Informações
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ciclum — exposição de pedro de sousa serafim
Jan 15 2025
15 > 30 JANEIRO 2025 I GALERIA BELAS-ARTES
Inaugura no dia 15 de janeiro, às 18h00, na Galeria da Faculdade de Belas-Artes, a exposição CICLUM de Pedro de Sousa Serafim.
Horário: 2ª a sábado – 11h00/19h00
Este evento é passível de ser fotografado e filmado e posteriormente divulgado publicamente.
Entre existências e diferentes formas de vida.
Acreditamos, segundo princípios enraizados, que não somos natureza nem tão pouco fazemos parte dela. Dissociamo-nos de uma relação da qual intrinsecamente fazemos parte, na certeza de nos considerarmos um ser superior e transcendente.
O fungo, presente na Terra muito antes da existência humana, faz parte de uma simbiose relacional entre espécies.
Desde a crença Asteca, ao papel que desempenharam nas civilizações da Grécia Antiga, Índia e Mesoamérica, os fungos têm um papel fundamental na evolução humana, e eram já considerados e representados como símbolos sagrados.
Alvos de banalização, os fungos são o princípio de qualquer forma de vida, Karl Marx defendia que “era da podridão que surgia a vida”.
Toda a matéria que utilizamos e transformamos provém e está diretamente associada ao natural.
Tanto Natureza como Ser Humano regem-se em tempos diferentes ainda que no mesmo espaço, porém fazem parte de um único ciclo, onde ambos criam novas formas que se irão degradar no tempo.
A exposição CICLUM, aborda a correlação entre o criar humano e a origem dos fungos.
A sua representação pretende questionar o nosso individualismo enquanto espécie e questionar novos modos de pensar e agir entre espécies.
Entre o caráter volátil das formas naturais e a composição de objetos perenes, que se misturam, parece existir uma ambiguidade entre aquilo que é efêmero e o que se perpetua no espaço.
Sobre o modo de ver este espaço, pretende ser metaforicamente um lugar orgânico que permite gerar vida, onde por meio do que ainda está oculto e aquilo que se revela faz-nos conscientes do que nos rodeia.
A simbiose entre Natureza e Escultura, é a regra e não a exceção para um ciclo vital.
ULISSES Project is back for the 5th edition!
Jan 09 2025
5th Edition of ULISSES Project: applications until 15 January – Extended Deadline
ULISSES – University of Lisbon Interdisciplinary Studies on Sustainable Environment and Seas is a project that will provide students with a deep knowledge of ocean related problems.
Why join ULISSES?
- Work on a fascinating project as part of an international and interdisciplinary team supported by research assistants and specialists in each discipline.
- Connect and collaborate with colleagues from other schools and other countries?
- Deepen your knowledge about the ocean and its relevance for the sustainability of our planet?
- Participate in an intensive programme that includes the Erasmus+ mobility.
- The programme is free and completion confers 6 ECTS credits
- Explore future education and career perspectives?
- The teaching programme involves the University of Lisbon, the Universitat Politècnica de Catalunya and the Technische Universität Darmstadt.
Calendar 2025
- Applications until 15th January, 2025
- Preparatory phase from 27th January to 5th April (e-learning, compatible with classes)
- Team Project from 7th July – 25th July (in Lisbon)
- Final presentation: 25th July (in Lisbon)
For expenses related with mobility activity, students from EU and other Erasmus+ Partner Countries may apply for grants at their home institution.
Curious? Visit ULISSES project’s Ulisses, send your questions by e-mail, or attend one of the Clarification Sessions we have for you:
ULISSES is a project of Unite! (University Network for Innovation, Technology and Engineering), a network of universities in seven countries that will set a new model for a European virtual and physical inter-university campus. UNITE! will transform European higher education through multidisciplinary, multicultural and multilingual education, research and entrepreneurship providing skills for a new generation of European and global citizens and Europe leadership as a knowledge area.
The Voice of Inconstant Savage, de Yasuhiro Morinaga
Jan 05 2025
21 SETEMBRO 2024 > 13 JANEIRO 2025 | 10h00 – 18h00 | CENTRO DE ARTE MODERNA GULBENKIAN – SALA DE SOM
The Voice of Inconstant Savage (2023) é uma instalação sonora encomendada a Yasuhiro Morinaga, que constrói narrativas através da recitação e aborda a cultura sonora dos japoneses, dos povos indígenas do Amazonas e dos portugueses.
A obra, encomendada a Yasuhiro Morinaga (n. 1980) para o Engawa – Temporada de arte contemporânea japonesa, justapõe uma recitação baseada no relato de um missionário português do século XVI, um canto de uma oração Kakure-Kirishitan (cristãos escondidos) da província de Nagasaki, um canto dos espíritos Karawara do povo indígena Awá, que vive na floresta amazónica, e um coro de canto gregoriano ocidental.
Confrontando o ato físico da «espera» e o ato mental da «inconstância», Morinaga constrói narrativas através da recitação e aborda a cultura sonora dos japoneses, dos povos indígenas do Amazonas e dos portugueses (ocidentais), numa obra que toma a forma de um tornado sonoro que evolui no tempo e no espaço com a Mãe Terra.
Yasuhiro Morinaga é um artista sonoro e designer de som sediado em Lisboa, que desenvolveu um interesse pelo trabalho de campo etnográfico na interseção do som/música com a antropologia. Enquanto artista, criou instalações multimédia e performances teatrais que apresentam uma cultura auditiva, envolvendo os ouvintes e encorajando-os a experienciar e a tomar consciência dos sons que habitualmente lhes passam despercebidos.
Yasuhiro Morinaga encontra-se neste momento a fazer o doutoramento na Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa, sob a orientação do Professor António de Sousa Dias, que também é responsável pela supervisão deste projecto.
Horário:
2ª a 6ª feira: 10h00 – 18h00
Sáb.: 10h00 – 21h00.
Encerra à Terça
Preço
Entrada gratuita
Mediante levantamento de bilhete no próprio dia.
Mutante Awards Design at Wine
Jan 01 2025
13 > 14 JANEIRO 2025 I CISTERNA FBAUL
Exposição de rótulos de vinho
Na convergência entre a dimensão visual do rótulo e a experiência sensorial com a garrafa de vinho, desenvolve-se um território onde designers e artistas exploram diferentes linguagens para construir mensagens essenciais à identificação e distinção de cada vinho.
A exposição mostra os premiados da 1.ª edição dos Mutante Awards Design at Wine, num conjunto eclético de trabalhos, com vinhos de todas as regiões vitivinícolas do território continental e com a participação de pequenos e grandes produtores nacionais, ateliers de design especializados e agências generalistas, bem como designers independentes.
Em virtude das características da Cisterna, solicita-se a marcação da visita com indicação de horário para: s.parreira@belasartes.ulisboa.pt (13 e 14 Janeiro, 14:00-18:00)
(pt) agenda fbaul 2024-2025
Dec 21 2024eleições 2024 – conselho de escola – corpo de estudantes
Dec 19 2024
ELEIÇÕES 2024 | CONSELHO DE ESCOLA
CADERNOS ELEITORAIS
ATAS DA COMISSÃO ELEITORAL
conversa com ana ribeiro, conservadora na tate
Dec 16 2024
20 DEZEMBRO 2024 > 10H00 I AUDITÓRIO LAGOA HENRIQUES
Realiza-se no dia 20 de dezembro, às 10h00, no auditório Lagoa Henriques uma sessão especial, integrada na unidade curricular de Pintura I, com a presença da convidada Ana Ribeiro, conservadora de time-based media no museu britânico Tate Modern e investigadora em projectos como Documentation and Conservation of Performance, Reshaping the Collectible e Precarious Movements.
Trata-se de uma sessão aberta aos alunos da FBAUL, independentemente do turno ou curso.
sessão “e depois da faculdade?” | conversa com Jorge Viegas e Nuno Sousa Vieira
Dec 12 2024
18 DEZEMBRO 2024 > 17H | AUDITÓRIO LAGOA HENRIQUES
No âmbito da candidatura ao programa Erasmus+ (2025/2026), a Divisão Académica da Faculdade promove uma sessão sobre ‘e depois da faculdade?’, para todos os nossos estudantes que não sabem como se apresentar ao mundo depois de terminarem o curso.
A sessão contará com a participação do Dr. Jorge Viegas, diretor da Galeria 3+1 Arte Contemporânea e Presidente da Exhibitio – Associação Lusa de Galeristas, e será moderada pelo Professor Nuno Sousa Vieira.
Jorge Viegas é fundador da galeria 3+1 Arte Contemporânea, estabelecida em 2007, tendo promovido e coproduzido mais de 100 exposições de artistas portugueses e internacionais nos últimos dezoito anos. Exerce também consultoria nas áreas de Gestão de Recursos Humanos e Tecnologias de Informação. É desde outubro 2020 presidente da EXHIBITIO – Associação Lusa de Galeristas, que tem como objetivo representar e defender a atividade dos galeristas portugueses.
Nuno Sousa Vieira vive e trabalha entre Leiria e Lisboa. Doutorado em Pintura pela Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa (FBA ULisboa), com a tese intitulada: O Ateliê – Do Mundo Para o Lugar. Sala de Exposição (1971/2015). Atualmente, é docente na FBA ULisboa. O trabalho de Sousa Vieira tem sido desenvolvido em estreita articulação com a antiga fábrica de plásticos SIMALA, onde estabeleceu o seu ateliê entre 2001 e 2021. As suas esculturas, compostas por variados materiais fabris, elementos arquitetónicos, e móveis descartados, são o resultado de um processo que envolve a transladação do espaço de trabalho para material de trabalho e, por fim, para matéria de trabalho.
Embora esta ação seja enquadrada na divulgação do programa ERASMUS+, a sessão será aberta a todos os estudantes que queiram participar.
A inscrição na sessão é obrigatória e está sujeita a registo prévio, através do Fenix, na área de ‘Candidato’. A inscrição abre às 10h de dia 09/12, e ficará disponível até dia 18/12 às 12h, ou até as inscrições perfazerem a lotação da sala.
Será atribuído um certificado de participação a todos os participantes que se inscrevam na sessão.
Em caso de dúvidas ou esclarecimentos adicionais, poderá dirigir-se aos Serviços Académicos da Faculdade (Serviços de Mobilidade / Erasmus), presencialmente ou através do email erasmus@belasartes.ulisboa.pt.
Esta sessão é oferecida no âmbito do programa “Impulso Adulto” do Plano de Recuperação e Resiliência (PRR).
18 Escolas, 18 Ajudas: Campanha de Natal Solidária – Ajuda de Berço
Dec 11 2024
09 > 18 DEZEMBRO 2024
Este Natal, a Universidade de Lisboa organiza a Campanha de Natal Solidária, entre os dias 9 e 18 de dezembro de 2024, para apoiar a Ajuda de Berço.
A Ajuda de Berço é uma Casa de Acolhimento Residencial que existe para dar uma casa a bebés e crianças que necessitam de proteção urgente face a situações que as colocam em perigo, tais como maus tratos, abusos sexuais, negligências várias e abandono.
Junte-se a nós nesta missão!
Como Ajudar?
Bens Alimentares:
- Azeite e óleo alimentar
- Polpa de tomate e tomate pelado
- Atum e salsichas
- Cereais
- Tostas integrais e compotas
- Açúcar e farinha
- Polpa de fruta para beber
- Boião de fruta
- Bolachas tipo Maria e de Arroz
Limpeza e Outros:
- Guardanapos
- Papel alumínio
- Rolo de cozinha Jumbo
- Detergente loiça à mão
- Lava tudo (s/ amoníaco)
- Lixívia normal e em gel
- Luvas de limpeza S/M
- Sacos do lixo 30L, 50L e 100L
- Papel Fotocópia A4 80g branco
Higiene e Farmácia
- Champô normal adultos p/ adolescentes
- Luvas descartáveis nitrilo – Tam. S
- Fraldas Tam. 4, 5 e 6 (exceto fralda cueca)
- Fraldas incontinência M (super)
- Papel higiénico
- Sabonete líquido mãos
Pontos de recolha:
Na Faculdade de Belas-Artes o ponto de recolha é à entrada da Faculdade em frente à Portaria.
Existem pontos de entrega nas Escolas da ULisboa. Nos Serviços Centrais e Serviços de Ação Social os bens poderão ser entregues no edifício da Reitoria, na Cantina velha, no Museu de História Natural e da Ciência e no Estádio Universitário de Lisboa (Complexo de Piscinas).
Data limite para a entrega de bens: 18 dezembro (4.ª feira)
18 Escolas, 18 Ajudas: Uma Iniciativa Solidária da Universidade de Lisboa que junta as 18 Escolas, Serviços Centrais e Serviços de Ação Social da Universidade de Lisboa, e na qual se realizam campanhas de Solidariedade Social, com vista a possibilitar uma maior participação da nossa Comunidade Académica na vida Social.
Contamos com a ajuda de toda a comunidade académica!
Candidaturas ao Programa Erasmus+ Estudos e Estágio | 2025/2026
Dec 09 2024![E_ 2024 _ ERASMUS+[2]](https://www.belasartes.ulisboa.pt/wp-content/uploads/2024/12/E_-2024-_-ERASMUS+2.jpg)
Candidaturas ao Programa Erasmus+
Estudos e Estágio | 2025/2026
A apresentação de candidaturas para intercâmbio ERASMUS, estudos ou estágio, para mobilidades a realizar no ano letivo 2025/2026, decorrerá de 9 a 13 de dezembro, 2024 – através do Fenix (área de Candidato)
Os alunos interessados no programa Erasmus Estudos, podem consultar a Lista de Instituições de Acolhimento no site da Faculdade, em mobilidade > erasmus (estudos) > candidaturas.
Os alunos interessados no programa Erasmus Estágio devem apresentar uma pré-candidatura ao programa, procurando de forma autónoma uma entidade de acolhimento.
A Divisão Académica promoverá uma sessão para esclarecimento de dúvidas sobre a candidatura em Fenix: 10 de dezembro, 2024, pelas 15h30, no Auditório Lagoa Henriques.
A informação disponibilizada na sessão de esclarecimento de dia 21 de novembro está disponível no site da Faculdade, em
/ Erasmus (Estudos) + Apresentação do Programa Erasmus + (estudos)
/ Erasmus (Estágios) +Apresentação do Programa Erasmus (estágio)
CONVITE | JUBILAÇÃO – PROFESSOR EMÉRITO – ANTÓNIO NÓVOA
Dec 09 2024
12 DEZEMBRO 2024 | 17H00 | AULA MAGNA DA REITORIA DA UNIVERSIDADE DE LISBOA
A Jubilação e Cerimónia de entrega da insígnia de Professor Emérito a António Sampaio da Nóvoa decorre no dia 12 de dezembro de 2024, às 17h, na Aula Magna da Reitoria da Universidade de Lisboa.
A Sessão será presidida por Sua Excelência O Presidente da República, Marcelo Rebelo de Sousa.
Biografia
António Sampaio da Nóvoa é Reitor Honorário da Universidade de Lisboa, desde 2014, tendo sido Reitor da Universidade de Lisboa, entre 2006 e 2013. Professor Catedrático do Instituto de Educação da Universidade de Lisboa, desde 1996.
Embaixador de Portugal junto da UNESCO, em Paris, entre 2018 e 2021.
Doutor em Ciências da Educação pela Universidade de Genève, em 1986.
Doutor em História pela Universidade de Paris IV – Sorbonne, em 2006.
Doutor Honoris Causa pela Universidade do Algarve (2015), pela Universidade de Brasília (2015), pela Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologias (2016), pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (2017), pela Universidade Federal de Santa Maria (2019) e pela Universidade de São Paulo (2021).
Professor honorário do Instituto Politécnico de Macau, China (2018).
Foi Presidente do ISCHE – Associação Internacional de História da Educação, entre 2000 e 2003 e, em 2012, presidiu as Comemorações do Dia de Portugal, de Camões e das Comunidades Portuguesas. Em 2014, recebeu o Prémio Universidade de Coimbra.
É Membro Académico Correspondente pela Academia Internacional da Cultura Portuguesa, desde 2015 e Académico Efectivo da Academia das Ciências de Lisboa (Classe de Letras: 3.ª Secção – Filosofia, Psicologia e Ciências da Educação), desde 2022.
Foi Membro do Conselho de Estado, entre 2022 e 2024.
Programa
Abertura da Sessão
Marcelo Rebelo de Sousa, Presidente da República
Intervenções e Testemunhos
Ana Luísa Paz, Professora, Instituto de Educação da Universidade de Lisboa
Thomas Popkewitz, Professor, Universidade de Wisconsin-Madison
José Barata-Moura, Reitor da Universidade de Lisboa, 1998-2006
Audrey Azoulay, Diretora-Geral da Unesco
António Costa, Presidente do Conselho Europeu
António Ramalho Eanes, Presidente da República, 1976-1986
António Sampaio da Nóvoa, Reitor Honorário da Universidade de Lisboa
Luís Ferreira, Reitor da Universidade de Lisboa
Momento Musical
Coro Infantil da Universidade de Lisboa
Encerramento
apresentação da revista arte e cultura visual nº 4
Dec 08 2024
12 DEZEMBRO 2024 > 18H30 I ESCADARIA DA CAPELA DAS BELAS-ARTES
O número 4 da revista Arte e Cultura Visual, subordinada ao tema Arte e Democracia será lançado a 12 de dezembro, na escadaria da Capela da Faculdade de Belas-Artes, às 18h30.
Coordenada pela investigadora Isabel Nogueira, a revista Arte e Cultura Visual é uma publicação do CIEBA (Centro de Investigação e Estudos em Belas-Artes), com a periodicidade de um número anual, a sair no final de cada ano civil. O âmbito a que se dedica è às artes plásticas e a cultura visual, pensadas através de um discurso reflexivo, diverso, atual, problematizante e orgânico, com foco nos dispositivos da arte e das imagens artísticas, na sua ontologia e nos seus contextos.
INAUGURAÇÃO RESIDÊNCIA UNIVERSITÁRIA VENTURA TERRA | 21 NOV | 17H30
Dec 04 2024
21 NOVEMBRO 2024 | 17H30 | CAMPUS UNIVERSITÁRIO DA AJUDA
A Inauguração da segunda fase da Residência Universitária Ventura Terra, sita na Rua Joaquim Fiadeiro, Campus Universitário da Ajuda, decorrerá esta quinta-feira, 21 de novembro, às 17h30.
A ocasião contará com a presença de Sua Excelência O Primeiro Ministro, Luís Montenegro, do Ministro da Educação, Ciência e Inovação, Fernando Alexandre e do Presidente da Câmara Municipal de Lisboa, Carlos Moedas.
Programa
Receção com a ArquitecTuna – Tuna Académica da Faculdade de Arquitectura
Descerramento da Placa inaugural
Visita às instalações
Intervenções:
Luís Ferreira, Reitor da Universidade de Lisboa
André Freitas, Estudante da Universidade de Lisboa
Carlos Moedas, Presidente da Câmara Municipal de Lisboa
Luís Montenegro, Primeiro Ministro
1st Coloquio Internacional de Arte, Lengua y Cultura
Dec 04 2024
I Coloquio Internacional de Arte, Lengua y Cultura
December 4, 5, and 6, 2024 | Online | Faculty of Fine Arts
In an increasingly interconnected world, it is crucial to understand and appreciate the importance of diverse fields of study such as art, language, and culture in the construction of individual and collective identities. The study, analysis, and reflection on these areas allow us to explore the complexities of the human experience, as well as understand the various ways in which people express themselves, relate, and identify within their communities and the global context.
The I Coloquio Internacional de Arte, Lengua y Cultura arises in response to the need to create a meeting space that promotes interdisciplinary analysis and the exchange of perspectives on topics related to art, language, and culture. Through this international colloquium, the aim is to foster collaboration between researchers and professionals from different disciplines, creating a network of communication and collaboration with peers from different regions to generate knowledge and enrich experiences of cultural and linguistic diversity.
Thematics
• Culture, translation, and adaptation.
• Art as a tool for cultural activism.
• Linguistic identity within cultural manifestation.
• Technology and digital media in cultural and linguistic dialogue.
• Education and interculturality.
• Art and Language as a tool for cultural analysis.
Abstract Submission
To submit your abstract and registration, please send it to the following email: coloquiointernacionalcolint@gmail.com. You have until October 12, 2024.
After accessing the platform, you must select the “Candidate” tab. Next, you must create your registration by selecting “Registo oradores – I Coloquio Internacional de Arte, Lengua y Cultura” in case you wish to register as a speaker and “I Coloquio Internacional de Arte, Lengua y Cultura” in case you wish to register as general public. After these steps, you must fill in the requested data in the electronic form.
Ciclo Internacional de Conferências Afinidades e tensões entre Investigação Artística, Criação Artística e Investigação em Artes
Dec 04 2024
6 DEZEMBRO 2024 | | 9h00 > 14h00 | GRANDE AUDITÓRIO DA FACULDADE DE BELAS-ARTES
O Ciclo Internacional de Conferências Afinidades e tensões entre Investigação Artística, Criação Artística e Investigação em Artes está programado em duas fases, uma no dia 6 de Dezembro de 2024, outra a 9 Maio de 2025, com uma publicação de ensaios a editar na segunda data. Reúne autores nacionais e internacionais em Investigação artística (artistas plásticos, historiadores de arte, especialistas de conservação e restauro e filósofos de arte) e tem como orador principal Michael Schwab, director da JAR (Journal of Artistic Research). Junto envia-se Programa e Cartaz.
O desafio colocado a todos os conferencistas consistiu na articulação de duas ou três das esferas indicadas no título do projecto, tendo como objectivo a apresentação de perspectivas e noções originais sobre as diferenças e as afinidades entre os campos visados, construindo mediações entre estes, desvelando elos até agora não desenvolvidos, pondo a descoberto a zona de mediação entre dois ou mais campos (Criação Artística, Investigação Artística, Investigação em Artes) para a identificação das características que cada domínio possui e projecta para a zona transfronteiriça que os medeia, circunscrevendo-as, assim, para novas interpretações de uma dada situação que é ao mesmo tempo investigativa e criativa.
O ciclo de Conferências e a edição do livro têm a coordenação de José Quaresma e de Fernando Rosa Dias, docentes da FBAUL.
A participação é gratuita mas está sujeita a inscrição prévia, através do Fenix, na área de ‘Candidato’, até ao dia 4 de dezembro de 2024.
Deverá aceder ao sistema Fénix e autenticar-se com os dados da sua conta Campus/Edu@ULisboa.
Caso tenha perdido o acesso à sua conta Campus/Edu@ULisboa, poderá efetuar a sua recuperação aqui.
Caso não tenha frequentado qualquer curso na Faculdade de Belas-Artes e não possua conta Campus/Edu@ULisboa, ou caso não possua já uma conta de acesso à plataforma Fenix (criada, p. ex., aquando da candidatura a um curso livre, congresso, seminário, etc.) deverá necessariamente realizar um pré-registo na aplicação Fenix aqui.
Este evento é passível de ser fotografado e/ou filmado e posteriormente divulgado publicamente.
Tiago Rorke artist talk: Humans and machines making things together
Dec 01 2024
DECEMBER 03, 2024 > 02:30 PM > ROOM 3.07
Designer, artist and maker, usually immersed in prototyping and physical computing. Passionate about teaching, and empowering people with tools for them to design and build their own creative experiences and better understand their technological world. Born in Wellington, New Zealand, Tiago studied industrial design at the Victoria University of Wellington School of Design, and was a student at the Computational Design Lab at Carnegie Mellon University, in Pittsburgh PA. Co-founder of Diatom, a studio in London developing collaborative and open-source design tools, Tiago is now a freelance designer working between hardware and software, as a resident at MILL – Makers in Little Lisbon.
In this artist talk, Tiago Rorke will present a selection of his works, highlighting the role of interactive technologies and physical computing. These projects will serve as a basis for reflecting on how such practices can foster creativity and transform the ways we perceive and interact with the world.
+ info: https://tiago.nz
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Open class, free entry. Organized as part of Oficina Multimédia course, Multimedia Art Department.
Workshops para Estudantes — Apoio à integração dos estudantes no Ensino Superior
Nov 26 2024
A ULisboa está a organizar um conjunto de workshops no âmbito do “Programa de Promoção do Sucesso e Redução do Abandono no Ensino Superior“, dirigidos especialmente aos alunos de 1.º e 2.º ciclos.
Estes workshops oferecem uma óptima oportunidade para melhorar as vossas estratégias de estudo e adquirir ferramentas para enfrentar com confiança os desafios que vos esperam no percurso académico e pessoal no Ensino Superior.
As datas dos workshops são as seguintes:
- 29/10 (terça-feira), 15h30-18h30: Workshop de Orientação Vocacional, Auditório Lagoa Henriques, FBA-ULisboa
- 27/11 (quarta-feira), 15h-17h: Workshop SOS Avaliações – Top Dicas, Sessão Zoom (inscrição obrigatória)
- 28/11 (quinta-feira), 11h-13h: Workshop de Métodos de Estudo, Grande Auditório, FBA-ULisboa
Participem e juntem-se a este movimento de crescimento e superação!
7º colóquio expressão múltipla
Nov 26 2024
Olavo Costa, ‘Rembrandt Maoista’, 2024
29 NOVEMBRO 2024 I GRANDE AUDITÓRIO FACULDADE BELAS-ARTES
VII Colóquio Expressão Múltipla:
Este congresso visa proporcionar uma visão abrangente sobre a investigação na área do Desenho. Divide-se em duas chamadas de trabalho com vista a duas publicações anuais e a um colóquio/congresso.
A primeira chamada é dirigida ao Desenho Aplicado. Por Desenho aplicado entendem-se todas as vertentes em que o desenho é um elemento central, sendo, no entanto, concretizado com outros fins que não ele próprio. Assim áreas do desenho como as da concept art, ilustração, animação, desenho digital, realidade virtual, desenho de produção, entre outras, serão os maiores alvos nesta iniciativa. É por isso dirigida aos estudiosos que pretendam seguir, ou que já estejam a desenvolver trabalho nestas áreas, de maneira a permitir uma disseminação de experiência e de resultados.
A segunda chamada é dirigida à Teoria e Prática do Desenho num âmbito mais geral onde as suas relações com a arte e com os processos artísticos são investigadas.
O colóquio é dirigido sobretudo aos estudiosos que procuram desenvolver dissertações e teses na área do Desenho ou noutras que possam de alguma forma ampliar as discussões relativas a estas áreas de conhecimento. Pretende-se a disseminação das diversas experiências, metodologias e resultados. Assim, aos interessados em participar convida-se à submissão dos artigos relativos a comunicações orais a serem apresentadas no colóquio atendendo à especificidade das chamadas de trabalhos.
Todos os artigos serão submetidos a uma revisão peer review. Cada artigo recebido pelo secretariado é reenviado, sem referência ao autor, a dois ou mais membros da Comissão Científica, garantindo-se no processo o anonimato de ambas as partes (double-blind). No procedimento privilegia-se a distância geográfica entre a origem de autores e a dos revisores científicos.
O colóquio, a ter lugar no dia 29 de novembro de 2024 no Grande Auditório da FBAUL, será composto por comunicações de 20 minutos e por um posterior momento para resposta a questões do público. Está prevista a abertura do colóquio/congresso com a presença de um ou dois keynotes.
A realização do colóquio poderá ser presencial. Em caso de impossibilidade de comparência física dos autores, os mesmos poderão apresentar uma gravação com a sua comunicação.
Os artigos revistos e aprovados serão publicados online no Repositório da Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa.
CALENDÁRIO:
VII Colóquio Expressão Múltipla
Colóquio – comunicações orais
29 de novembro de 2024, Grande Auditório da FBAUL.
VII Colóquio Expressão Múltipla
Até 31 janeiro de 2025, entrega final dos artigos para publicação.
VII Colóquio Expressão Múltipla
Até 31 de maio de 2025, publicação online do livro de atas.
*Os artigos deverão ser enviados para expressaomultipla@gmail.com
segundo a seguinte formatação:
Formato do Artigo
Cada artigo deverá ter entre 10000 e 15000 caracteres sem espaços referentes ao corpo do texto, isto é, sem contar com o título, resumo, palavras-chave, legendas e bibliografia.
- Título: Fonte Times New Roman, tamanho 14, maiúsculas, negrito, centralizado.
- Autor principal e afiliação: Nome do autor ou autores principais e respetivos centros de estudos. Times New Roman, tamanho 12.
- Autores secundários e afiliações (caso existam): Nome dos autores secundários e respetivos centro de estudos. Times New Roman, tamanho 12.
- Resumo e palavras-chave: Times New Roman, até 600 caracteres sem contar com os espaços, tamanho 12, espaçamento simples, parágrafo justificado. 3 a 5 palavras-chave.
- Abstract e keywords: Em inglês, Times New Roman, até 600 caracteres sem contar com os espaços, tamanho 12, espaçamento simples, parágrafo justificado.
- Subtítulos: Fonte Times New Roman, negrito, tamanho 12.
- Corpo de texto: Times New Roman, tamanho 12, espaçamento 1,5. Parágrafo justificado.
- Legendas: Numeradas, Times New Roman, tamanho 10.
- Referências Bibliográficas: Devem seguir o Modelo APA ou NP 405. Fonte Times New Roman, tamanho 12 (APA), 10 (NP 405) espaçamento simples.
- Até 10 imagens: Inseridas no correr do texto, legendadas e referidas (atenção aos direitos de autor).
O documento deve ser enviado em formato word, e em formato pdf. No formato pdf, o documento deverá omitir os autores e a filiação.
exposições integradas na Mostra de Fotografia e Autores – MFA
Nov 24 2024
5 > 29 NOVEMBRO 2024 > 18H00 I CORREDOR DO AUDITÓRIO LAGOA HENRIQUES
No dia 5 de Novembro, às 18h00, inauguram na Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa, duas exposições numa iniciativa da associação CC11, integradas na Mostra de Fotografia e Autores – MFA.
Elisa Freitas mostra-nos NA HORA DA VERDADE, NÃO SABIA COMO LÊ-LAS, um projeto documental que mergulha com fotos, documentos e recortes na história de um casal que se conheceu na época da guerra colonial em Portugal, a partir de um anúncio no jornal; por outro lado, a exposição AND THE SHAPE OF THINGS DISAPPEARED FOR A WHILE é a viagem interior de Joana Dionísio após a morte do pai, que reflete sobre as limitações da existência humana.
Entrada livre
2ª a 6ªfeira: 8h00-20h00
Sábado: 8h00-17h00
A MFA Lisboa volta em novembro e dezembro, com 20 exposições fotográficas e o tema NÓS. O evento explora a interconexão e a pertença, promovendo o diálogo entre artistas e público em diversos espaços culturais da cidade.
Em novembro e dezembro, a Mostra de Fotografia e Autores – MFA Lisboa regressa à capital para uma exposição de fotógrafos consagrados e emergentes que nos quer levar a refletir sobre a nossa própria identidade coletiva, NÓS. Nas suas múltiplas interpretações, nós enquanto sociedade, ligação emocional que une pessoas, culturas e histórias, mas também nós enquanto laço que nos une e compromete na mesma vida partilhada em sociedade.
Ao longo de dois meses, numa iniciativa da associação CC11, diferentes espaços culturais da cidade de
Lisboa vão acolher vinte exposições com enfoque em projetos que abordam a noção de interconexão,
pertença e comunidade. Além das exposições, a MFA – Lisboa promove encontros com os autores, debates e projeções que permitirão aos participantes mergulhar nas várias facetas deste tema, promovendo uma reflexão artística sobre as nossas ligações e identidades. Os locais que acolhem esta mostra são vários mas o ponto central serão os Jardins do Bombarda, no quadro da parceria com a cooperativa Largo Residências.
VEJA NESTE MAPA AS VÁRIAS EXPOSIÇÔES DO MFA EM LISBOA, EM NOVEMBRO E DEZEMBRO.
Workshop ‘como fazer um portefólio’
Nov 10 2024
19 e 26 NOVEMBRO 2024 | 15H30 | AUDITÓRIO LAGOA HENRIQUES
No âmbito da candidatura ao programa Erasmus+ (2025/2026), a Divisão Académica da Faculdade promove duas sessões sobre ‘como fazer um portefólio’.
As sessões decorrem:
/ dia 19/Nov.:para estudantes das áreas de Design de Comunicação e Design de Equipamento, com o Professor Frederico Duarte (Design de Comunicação) e o Professor André Gouveia (Design de Equipamento);
/ dia 26/Nov.: para estudantes das áreas de Arte Multimédia, Desenho, Escultura e Pintura, com o Professor Rogério Taveira (Arte Multimédia) e a Professora Alice Geirinhas (Desenho).
Embora esta ação seja enquadrada no programa de divulgação do programa ERASMUS+, a sessão será aberta a todos os estudantes que queiram participar.
A participação no workshop está sujeita a inscrição prévia, através do Fenix, na área de ‘Candidato’, entre as 10h de dia 14 e as 20h de dia 17 de novembro, 2024.
A inscrição no workshop está limitada à lotação da sala.
Em caso de dúvidas ou esclarecimentos adicionais, poderá dirigir-se aos Serviços Académicos da Faculdade (Serviços de Mobilidade / Erasmus), presencialmente ou através do email erasmus@belasartes.ulisboa.pt.
Este workshop é oferecido no âmbito do programa “Impulso Adulto” do Plano de Recuperação e Resiliência (PRR).
como separar as coisas (relações entre arte e display)
Nov 07 2024
22 NOVEMBRO 2024 > 14H00 I SALA 3.60
POR BEATRIZ LECUONA
TUTOR DR. FABIÁN CEVALLOS VIVAR
Esta oficina de carácter prático e participativo, pretende abordar diferentes formas de convivência entre a proposta de sentido de uma oba de arte e o display que a compõem, de modo a podermos explorar como display tem a capacidade de alterar um discurso, valorizá-lo, modificá-lo, pervertê-lo, etc.
Partindo de uma unidade ou de um elemento prévio, propomos várias abordagens a esse objeto para gerar uma peça artística com significado e informada a partir de diferentes posições.
Beatriz Lecuona, licenciada em Belas Artes pela Universidade de La laguna e diplomada em Estudos Avançados pela mesma universidade, é professora associadade Arte Transdisciplinar (Licenciatura em Belas Artes). Trabalha também como artista plástica (como parte da dupla Lecuona y Hernández), curadora e agente cultural. Atualmente, desenvolve uma tese de doutoramento sobre arte e pedagogia crítica.
Fabián Cevallos Vivar, Investigador da FBAUL-CIEBA. Doutor em Pós-Colonialismos e Cidadania Global pela Universidade de Coimbra, Mestre em Educação Superior pela Universidade de Barcelona. Licenciado em Filosofia, Sociologia e Economia pela Universidade de Cuenca-Equador.
IDIOMA Português/ Espanhol
E-MAIL DE CONTACTO blecuona@ull.edu.es
PÚBLICO ALVO estudantes, investigadores, professores das áreas de arte e ensino
afecta — l encontro internacional de criação partilhada
Nov 06 2024
29 > 30 OUTUBRO 2024 I UNIVERSIDADE DA BEIRA INTERIOR (PRESENCIAL) E VIA ZOOM
Afecta é um convite ao contágio cine-investigativo num contexto coletivo de criação em comunidade.
O I Encontro Internacional de Criação Partilhada acontecerá nos dias 29 e 30 de outubro de 2024, na Universidade da Beira Interior, na Covilhã, com transmissão online. O evento é uma organização coletiva do Laboratório de Investigação e Criação Partilhada, integrado no LabCom – Comunicação e Artes (UBI) e na iA* Unidade de Investigação em Artes (UBI), em colaboração com o CIEBA – Centro de Investigação em Belas Artes (ULisboa).
O Laboratório foi criado em junho de 2023 pela investigadora e realizadora Renata Ferraz e conta com um coletivo diverso, com cerca de 15 pessoas, que investigam e/ou criam em áreas como cinema, media artes, design, filosofia, educação, psicologia e ciências sociais. É um espaço para acompanhamentos de projetos a partir da prática de criação partilhada, que visa uma troca de saberes entre pessoas do cinema e de outras áreas do conhecimento de modo interdisciplinar e não hierárquico.
Esta primeira edição é dedicada às práticas coletivas de criação e investigação em cinema e outras imagens em movimento. O objetivo do evento é promover o diálogo entre a academia e a sociedade civil a partir de workshops, mesa-redonda, exibição de filmes e comunicação de investigadoras convidadas.
Este é um convite para que nos conheçamos de forma presencial (UBI) ou virtual. Todas as pessoas interessadas em cinema e no seu diálogo com outras áreas do conhecimento são muito bem-vindas!
ORGANIZAÇÃO
Comissão Organizadora
Camilo Cavalcante
Cristina Cavalcanti
Cybelle Mendes
Izabelle Louise
João Sardinha
Lígia Maciel Ferraz
Luana Lobato
Matilde Dias
Renata Ferraz
Comissão Executiva
Mércia Pires, Secretariado
Thais Longaray, Designer
Miguel Manteigueiro, Web Developer
Apoios
Doutoramento em Media Artes
iA* — Unidade de Investigação em Artes
LabCom — Laboratório de Comunicação
Faculdade de Artes e Letras
Departamento de Artes
Universidade da Beira Interior
Fundação para a Ciência e a Tecnologia
Realização
Laboratório de Investigação e Criação Partilhada
Link para o streaming do evento: https://youtube.com/live/ZfnPYnnKVZY
Link para os filmes da Escola Brotar Cinema com o Povo Anacé: https://youtu.be/piHFVbzcZgQ
Todas as atividades são gratuitas. É necessária a inscrição prévia apenas para as oficinas.
Flora Caldense, Uma Colaboração Póstuma de Marta Galvão Lucas Com Avelino Soares Belo, José Belo, Josef Füller e José Lourenço
Nov 05 2024
20 SETEMBRO > 17 NOVEMBRO 2024 I MUSEU JOSÉ MALHOA
Inaugura no dia 20 de setembro, às 17h00, no Museu José Malhoa, a exposição Flora Caldense, Uma Colaboração Póstuma de Marta Galvão Lucas Com Avelino Soares Belo, José Belo, Josef Füller e José Lourenço, com a presença da artista Marta Galvão Lucas.
A exposição ocupará três salas do Museu José Malhoa e envolverá diferentes formatos, desde a escultura, até a instalação, passando pela cerâmica.
No decorrer do período em que a mostra estará em cartaz, outras atividades serão realizadas – a começar por uma visita com a artista Marta Galvão Lucas, no domingo, 22 de setembro, pelas 16h00.
TROPICAL SUMMIT
Nov 04 2024
The Tropical Summit, organised by the Tropical College of the University of Lisbon and the Forum for Agricultural Research in Africa, will take place at the Lisbon Congress Centre, from 4 to 8 November 2024.
Under the High Patronage of the President of the Portuguese Republic and with the support of the Institute for Cooperation and Language, Camões I.P., the first Tropical Summit – Foreseeing Answers to Global Challenges, aims to bring together leaders from around the world to address the most pressing tropical challenges.
The participation in the Tropical Summit represents an opportunity to present oral communications, organise side-events, collaborate as partners or act as delegates. The target audiences include agents from the diplomatic, business and innovation, academic, cultural and non-governmental sectors, among others. The diversity of the delegates’ geographical and professional backgrounds will be a catalyst not only for stimulating dialogue, but also for the co-creation of tangible solutions capable of responding to the goals of the 2030 Agenda over the foreseeable horizon.
Posters submission until 4 October.
(pt) about to grow
Oct 27 2024
OCTOBER 22ND > 31ST 2024 I FBAUL CHAPEL
Opening: 22nd October > 11AM
Schedule: monday till saturday – 11 AM / 7PM
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The About to Grow exhibition presents biomaterials developed by students of Sustainability and Social Innovation from the Product Design undergraduate program, highlighting the intersection between natural materials and sustainable design. Inspired by Elvin Karana’s Grow Design project, the students aimed to explore the potential of biomaterials in product design, promoting the idea that materials are not merely passive elements but have their life cycle, being able to grow, regenerate, and even decompose in a controlled manner. Seedbeds were the chosen object, serving as a means of experimentation and germination for a design in harmony with the environment, fostering a circular economy.
Autores | Authors: Andreia Filipa Lopes Fernandes, André Simão Borges Cardoso, Bárbara Beatriz Martins Madeira, Bartolomeu Bourbon da Silveira de Sousa e Menezes, Bernardo Espírito Santo Fernandes, Carlota Maria Fernandes Costa Mota, Carolina Alexandra Correia Moura, Carolina Bret da Luz Costa, Carolina Pires Santos, Catarina de Jesus Madrugo Martins, Catarina Duarte Espenica, Clara Pinto da Cruz Portugal Ferreira, Diandra Marinela das Neves Vieira Rebelo, Diogo da Costa Santos Dias Lourenço, Eduarda da Silva Paraíso, Francisco Rosado da Fonseca Vieira, Gabriela Ferreira Jorge Nunes, Giovanna Miranda Caitano de Stefano, Gonçalo Miguel, Baltazar Alexandre, Helena Cristina Figueiredo Lourenço, Iara Filipa Teixeira Abreu, Inês Maia e Silva Rodrigues, Inês Pereira Lopes, Joana Garcez da Silva Pinto, Joana Gomes de Araújo Gonçalves, Joana Pereira Henriques, José Ribeiro Saraiva, Josué Santos Crispim, Katila Pita Bernardino, Laura Bernardo Ferreira Pinto Pereira, Leonor Henriques Timóteo, Lola Vitória Moreira Cruz Trindade Venâncio, Madalena Fernandes Morgado Ucha Messias, Madalena Lourenço Lopes, Maria Constança Ribeiro Ferreira de Sousa Pinto, Maria Martins de Pina Pereira do Carmo, Marta Kutsir, Marta Rodrigues Dores Sinde de Oliveira, Martim Adelino Martins, Matilde da Piedade Barrosa Palácios Braz, Milana Ioana Tintila, Niclas-Maria Valentien, Pedro Afonso Vieira Roque, Ran Kipnis, Ricardo João Leal Lopez Pereira, Rita Reis Lopes da Silveira Braga, Salvador Maria Duarte Silva de Moraes, Sara Alves Almeida, Tiago Alexandre Rodrigues Lucas Miranda
Docentes | Professora Ana Thudichum e Professora Carla Paoliello
Parceria | Partnership: BioLab Lisboa
dia das belas-artes 2024
Oct 24 2024
25 OUTUBRO 2024
No dia 25 de outubro a Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa, a instituição de ensino artístico mais antiga de Portugal, comemora os 188 anos da sua fundação, então designada por Academia de Belas-Artes, da qual é hoje sucessora.
Nesta data comemora-se o Dia das Belas-Artes com diversas atividades culturais abertas à comunidade académica e ao público em geral.
Exposições, espaços de trabalho e de investigação artística, reservas e acervos estarão abertos ao público.
Este evento é passível de ser fotografado e filmado e posteriormente divulgado publicamente.
PROGRAMAÇÃO:
CONFERÊNCIAS
ENTRE FAZERES NO DESIGN: Portugal & Brasil
O evento estabelece-se como uma plataforma cultural de encontro e troca de saberes entre designers portugueses e brasileiros. Pretende-se que a aproximação da identidade entre Portugal e o Brasil estabeleça pontos de contacto no design, possibilitando refletir sobre os percursos dos autores que falam a mesma língua.
O evento conta com a presença do Reitor da Universidade de Lisboa, Professor Doutor Luís Ferreira.
Auditório Lagoa Henriques
25 > 26/10/2024 > 09h00
+INFO
XI Congresso Internacional Matéria-Prima: Agir e interagir na educação artística, hoje
Neste congresso é lançado o desafio, aos professores e investigadores em ensino das artes visuais, de partilhar novas perspetivas operacionais de desenvolvimento curricular com focagem nos seus resultados concretos.
Grande auditório
25/10/2024 > 09h00
+INFO
Lançamento do livro JORGE PINHEIRO a Quietude das Imagens Perdidas
de Carlos Vidal
Capela Belas-Artes
25/10/2024 > 15h30
+INFO
EXPOSIÇÕES
DESIGN FUTURES – Diálogo de Gerações
Com curadoria da professora designer Ana Mestre e com a participação de designers e investigadores de diferentes gerações. DESIGN FUTURES é um projeto apoiado pela Direção Geral das Artes do Ministério da Cultura
Galeria
25/10 > 25/11/2024
Cocktail de Inauguração: 25 de Outubro com início às 15h
+INFO
Matérias Emergentes: um mapeamento de objetos epistémicos da investigação artística académica em Portugal (2011-2022)
EMERGING é um projeto de investigação exploratório financiado pela FCT (DOI:10.54499/2022.06772.PTDC), que se desenvolve a partir da experiência de artistas, investigadores e professores universitários colocados em posições estratégicas em várias instituições e centros de investigação do ensino superior artístico em Portugal.
A exposição é itinerante e estará patente também no Colégio das Artes da Universidade de Évora entre 07 a 18 de Novembro 2024 e no Museu da FBAUP entre 6 a 17 de Janeiro 2025.
Corredor do Auditório Lagoa Henriques
16 > 30/10/2024
+INFO
About to Grow
A exposição apresenta uma série de biomateriais desenvolvidos pelos estudantes de Sustentabilidade e Inovação Social da Licenciatura em Design de Equipamento, trazendo a interseção entre materiais naturais e o design sustentável, inspirados pelo projeto Grow Design de Elvin Karana.
Capela
22 > 31/10/2024
+INFO
VISITAS GUIADAS
INSCRIÇÕES ENCERRADAS
_Visita guiada ao Convento de S. Francisco da Cidade
Prof. Eduardo Duarte
11h00
Número limite: 20 participantes
_Visita guiada ao Acervo Internacional de Gravura Contemporânea da FBAUL
Prof. José Quaresma
Sala 3.72
14h00
Número limite: 30 participantes
ATENÇÃO: Considerando que existe um número limitado para cada uma das visitas, no caso de desistir agradecíamos que nos informasse através do e-mail comunicacao@belasartes.ulisboa.pt, para dar a vez a outra pessoa em lista de espera.
Nas restantes visitas a entrada é livre nos horários aqui apresentados:
_Mostra dos trabalhos desenvolvidos pelos alunos nas áreas do Vidro e do Mosaico e visita à área dos fornos de Vidro
Prof. Fernando Quintas
Sala 1.13
Horário: 11h/13h
Entrada Livre
_Visita ao Laboratório de Desenho
Prof. Henrique Costa, Prof. Tiago Batista
Sala 2.35
Horário: 15h/18h
Entrada Livre
_Visita ao Heritage Lab
Profª Ana Bailão
Sala 3.63
Horário 10h/13h
Entrada Livre
lançamento do livro “jorge pinheiro a quietude das imagens perdidas” de carlos vidal
Oct 21 2024
25 OUTUBRO > 15H30 I CAPELA BELAS-ARTES
No dia 25 de outubro, dia das Belas-Artes, às 15h30, realiza-se na Capela da Faculdade de Belas-Artes, o lançamento do livro Jorge Pinheiro a Quietude das Imagens Perdidas de Carlos Vidal, com apresentação de Isabel Sabino, Pedro Cabrita Reis e José Carlos Pereira.
Este evento é passível de ser fotografado e filmado e posteriormente divulgado publicamente.
Desenha-se neste trabalho a trajectória de Jorge Pinheiro, desde o silêncio vergado (como o das personagens de Raúl Brandão) das suas figuras dos primeiros tempos, no início dos anos 60 (curso terminado na ESBAP em 1963), ainda desde a pertença ao grupo “Os Quatro Vintes” (referência à classificação escolar), com Armando Alves, José Rodrigues e Ângelo de Sousa – colectivo que realiza exposições entre 1968 e 1971 – desde esses tempos até à figuração mais recente, inaugurada emblematicamente na tela “Porquê ?” (1991), onde a questionação se alarga dos problemas estruturais do quadro à sua razão de ser, como sendo a razão de ser da própria pintura, origem, significação e forma da sua expressão. Trajecto que nos diz, de certo modo, que gasta toda a forma de figuração (sociológica e classicizante), resta ao autor o beco sem saída da forma estrutural mínima, o ponto e a linha, embrenhados numa harmonia neopitagórica, em que ponto e linha parecem tornar-se formas outras de um inexplicável readymade. Ora, este encontro entre Pitágoras e o readymade é decisivo, pois é o encontro entre a sacralidade que é “mecânica” (da ordem da regra, do cânone e da multiplicação controlada) e o conceptualismo no sentido mais amplo, isto é, num sentido que pugna pelo seu desenvolvimento e não pelo “fim da arte” (no seu conceito). Olhando para o velório dos anos 60, para a figuração do prisioneiro de Abu Grahib, para a mulher palestiniana ou para a representação de Bernarda Alba, parece-nos ver nesta arte da figura uma dimensão negativa da vida ou do mundo, a que o autor responde tratar-se apenas da sua dimensão existencial (heideggeriana). Já a abstracção, aqui, parece tratar de uma imagem aparentemente neutral. A linguística de Saussurre é dual, entre o significado e o significante, que Hjelmslev traduz por conteúdo e expressão. Se ambos possuem “forma” e “substância”, a “forma da expressão”, aqui e isoladamente, seriam a redução significacional absoluta: no fundo, sem forma nem substância. Ponto e linha esgotando a composição, como a montagem interminável esgota a figuração. Mas este esgotamento é interminável de hipóteses, como pode ser interminável esta obra no seu desenvolvimento.
Carlos Vidal
SOBRE CARLOS VIDAL: Artista, crítico de arte e professor Associado na FBAUL, onde lecciona Unidades Curriculares de todos os níveis de ensino na área da Pintura. Como artista plástico tem estado presente em mostras decisivas como “Imagens para os Anos 90” (Museu de Serralves, onde se encontra representado), entre outras individuais e colectivas. Autor de mais de uma dezena de livros (com estudos sobre Caravaggio e Alain Badiou, traduzidos), capítulos de trabalhos colectivos e seminários (Brasil, República Popular da China, etc.). É investigador do CIAC e colaborador do CIEBA. Membro da Academia Nacional de Belas-Artes.