugal) é designer, autor, conferencista e investigador, Fellow da Royal Society of Arts (FRSA), Londres, fundador de VisualComplexity.com e professor na Parsons School of Design. Nomeado pela Creativity, como “uma das 50 mentes mais criativas e influentes de 2009”. Manuel Lima foi Diretor de Design na Google e trabalhou ainda na Microsoft, Nokia, R/GA, e Kontrapunkt.
No decorrer desta atividade são captadas imagens e som para divulgação pela CML, entidade parceira ou promotora, nos respetivos meios de comunicação, como redes sociais e sites institucionais.