Arte Multimédia
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OPEN DAY FBAUL 2019
May 17 2019
20 MAIO > 10H/18H I ENTRADA LIVRE
Dia 20 de maio realiza-se OPEN DAY FBAUL 2019, na Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa entre as 10h00 e as 18h00.
Convidam-se os alunos de escolas secundárias e todos os interessados em frequentar as nossas licenciaturas, mestrados e doutoramentos.
Entre os acontecimentos desse dia constam:
Visitas aos ateliers e laboratórios. O evento GAB-A prolonga-se até ao dia 20.
Sessão de apresentação dos cursos de mestrado e doutoramento no Grande Auditório às 14 horas.
Este dia pretende propiciar um contacto de futuros alunos com docentes, instalações, unidades curriculares e ciclo de estudos, sem prejudicar o normal funcionamento das aulas.
candidaturas 2019/20 — alunos nacionais e internacionais
May 01 2019
CANDIDATURAS ATÉ 17 MAIO DE 2019
Para a candidatura a ingresso nos seus cursos de formação pós-graduada (Pós-Graduações, Mestrados e Doutoramento em Belas-Artes), a Faculdade de Belas-Artes disponibiliza duas fases de candidatura, sendo que a disponibilização de vagas (em cada um dos dois contingentes abaixo indicados) na 2ª fase, depende da existência de vagas sobrantes na fase anterior.
São disponibilizados dois contingentes de candidatura, com vagas específicas:
- Vagas para admissão de estudantes nacionais e equiparados (cidadãos de um Estado membro da União Europeia);
- Vagas para admissão de estudantes internacionais.
“i’m burning” by andreu signes — heritales international heritage film festival
May 01 2019
30 MAIO > 18H30 I GRANDE AUDITÓRIO
No âmbito do Heritales International Heritage Film Festival a Faculdade de Belas-Artes apresenta no Grande Auditório o documentário “I’m burning”.
O projeto artístico dos criadores valencianos Miguel Arraiz e David Moreno cruzará o Atlântico para estabelecer sinergias com o mais importante evento de arte efémera do mundo, o Burning Man, no deserto do Nevada.
boca — biennal of contemporary art
Apr 07 2019
16 MARÇO > 13 ABRIL I CISTERNA FBAUL
A Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa participa na BoCA, Biennal of Contemporary Art, com a exibição da vídeo-instalação “O Peixe” do artista brasileiro Jonathas de Andrade.
horário schedule
3ª a 6ª › 12h–19h
sáb. › 12h–16h
monday to friday › 12am to 7pm
saturday › 12am to 4pm
O artista Jonathas de Andrade utiliza fotografia, instalação e vídeo para atravessar a memória coletiva e a história, fazendo uso de estratégias que misturam ficção e realidade. A sua obra discute a falência de utopias, ideais e projetos de mundo, sobretudo no contexto latino-americano, especulando sobre a sua modernidade tardia. No seu trabalho, afetos que oscilam entre a nostalgia, o erotismo e a crítica histórica e política são agenciados para abordar temas como o universo do trabalho e do trabalhador, e a identidade do sujeito contemporâneo, quase sempre representado pelo corpo masculino.
No filme “O Peixe”, uma vila de pescadores encena uma espécie de ritual: eles retêm os peixes entre os braços até ao momento da morte. Um abraço limite – rito de passagem – onde o homem retoma a sua condição de espécie e, olho no olho diante da sua presa, a acalma através de uma ambígua sequência de gestos: afeto, solidariedade e violência. Um abraço entre predador e presa, entre vida e morte, entre o trabalhador e o fruto do trabalho, no qual o olhar – do pescador, do peixe, da câmera e do espectador – desempenha um papel crucial. Situada num território híbrido entre documentário e ficção, a obra dialoga com a tradição etnográfica do audiovisual.
O Peixe, Jonathas de Andrade
37’, 16mm transferred to HD video, Sound 5.1, 16:9 (1.77)
2016
Cortesia de Galeria Vermelho, Galleria Continua, Alexander & Bonin
Pescadores: Carlos Dos Santos (Menezes), Cícero Dos Santos (Ciço), Cipriano Batista Alves (Cipriano), Genivaldo Santos De Lima (Irmão), Gileno Cândido Bezerra (Leno), José Ailton Almeida De Liza (Xau), José Dalmo Dos Santos (Curió), José Elenildo Oliveira Dos Santos (Keno), Romerig Francisco Dos Santos (Rom), Ronaldo Vieira Santos (Ronaldo)
Peixes: Pirarucu, Tambuacu, Tilápia
Diretor: Jonathas de Andrade
Assistente de direção: Jeronimo Lemos
Produção: Rachel Daisy Ellis
Co-produção: Jennifer Lange
Direção de produção: Vanessa Barbosa
Direção de fotografia: Pedro Urano
Assistente de fotografia: Leandro Gomes Camila Freitas
Montagem: Tita, Ricardo Pretti
Desenho de som: Mauricio d’Orey
Mistura de som: Paul Hill
Correção de cor: Mike Olenick
Fornecedores de peixe: Fernando (Coruripe) Galindo (Piaçabuçu) Wellinton (Coruripe)
Pilotos de barco de camera: Carlos Roberto Bento E Silva Chico Pescador, Ronaldo Vieira Dos Santos
Motorista: Marcinho
Ajudantes de set: Gileno Cândido Bezerra (Leno), José Américo dos Santos (Zé), José Caetano Santos (Juquinha), José Nelson dos Santos (Neo), Manuel Jacinto de Oliveira (Mãozinha)
Uma produção Desvia e Wexner Center for the Arts
Apoios: Funcultura, Governo do Estado de Pernambuco
monstra universitária — taipei national university of the arts
Mar 15 2019
25 MARÇO > 11H00 I SALA 3.07
A Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa participa na MONSTRA UNIVERSITÁRIA 2019, com a apresentação da TAIPEI NATIONAL UNIVERSITY OF THE ARTS, com a presença de Chi-Sui Wang, professora associada na School of Film and New Media, especialista em Animação Experimental e Media Arte. Doutorada em Belas Artes na Universidade de Newcastle no Reino Unido. Atualmente é Reitora do Escritório de Assuntos Oficiais Internacionais e Curadora no Festival Internacional de Animação de Kuandu.
A pensar no público universitário o Festival MONSTRA apresenta em 14 Universidades de Lisboa e Caldas da Rainha programas de filmes de animação realizados por alunos de universidades internacionais.
Da seleção de 2019 fazem parte filmes de animação realizados por estudantes de cinco grandes departamentos de animação de algumas das maiores escolas de Arte da Europa e da Ásia.
Uma forma de partilhar e dar a conhecer o que se faz em instituições de ensino espalhadas pelo Mundo e ao mesmo tempo dar a conhecer as estéticas e as problemáticas que preocupam os jovens criadores de diferentes culturas.
As universidades convidadas são:
LISAA – L’institut Supérieur des Arts Appliqués (França);
KASK Gent – Koninklijke Academie voor Schone Kunsten (Bélgica);
LCC – London College of Communication (Reino Unido);
École MoPA – École du Film d’Animation et de l’Image de Synthèse (França);
Taipei National University of Arts (Taiwan).
american century
Nov 13 2018
17TH NOVEMBER > 4PM I LAGOA HENRIQUES AUDITORIUM I FREE ENTRANCE
Moderator: António Cerveira Pinto
Speakers: David Blair, Jeremy Bailey, Sophia Brueckner, Tony Katai, Zoe Beloff
Workshop Ruídos e Interferências
Nov 01 2018
12TH AND 13TH NOVEMBER > 8PM > 10PM I ROOM 3.07
Workshop Ruídos e Interferências, by Brian Mackern
THE LEFT CONFERENCE — PHOTOGRAPHY AND FILM CRITICISM
Nov 01 2018
09TH > 10TH NOVEMBER I FBAUL
The aim of the third edition of The Left Conference, Photography and Film Criticism is to debate the use of photographs and film from a leftist stance. In particular, to critical examine and explore the relation of documentary practices with political commitment in different historical circumstances throughout the twentieth century and the early twenty first century.
The seminar/conference together will take place at the Faculty of Fine Arts of the Universidade de Lisboa on the 9th and 10th November 2018.
Keynote speakers
David Bate (University of Westminster, London UK)
José Bragança de Miranda (Universidade NOVA de Lisboa)
Conference Venue & Dates
Faculty of Fine Arts of the Universidade de Lisboa
9th and 10th November 2018
More info on the conference:
photographyandtheleft.wordpress.com
www.facebook.com/TheLeftConference
(pt) em conversa com a artista victoria vesna
Oct 01 2018explorações 2016-18 — projetos de mestrado de arte multimédia
Oct 01 2018
04 > 11 OUTUBRO I CISTERNA DAS BELAS-ARTES
No dia 04 de outubro, às 19h00, inaugura na Cisterna das Belas-Artes, a exposição “Explorações 2016-18 — Projetos de Mestrado de Arte Multimédia “.
Performances: 4 de outubro, 20h00; 11 de outubro, 21h00
Finissage: 11 de outubro, 21h00
Exposição de Alice Turnbull, Dárida Rodrigues, Francisco Pinto, Guida Marques, João de Goes, Laura Muñoz Sánchez, Luciano Benjamin Cieza, Pedro Soares, Sandra Zuzarte
Coordenação: Mónica Mendes
Nesta exposição apresenta-se um conjunto de explorações realizadas por alunos do mestrado em Arte Multimédia no âmbito das suas investigações artísticas iniciadas em 2016. Trata-se de uma seleção que procura ilustrar a vitalidade de um mestrado que se tem pautado pela aposta na diversidade de propostas, inquietando-se em diferentes áreas, da instalação e audiovisual, performance e fotografia, e integração da realidade aumentada à estereografia.
É no ambiente intimista da cisterna do antigo convento franciscano que é hoje a faculdade de Belas-Artes que os artistas e investigadores Alice Turnbull, Dárida Rodrigues, Francisco Pinto, Guida Marques, João de Goes,
Laura Muñoz Sánchez, Luciano Benjamin Cieza, Pedro Soares e Sandra Zuzarte expõem as suas criações.
E é nesse ambiente que percorremos as suas explorações como quem viaja no tempo que se suspende e num espaço que se percepciona múltiplo e único.”
Informamos que este evento será registado e posteriormente divulgado nos meios de comunicação da instituição através de fotografia e vídeo.
horário |schedule
2ª a 6ª › 13h–20h
encerrado sáb., dom. e feriados
monday to friday › 1pm to 8pm
closed weekend and holiday
Um Peixe Fora d’Água — Ciclo dos Artistas Finalistas do Mestrado Arte e Multimédia
Sep 24 2018
6TH > 29TH SEPTEMBER | GALLERY
(pt) o longe e as imagens — exposição da pós-graduação em discursos da fotografia contemporânea
Sep 24 2018
(pt) PRÉMIOS GAB-A 2018
Aug 26 2018
(pt) immersive | imersivo
Jul 01 2018some little voices inside my head
Jul 01 2018
21 ST JUNE > 21ST JULY I ZARATAN CONTEMPORARY ART
Alexandre Estrela, André Trindade, António Olaio, Catarina Branco, Daniel Antunes Pinheiro, Fernando Fadigas, João Caeiro Farias, João Ferro Martins , João Mouro, Luisa Cunha, Mariana Gomes Gonçalves, Miguel Sá, Miguel Soares
Zaratan is thrilled to present “Some little voices inside my head” an exhibition integrated in the Pós Graduação of Sound Art of the Faculdade de Belas Artes, University of Lisbon.
With shared curatorship between the professors of the postgraduate course and Zaratan’s artists, the exhibition aims to approach sound from a variety of disciplinary perspectives and formal solutions, bringing together a small transgenerational set of artists with students from the FBAUL.
The exhibition will be accompanied by an intense parallel program of sound experiments, concerts, performances and other live events.
We are about to faint, we hear in the distance, very close to a free, constant frequency, tinging the electric corners of the body. Faced with a certain eternal chasm of possibilities, one chooses between awakening and collapsing to maintain a certain amplification that is not declared to the outside. We try to have a speaker at peak amplitude, first on the right side and then on the left: brief exercise of panoramas that no one listens to. Graduation of life, balance and weight of the channel. We rewrite the given frequencies, modeling them against the mirror of the listening being; they are the unconscious sounds of the body in the flesh, nerve in the world, exposed and disposed asymmetrical day by day, of those who choose to change stations, press the rec button and leave.
Opening: June 21 from 7:00 p.m. to 11:00 p.m.
On display: from 22 June to 21 July 2018
horário schedule
5ª a dom › 16h–20h
thursday to sunday › 4pm to 8pm
Stereo & Immersive Media 2018 — Photography and Sound Research
Jun 21 2018
CONFERENCE 28 > 30 JUNE I UNIVERSIDADE LUSÓFONA // IMERSIVO/IMMERSIVE 29 JUNE > 21 JULY I SNBA
Final Programme for 2018 S&I Media Conferece is already available!
This year we will have a nineteenth-century inspired daguerreotype studio. You will be able to witness this amazing process and take the result home with you!
As in our previous edition, there will also be 3D film screenings! Edgar Pêra, Esther Jacopin and Florent Médina are some of the experimental 3D cinema directors S&I Media will feature. You will also be able to talk with the directors in the end of the screening session’s debate.
We planned a visit to the Museum of Mechanical Music, next to Lisbon, which has a collection of more than 600 sound and musical items that move exclusively through mechanical systems from the late 1800s to the 1930s. In 2017, the Museum was awarded the Visitable Colection and Best Website Awards by the Portuguese Museology Association. Visitable Colection Award distinguishes “public or private spaces, with the presentation of a set of cultural goods that follows all the standards of communication, security and conservation”.
You can check all the Programme details here.
Imersivo | Immersive
S&I Media 2018 Exhibition
Curators: Victor dos Reis and Rogério Taveira
Venue: Fine Arts Society, Lisbon
Dates: 29 June to 21 July
We are glad to announce the six projects selected for our very first exhibition Imersivo | Immersive:
Daydream Nation, Sandra Zuzarte Ferreira
This multimedia installation, created after Gerhard Richter’s work, suggests the deconstruction of a stereoscopic visualization process and a reflection on the act of seeing itself, while evoking the Schrödinger’s paradox to illustrate the creation of ghosts and simulacra.
Wandering Gaze, Ana Teresa Vicente
This project explores the relation established between the observer’s gaze and a certain image. Through the use of eye-tracking technology, this interactive installation suggests the suspension of gravity by a hidden force through the experience of a prosthetic gaze that pierces the observed object.
Passagem, Ana Catarina Teixeira
With this work, the artist seeks an approach to sleep, creating interactions between the concepts of vulnerability and human existence. This sound installation reflects on sleep as a verge state between two worlds and falling asleep as the moment of exterior absence, evoking the threshold between life and death.
Eccentric Spaces, Águeda Simó
This video installation explores the plasticity of stereo depth and its immersive qualities. Stereo depth can be manipulated to create eccentric dimensions and reveal hidden worlds that only exist inside the stereoscopic projections.
Atmosmancy, Ivo Louro
Atmosmancy is an immersive sound installation that explores the sonification of environmental data on climate changes and atmosphere pollution in Portugal. Atmosmancy transforms this monitored and projected data into corresponding sound streams, spatializing them via 10 audio speakers.
Her Fears / Her Dreams, Jennifer Crane
Series of stereoscopic photographs (7”x 3” archival pigment prints) based on historical views of western Canada and on the photographic archives of William Notman, who owned and operated one of the largest photographic studios in Canada during the nineteenth century.
GAB-A — 12ª edição das galerias abertas das belas-artes
May 01 2018
19TH > 20TH MAY I FBAUL
REGISTRATIONS
Only students and alumni of the Faculty of Fine Arts of the University of Lisbon can apply.
Students and alumni interested in participating must complete the APPLICATION FORM until the 31st March 2018.
PaRTES Festival — 2nd edition
Apr 08 2018
euoa and funcionário concert
Apr 01 2018
6 TH APRIL > 6 P,M. | GRAND AUDITORIUM
monstra 2018 — festival de animação de lisboa
Mar 10 2018ANIMAZIONI ITALIANE — paola bistrot
Mar 01 2018
16TH MARCH > 10 A.M. I ROOM 3.07
- animated drawing, Scuola di Urbino;
Roberto Catani, Gianluigi Toccafondo, Magda Guidi, Mara Cerri, Virginia Mori, Marco Capellacci
- Mixed techniques, puppets and sculpture, Bologna, Firenze, Parma, Lucca, Pesaro
Stefano Ricci, Alvise Renzini, Virgilio Villoresi, Basmati, Francesco Vecchi, Beatrice Pucci
- Digital Video, the Experimental Center of Turin, Milano, Modena, Venezia
Michele Bernardi, Igor imhoff, Martina Scarpelli, Mauro Carraro
The country’s polycentric landscape results in a diverse, interesting and unique environment. This very Italian characteristic is highlighted by a route where you can browse what is happening in this very particular area of auteur animated film.
And so we start with the classic technique of drawn animation and, therefore, at the Urbino School of the Book We then move to places such as Bologna, Florence and Rome, but also Parma and Pesaro, where we track down productions by authors using pictures, puppets and mixed media, to conclude in the digital sector where the landscape includes the Experimental Centre of Cinematography of Turin and extends to Milan, Modena and Venice.
These divisions should not be interpreted rigidly, but they can be useful in defining such a widespread and diversified panorama not only along technical lines, but in a more subtle aesthetic and thematic manner, seeing as most productions presented are authorial in character.
The selection of filmmakers is connected to the recent release of the fourth “Animations” DVD, curated by Paola Bristot and Andrea Martignoni, the fourth in a series of DVD anthologies began in 2010 that have tried to collect the best animated short films made in Italy, in light of ever increasing attention towards and amount of this type of film on the international level.
From this point of view, the style and quality of the work demonstrates a vitality and excitement that seems interesting to endorse also through a dedicated projection.
Beyond The Peripheries
Feb 20 2018
CREATIVE WORKSHOPS AND FORUM | 23 > 24 FEBRUARY I BELAS-ARTES ULISBOA
À CONVERSA COM PEDRO TROPA
Nov 30 2017
the left conference – photography and film criticism
Nov 01 2017